日本漆艺家大西长利先生用十五年时间对漆文化的源流进行了走访调查，这也是他至今仍在继续的事业。调查的对象包括中国、韩国、越南、泰国、缅甸、不丹等地的漆文化，以及与亚洲漆文化相关的墨西哥玛凯（Maque）文化、哥伦比亚的莫帕莫帕（Mopa-Mopa）文化。通过现场采访、对话等方式，大西长利搜集相关信息和历史资料，并记录了各地漆树种植、割漆、漆器制作、漆器使用的现状，特别是一些少数民族使用漆器的现状。此外，还调查了各地博物馆的漆器藏品、宗教仪式用漆器，以及在都市难得一见的生产生活用具等。走访旅程中，无论是在高原，还是在山谷，大西长利都会遇见髹漆的房屋、家具、灯具……见证了漆文化的生生不息。

本书将设计的本质分成8个章节加以详解，不仅要带领读者学习设计知识，还要通过实际用例向读者展示，正确运用设计方法可以获得什么样的效果。书中讲解了8大设计原则，包括简洁展示、准确传达、聚焦、营造氛围、将信息可视化、编故事、让观者展开想象、创建设计细节，内容涵盖平面、标志、字体、版式等多个领域，内容扎实，丰富全面。作者编写本书，旨在帮助读者掌握生活和工作中经常用到的设计基础知识，无论是设计爱好者还是想成为设计师的读者，都可以通过阅读本书有所收获。相信本书会助爱好设计和想入门的读者一臂之力。

西夏陵是西夏历史代表地、情节发生地和身份认同地。西夏博物馆是西夏历史信息情景化、故事化的主要载体，是“以物证史”“以物说史”的空间叙事中枢。《西夏历史文化展》的展示策划、展示设计、展示创意是对文明轨迹的挖掘、提炼、再现。将西夏博物馆策展与做展、策展与释展、诠释与传播的实践过程，在总结和发展以往学术成果的基础上，通过方法论模式总结出来，期望通过交流，为有志于从事展览策展、设计、文创开发的从业人员、高校专业学生提供引导和思考。

《静谧与光明：路易斯·康的建筑精神》由美国建筑师、学者约翰·罗贝尔编写，全书以散文笔法阐述了路易斯·康的建筑精神。 本书分为三部分，“静谧与光明：路易斯·康的话”从多个角度整理了康的演讲词，文字优美，充满哲学味道和诗意；“建筑即精神”为作者对康代表的建筑精神的领悟，从建筑内部一一讲述，并附有建筑照片和图纸； “路易斯·康的建筑”介绍了康的八个代表作品，作为康建筑思想的体现，简洁直观，磅礴大气，神秘悠远。

与朝鲜陶瓷器的邂逅，启发了日本著名美学家、民艺之父柳宗悦的美学探索，最终促成影响整个日本社会的“民艺运动”，波澜延宕至今。本书为柳宗悦研究朝鲜半岛器物的论述文集，亦为了解民艺思想的奠基之作。曾散缀于《白桦》《工艺》等重要文艺杂志的十数篇名作，解剖了朝鲜半岛工艺美术的特点及风格，对比了东亚三国工艺作品的相似与差异。对器物的品鉴，体现了柳宗悦在东亚历史风云变幻的年代，对普通民众生活的深刻理解，其美学思想超越了文化和地域，包含着深厚的人文主义情怀。

本书由浅入深地介绍了以Axure RP 9为主要软件进行原型设计制作的方法。在讲解过程中，以知识点和实例的制作为主，同时配备了大量的Axure RP 9的基础知识，为原型设计的制作打下基础。本书配套的多媒体教学资源包中不但提供了书中所有实例的源文件和素材，还提供了多媒体教学视频，以帮助读者迅速掌握使用Axure RP 9进行原型设计制作的精髓。本书实例丰富、讲解细致，注重激发读者的学习兴趣和培养读者的动手能力，适合作为从事原型设计制作人员的参考手册。

世上没有无趣的东西，只有无趣的眼睛。“发现创意”不靠天赋或运气，而是“观察技术”的累积。 在我们日复一日的平淡生活中，其实每一天都有各式各样让人觉得“咦？不太对劲”的事情发生，而这些发生在日常中的小小“非日常”，正是令人兴奋、激发生活焕然一新的隐藏创意宝库。 本书正是打开宝库大门的钥匙，为磨炼你的“观察技术”而写，用图文解谜的形式直击日本获奖设计师菅俊一生活中曾经的56个“观察现场”—— 首先，单看左页的照片，想想这张照片中让人感到“不寻常”的到底是什么。 接着，翻开下一页，阅读作者解析短文，也许和你的感受不谋而合，更可能颠覆认知。 正如日本网友评论：“读完这本书，世界看起来都不一样了！”无论是想成为广告创意人、设计师、内容创作者还是产品经理，首先，一起来做一个火眼金睛的好奇星人吧！从视而不见到“原来如此！”，你会发现，这个世界的灵感和趣味竟是这样源源不绝。

美术字，是我国文字设计史中特有的宝贵资源和宝贵财富，字体的造型、气质、性格、美学等方面，对于当代设计师来讲，都有广泛的学习价值和借鉴价值。 本书收录的字体造型全部来自1912年至1949年期间出版的各类刊物的刊名或书名设计，共包含45大类近4400款，目前在国内是一次规模宏大的整理汇编，相较于过去的同类书籍，本书有足够丰富的优势，几乎涵盖了所有字体设计类型，无论从分类上来看，还是从字体类型上来看都是空前的。是设计师、排版人员、美工的不二工具书。

本书从服装设计及效果图手绘的基础入手，介绍了服装设计的整个流程，人体比例及结构，人物妆容和发型，常用的人物动态，服装的廓形，以及服装各部位与人体的关系等。重点讲解了使用彩铅、马克笔、水彩这三种*常用的手绘工具绘制服装设计效果图的基本技法。以详细的步骤讲解和丰富的案例展示了运用彩铅表现各种面料质感的方法，用马克笔表现不同风格时装的技巧，用水彩表现多变的时装款式的要点等。无论是刚开始学习服装设计的学生，还是服装画爱好者，都能通过本书熟练掌握服装设计效果图手绘的技法。

本书主要讲述了作者工作、生活过程中游走过的大地风景，并以此引发的人文情怀。将自然风景和中国传统文化、社会与经济文化的发展、自然生态平衡紧密联系在一起。通过作者的专业学习和实践，以及作者走过的天地风景，业内发生的新闻事件，身边发生的人情世故以及生活中遇到的点点滴滴，细致入微的描述透过现象看本质和根源的人生感受。逐步提升对自然、生态、社会、文化的认知，明确了风景园林工作的使命和内容。表达了作者“人生天地间，不负时光，不负自己，为个体和群体的生存与发展贡献一点绵薄之力”的人生观与价值观。