2017中国（苏州）“子冈杯”玉石雕精品博览会成功举行。本画册从600余件参赛玉雕作品中遴选出200余件精品力作汇编成册，品种有挂饰件、仿古件、摆件、山子雕等；材料有白玉、翡翠、碧玉等，品种多样，立意新，创意高，从中反映出创作者不拘一格的创作理念和精髓要意。《琢玉：2017中国（苏州）“子冈杯”玉石雕精品博览会获奖作品集》记录了中国玉雕事业在一年内的新发展、新繁荣，具有一定的收藏价值，对于爱玉、赏玉者来说是一部不可多得的著作。

本书从认知和创意角度分析了竹材在现代社会创新发展的路径与方法，介绍了我国竹文化的发展与趋势、竹产品专题设计的内涵，重点阐述了竹材表面形态、结构和工艺的特性，以及如何将创意设计思维融入到竹产品设计之中的方法。融合现代产品设计理念，以体验竹产品设计完整过程为切入点组织相关知识点，锻炼和培养了学生在竹产品专题设计中的综合策划和设计能力。 本书适用于高等学校设计类专业的广大师生与相关行业的从业者。

《跃然纸上：平面设计中的3D视觉》收录了来自全球各地的知名设计师及设计工作室的100多个优秀案例，这些案例皆有混合2D和3D元素的特点，可以为广大设计师带来一场视觉上的奇妙旅程，让他们在这场视觉盛宴中激发新鲜的设计灵感。

本书共有六章和五个附录实例。全书内容以作者从事展示设计操作十多年经验为基础，从展示设计概况、展示设计基础与应用、展示设计规范与标准、展示策划、营销型展台设计以及设计师沟通技巧及能力提升等知识点出发，以图文并茂的形式，生动形象地让读者了解展示设计的标准操作流程以及方法，让读者全面把握展示设计的核心点与实际应用点，以便在展示设计中找准方法，做到事半功倍。另外附录有五个实例，让读者可以在实战中加以理解，在实际项目中把握知识要点。 本书通过方法论、操作标准化建议、项目操作流程、标准化应用及实际设计技巧与沟通方法等让读者去学习。本书具有丰富性、系统性、理论性、可操作性及实用性等特点，是一本从事展示设计工作的工具书和指导书。

《写意藤萝山茶大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》由画家刘文生老师执笔，创作写意藤萝及山茶花。《写意藤萝山茶大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》细致的记录了绘画示范的主要过程，将创作和绘画过程分成多个节点，按照绘画步骤反应作品的创作过程。通过局部的展示，将细节展示给读者。《写意藤萝山茶大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》开本为8开，范图清晰，步骤详实便于读者及爱好者通过，局部的讲解快速学习掌握技巧。

《写意牡丹梅花大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》由著名画家霍春阳老师依据自身创作历程进行绘制牡丹和梅花。《写意牡丹梅花大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》细致的记录了绘画示范的主要过程，将创作和绘画过程分成多个节点，按照绘画步骤反应作品的创作过程。通过局部的展示，将细节展示给读者。《写意牡丹梅花大家技法谈（多步骤 多局部 多范图）》开本为8开，范图清晰，步骤详实便于读者及爱好者通过，局部的讲解快速学习掌握技巧。

《中国云锦：全球织造技术巨变中的交织与原型》以中国云锦这一非遗文化为研究入口，选取技术层面和文化层面对中国古代高端织造技术进行分析和研究，试图通过设计的古今研究对比，试图在系统化的理性之间找到一条具有“中间”性的新的思维路径。当将创造力置于“问题空间”时，恰恰激活了人们有关创新问题的产生和运用创造性想法的过程，因此，将无限的创意置于有限的“问题空间”而获得创新策略。

本书在大量梳理相关设计理论和实践的基础上，从多学科的角度阐述了智能信息设计的特征与本质，以及信息设计引入智能的意义和必要性。智能化信息设计以满足主体需求和价值实现为根本，以信息价值和交互体验价值为评价标准，参照艺术和人文精神的体现，力求为现代设计方法增益，并设计出具有极强体验性、人性化的产品形式、内容或服务模式，从而构建一个双向自然和谐的智能生态和设计生态。智能化信息设计方法是理论结合实践、科学融合艺术、物理世界连带数字世界的复杂设计生态系统，是对传统设计方法的增益、补充和新思考。 本书既可作为艺术类、信息、自动化、计算机等相关专业的教材，又可作为设计从业人员、文化传媒行业创意人员、高科技行业软硬件工程师等的学习参考书。

本书结合高职高专课程改革要求，并考虑高职高专学生学习的特点和方法，针对职业岗位的能力需求，逐层分析并分类认知招贴的特色和设计制作方法，主要分为文化类、商业类和社会公益类三个类型进行讲述。本书适合设计类专业的学生使用，也可供相关专业的设计人员参考。

本书课题安排由浅入深，采用实践课题的形式将专业知识融入实践课题之中。训练内容基于平面构成的理论知识，强调学生的审美能力以及动手实践能力等，有助于学生将理论知识运用于创作之中，形成个人设计能力。手绘、电脑以及动手三位一体的教学方式，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，促进师生的交流互动，解决设计教学与实践脱轨的问题，改变陈旧的教学课程机制，突破程式化的教材结构，满足专业基础教学改革的需要。 本书提供了大量的课题设置以及学生作品展示，注重原创性、系统性，学生的能动性。落实学用相结合的人才培养模式，可在短时间里取得显著的教学效果。本教材为各高等院校师生提供了一个开放发展的教学载体，也可供广大艺术设计工作者、爱好者进行参考。