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本书以培养立体构成创造能力为目标，以训练材料思维能力为重点，展开对工艺、结构等的探讨，力求由内而外地实践立体形态的创造过程。本书在第一版的基础上，完善了课题训练方式，更加强调培养学生对于立体材料的动手能力、思考能力和审美能力，并把形态感觉和材料表现贯穿始终，使学生在循序渐进、环环相扣的学习过程中，掌握立体构成一般规律，同时激发创造力和自我情感。全书采用实体材料、工艺结构、形态构成“三位一体”的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容及方法新颖独特，并经过多年教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教材，也可供设计师和设计爱好者阅读。

作为国外众多高校设计专业必读教材，本书将帮助你系统全面地了解视觉传达设计。作者结合自身丰富的从业经验与教育经验，从基础原理到实践案例，逐一解析版式、字体、色彩、网格等设计知识，为平面设计、字体设计和广告设计的学习打下坚实基础。 书中丰富而深入的案例研究，涉及海报、书籍、品牌等多种类视觉化设计，是你学习优秀作品、激发灵感的关键。 本书适合视觉传达设计专业教师补充教学资源，学生查阅资料与自学参考。

《禅与水墨画艺术论》是一部图文并茂，专论中国的禅与水墨画艺术的著作。《禅与水墨画艺术论》以全新的视角，考析了禅的传入与水墨画的结缘，介绍了各朝代禅学水墨画的表现样式及其代表性禅风水墨画家的人文情怀和审美志趣，还原了禅对中国失意丈人看淡庙堂、超然寄隐于山水江湖的心态的影响。从一个独特的角度对禅与中国水墨画艺术进行了深入的探究与阐释。《禅与水墨画艺术论》可供高校本科生和研究生作为探索我国传统绘画与禅宗文化的学术参考资料。

通过本课程的学习，可以了解中国工艺美术的发展、了解中华民族的社会生活史、了解中华民族的演讲过程，领会中国传统的审美意识与文化之间的渊源关系。本书不只局限于审美分析，不像艺术论那样仅注重形式分析与推论，而是利用历史的系统性这一特点，从科学技术、艺术发展规律和时代、地域特征等方面，在吸收、借鉴前人研究的基础上，以史料为基础，述中有论，述论结合。本书意在唤起人们对传统工艺美术向现代文化产业过渡的关注、深层思考及切实的行动。

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《环境导视设计》教材拟将理论讲解与课程设计的教学内容进一步进行调整。首先从对单一的导视设计原理讲解向对综合环境设计中导视设计的相关理论讲解，以及对不同种类场所导视的设计方法的介绍转变。其次在技能培养方面，从对单一的审美元素、造型原则、图形符号语言的训练向与实地调研分析、总结策划定位相结合的方向转变。现代生活的公共空间随处需要环境信息的引导、指示或说明，以便人们更快地熟悉与适应环境，空间导视系统在实现这些基本功能的同时，被赋予了更多匠心独运的设计元素。本书精选呈现了众多国际设计机构的新案例，涵盖了商场、公园、医院、学校、办公区、博物馆、图书馆等空间场所，此教材系统地展现了导视设计在公共环境中丰富多样的应用。

经历几个世纪的漫长发展，错视已经由初的自然现象发展成为一个特殊的艺术领域。中世纪的艺术家们利用错视画出传世名画、建起雄伟宫殿，当代设计师又利用错视欺骗人们的眼球、扭曲人们的认知。相比其他艺术设计形式，独特的错视艺术似乎能够更容易地跨出专业设计师的小圈子，引起大众的兴趣和关注，而且有不少的设计师是被错视艺术吸引而投身于设计行业。本书详细的讲解了错视设计的来源与流派发展，并对国际经典案列进行了解析。

《去日本上设计课1：版式设计原理》好设计，只差从左页到右页的距离。 布局×字体×配色×图片 四大设计难题，各个突破，点石成金！ 许多设计师即使通晓理论，也常常在实际设计过程中不知如何下手； 即使能模糊地分辨设计的好坏，却说不出不好的设计应该怎样修改。 日本新锐设计师甲谷一先生在本书中选取了50个设计案例，亲自示范如何将不如人意的设计方案修改成令人满意的好设计。他通过修改前“×”与修改后“○”的对比，直观地分析修改前的缺陷，提炼设计要点，并教你如何根据客户要求，做出能够准确无误地向目标群体传达内容的优质设计方案。 易懂、详细、实用，本书将帮助设计师与设计学生获得专业能力的极大提升！ 《去日本上设计课2：配色设计原理》 还在凭感觉选择颜色吗？ 还在羡慕大神们的超强色感吗？ 还在没有头绪地寻找配色方案吗？ 53个案例，拯救你的配色设计！ 日本设计师柘植hiropon先生在本书中选取了53个配色设计案例，亲自示范如何根据色彩原理，将失败的配色设计修改成令人眼前一亮的好方案。 他通过修改前“×”与修改后“○”的对比，直观地分析修改前的缺陷，提炼设计要点，教你根据客户的不同要求调整配色与设计细节，实现点石成金的大转变。 无论是设计师、设计学生，还是需要学习配色知识的读者，都将在本书的帮助下获得专业能力的极大提升！ 《去日本上设计课3：信息图表设计》 社交网络时代，“一图胜千言”的信息图表受到越来越多的重视。它能将复杂的文本信息整合到一张图中，吸引大众注意、易于大众理解、便于大众传播。 日本视觉设计师樱田润先生在本书中详细介绍了象形图、图解、信息图表三者的设计方法，从信息的收集筛选、应用情景、构思方式、视觉表现到设计模式、制作流程等，层层递进地向读者传授了信息图表设计必备的多种能力。 书中汇集大量信息图表与可视化的实践案例，从远古的壁画到象形文字、图鉴、地图、教科书，再到新闻配图、电视台标等，直观易懂地揭示技巧、启发灵感。就算不懂设计，只要按照书中方法一步步来，花点巧思，你也能做出引人入胜的信息图表！