《产品绿色设计》是笔者作为首席专家带领团队历时四年完成的国家社会科学基金艺术学重大招标项目“绿色设计与可持续发展研究”的学术成果，由笔者主笔、团队合作完成。笔者在《产品绿色设计》中试图从历史背景、价值观念、设计方法、生产制造、设计实践、评价方法等方而对涉及绿色设计的问题进行多视角的介绍和解读，希望《产品绿色设计》能够对读者了解绿色设计、了解绿色产品对人们生活有何影响和意义有所帮助，并且希望在此基础上加深读者对可持续发展理念内涵的理解。《产品绿色设计》针对的读者包括大中专院校设计学科师生、企业设计师以及有关管理部门人员和普通读者。

渐变色设计突破了色彩单一的弊端，它既可以在同一色彩中产生，又可以将不同色彩有机联系起来。渐变色折射着多元文化时代包容、和谐的美好意愿，也将事物从静态的呈现变为动态的力量，符合现今时代对新奇感、快节奏的追求。充满活力的色彩变化将产品从其他同类产品中突显出来，受到越来越多设计师的喜爱。 要使产品的包装设计从展示架中脱颖而出，璀璨的暖色系渐变是非常合适的选择。产品的详情页设计，必须突出亲和力和舒适感，元气满满又温柔的淡彩系渐变是非常成熟的方案。冷色系渐变，带您在广阔的蓝色海洋中自由自在地翱翔。应用于数码产品中的交互设计重视用户体验，清新自然的黄绿系渐变可以构成流畅体验的一部分。时下流行的“高级感”如何体现？无彩系渐变的雅致、素淡是不错的选择。想突出个性化的产品魅力，使用对比色、互补色搭配的重彩系渐变不可错过。 色彩渐变的搭配无穷无尽，现在，就让我们和色彩一起玩得开心吧！

《配色事典—设计常用配色手册》从众多史料、优秀作品中发掘、整理了大量的配色方案，期望通过经典配色方案，与设计师们一起探索色彩运用的无穷可能性，将它们应用到设计工作中。本书内容分为两部分，分别是常用色系的色彩搭配方案，和附录的常用色票。 色彩搭配方案依常用的色系分为红色系、黄色系、橙色系、绿色系、蓝色系、紫色系六类，以及不属于彩色的“无彩系”。配色方案为三色搭配，每种主色按序编号如“01”，每个主色都有四种色彩搭配方案，编号如“10-4” 、“11-1” 。每个色块下均有两种标准色值，分别是计算机显示的RGB模式和四色印刷的CMYK模式，设计师选定配色方案后可在设计软件中非常方便地选取色值。附录的色票为可撕式活页纸，每种颜色撕下一小张后可以自由组合，非常直观灵活地实现多种配色的尝试。

我们的世界正处于快速发展之中，每过去一秒，世界也就变得愈加复杂。这对于产品设计领域意味着什么呢？急剧萎缩的资源和日益激烈的国际竞争迫使我们重新思考整个设计过程。工业设计在人们的购买决策中变得越来越重要。一个品牌只有在设计时实现美学、功能、创新和成本效益的完美融合，才能获得成功。 本书是一本有关工业设计的综合性指南，从灵感激发到批量生产，作者阿尔曼·埃马米以大量优秀的设计实例来全面细致地解读产品设计的全过程，并从灵感、功能性和易用性、美学、材料、经济与生态、市场营销等方面提出产品设计的几大原则。书中也介绍了作者本人荣获国际设计大奖的优秀作品，涵盖电子设备设计、家庭用品设计、消费品设计领域，例如荣获红点至尊奖的“U盘夹”，荣获美国优良设计奖、红点设计大奖的Locko密码锁水龙头，荣获iF设计奖的移动硬盘“方”。 作者化繁为简、言简意赅、图文并茂的解读方式，使得本书不仅适用于设计专业的学生和年轻设计师，也适用于富有创造性思维的思考者、产品和营销经理，以及所有对智能设计感兴趣的人士。

《生活手帖》，日本战后新生活美学的代表刊物，风靡日本70余年。作为《生活手帖》创办人之一，花森安治担任主编30年，亲手制作封面、绘制插画、设计版式，一期不落，用天才般的手艺塑造了《生活手帖》独特的设计美学。本书为花森安治一百年诞辰纪念版，收录花森安治所作153张封面，160余幅精彩手绘、草图，以及珍贵的现场照片。“每天读一遍，都会感到很幸福。”

近年来，以自然资源大量消耗为主的工农业发展，地球面临前所未有的发展矛盾，全球统一环境行为非常必要。因此有了诸多的环境认证、绿色认证和绿色生活行为导则，这些生态认证、生态导则也基本是以统一标识的形式出现，这也可以说是“生态标识”的始端。森林城市的创建，就是以森林应对全球环境变化，以绿色改善人居环境，以生态引领全球人类行为的中国实践。创建森林城市需要一系列的生态项目建设，需要系统的生态文明、生态知识传播。因此需要采用“标识”这一传统而又行之有效的方式，这也是本书写作的初衷和动机。

以往人们认为，哀伤应该是一个自然的过程，随着时间的推移，丧亲者会遵循一种自然的轨迹而逐渐获得疗愈。然而，死亡本身就是人类生活中很自然的一部分，我们应对自身或所爱之人离世的方式不一定总是自然的，回应方式也并不能一概而论，它由各种文化力量和话语共同塑造而成。 本书作者鼓励人们在遭遇丧失之后，通过不断打磨、润色两个人关系当中曾经存在的一些细节来帮助生者缓解丧亲所带来的痛苦。书中内容充满智慧，案例让人印象深刻，其中运用问句形式开展的对话，重新建立了生者与逝者之间的关联，可以给人带来意想不到的力量和解脱的体验。 本书论证精妙，所提出的方法简便易行，能够帮助咨询师和处于丧失阴影笼罩下的人开启有智慧的对话，让他们在对话中找到逝者生命中的美好与活力，也让他们自己的生活更加丰盈。

本书是一本针对“可爱的设计”进行讲解的版式设计指南书。书中针对设计中的纹理、插图、主题物、背景、配色、技巧和文字等内容，通过七章共计42个设计特点，分类讲解不同元素在版面设计中的实际应用及展示效果，每个特点都运用5~6个版面案例进行解说，并针对每个案例用批注的形式总结其特点，帮助读者更好地理解每种设计元素的不同用途。在章节最后还设有6 个专栏，分别从字体、图案和文字三方面讲解如何做出“可爱的”设计。

世界建筑大师图鉴（一部极简西方建筑史 一场名建筑巡游之旅）： 《世界建筑师解剖图鉴》解读了从古埃及到当代在建筑史上颇负盛名的67建筑师，详细介绍了他们的生平经历、思想、代表建筑。按照时代划分，分为“古代至中世的建筑师”“文艺复兴时期的建筑师”“17世纪的建筑师”“18世纪至19世纪前半叶的建筑师”“19世纪后半页至20世纪的建筑师”“20世纪的建筑师”“20 世纪—21 世纪的建筑师”等七个部分。 本书以手绘插图形式，为经典建筑留下别致的剪影，带领读者跨越时光隔阂，探访世界上各个知名建筑的风貌。此外，读者也能从建筑师的生平中，挖掘出不足为外人道的轶事，体会辉煌背后的人生甘苦。

在《为真实的世界设计》中，维克多·帕帕奈克犀利且毫不避讳地指出设计领域里的诸多“无用设计”，提出设计应与“真实世界”相连接的新观点。将设计放置在整个社会远景中，则设计必须有意义，要为人的“需求”而不是“欲求”设计，要为多数人的需求服务，要为人类与环境的未来发展服务。帕帕奈克首次提出了设计伦理的观念，细致描绘设计与社会责任、生态环境、思维方式间的勾连，他对“设计目的”的解释成为现代设计理论的一个重要起点。 本书是维克多？帕帕奈克最重要的著作。该书于1970年出版后，以其开创性的理念和对当代设计文化的尖锐批判，引发设计界的阵营对立和论战。作者思想锋利，观点极具前瞻性。迄今为止该书被翻译为20多种语言，成为传阅度最广的设计书籍之一。