《蝴蝶艺术》一书是朱群老师长期专注于蝴蝶科学艺术工作的结晶。作者开发出一系列蝴蝶工艺品和蝶翅画的制作方法，并在所在的学校推出了蝴蝶艺术的课程，深受孩子和家长们的喜爱，获得每一位参与者一致的好评。《蝴蝶艺术》一书共分4个章节，涵盖了蝴蝶的生物学知识、蝴蝶的标本制作技术、蝴蝶工艺品、蝶翅画的方方面面。可作为蝴蝶艺术鉴赏的普及性读物，也可作为蝴蝶爱好者进行生物工艺创作的参考用书。本书的出版可为青少年投身于昆虫艺术实践教育活动提供指导，有利于推动校园昆虫科学艺术活动的广泛开展。

《突破创新窘境 用设计思维打造受欢迎的产品》基于其 15 年实战咨询经验与丰富的理论知识，总结出一个适合国内企业的设计思维“二心四力”模型，旨在帮助各位读者突破创新过程中面临的产品与需求脱节、服务与体验偏离、技术与市场相悖及愿景与实践不符这四大窘境，成功打造产品。

本书力图做到理论上的清晰性、技法上的启示性、操作上的写实性的全面统一，既为读者提供完整的旅游商品包装设计理论，又为读者提供可以借鉴的旅游商品包装设计技能，具有选材新颖、知识系统、观点科学、案例真实、贴近实际、突出实用性、易于理解掌握等特点。本书既可作为普通高等院校包装设计、工商管理、旅游管理等专业教学的**教材，同时兼顾高职高专、应用型大学的教学特色；也可作为商品包装设计人员的在职培训用书，并可为包装设计从业者职业资格和职称考试提供指导。

本书针对时装画水彩表现，详细讲解了水彩工具的使用方法和技巧，人物造型的人体比例、人体结构、五官、发型等基础知识，以及模特的静态与动态下的重心和造型。在讲解人体着装效果时，详细分析了服装褶皱的产生、类型与画法，以及服装与人体的空间关系。本书还讲解了常见面料服装的完整效果图表现案例，既分析了面料特性的表现手法，又详解了完整时装画案例的绘画过程。本书适合服装设计初学者、学生，以及热爱时装画的自学者、服装插画师阅读，也可作为服装设计院校或相关培训机构的学习教材。

把餐桌打造成一个充满期待、舒适放松的饮食空间，非常重要。在这样的空间下，两个人会愿意拿出更多时间围坐桌前，彼此的交谈也会更加愉快，同时有助于进一步构建起人与人之间的亲密关系。 装点餐桌其实并不需要独特的餐具和豪华的菜肴。只需在日常的饭菜旁，摆一个筷架，或是铺一块桌垫……餐桌的装点，便始于这些小心思和习惯。 本书模拟四季节日活动及日常双人用餐场景，呈现了许多餐桌搭配案例，所选用的都是随手可以购买到的餐具。不妨从今天开始，用这些看似平常的餐具，装点两个人的餐桌吧。

本教材为基础课程与民族类院校教学特点密切结合的教材类型，主体内容符合艺术设计专业教育教学的基本原则。教材结合民族类大学艺术设计专业的教育教学特点，对民族文化和视觉元素与创意设计进行有机整合，主要从民族元素设计概述、民族文化调研与设计分析、民族图案元素的改良、民族色彩文化与重构、民族手工艺的新媒介创意、时尚文化与民族元素融合等几个方面进行了深入、全面的阐述，并根据实际教学需求和课程设置情况，拟定了相关配套课时，更精准地为民族类院校提供更适合民族地区专业教学和人才培养目标的教材资料。

本书收录了60 种设计方法以及设计概要和案例研究，涉及多个设计学科和视角——从产品设计、服务设计到交互设计和用户体验设计。作为学习资源和参考指南，本书可以帮助读者理解设计过程，将其作为一种解决复杂问题和创新的方法。 每种设计方法都通过实证性的描述、分步的练习和现成的模板来呈现。这些设计方法适用于各种设计项目以及一系列行业和领域。这一跨学科的方法也反映在书中包含的一些所选择的设计挑战和案例研究中，范围从自动驾驶汽车到未来的超市。 书中所包含的设计方法是由在设计研究和实践领域拥有多年经验的一流专家提供的。一些练习和模板源于悉尼大学设计实验室十五年来的设计教学经验。 本书可作为设计专业学生学习设计方法的指导性图书，同时也是广大设计领域专业人士进行设计工作的重要参考。

本书使用3D One软件进行建模知识和技巧的讲解，介绍了3D打印的有关知识。3D One是一款低门槛的3D建模软件，其界面简洁、功能强大、操作简单。本书基本覆盖了3D One软件包括其编程功能在内的大部分功能及操作，在一定程度上可以作为软件操作手册使用。书中所有案例生动有趣、类型丰富、贴近实际生活，且均可以在一小时内制作并打印出来。 本书适合中小学生和对3D打印技术感兴趣的人阅读和使用，可以作为教材辅助校外机构及学校社团开展3D打印教学活动，也可作为广大中小学教师开展3D打印教学的指导用书。

《艺术的二十二个遐想（中英对照）》是清华大学社会美育研究所所长李睦教授的美育短文集，作者李睦为清华大学美术学院教授，英文翻译者为旅法的英国文化学者克莱尔。全书共选用了作者创作的艺术教育文章22篇，并配有李睦教授精心绘制的插画作品。全书中英对照、图文融会，寥寥数语，深入浅出，道出作者对中国美育的深刻思索，文字优雅，兴味悠长，于明白晓畅处更显作者对中国美育深沉的爱与关切。这本书既是作者几十年艺术教学的心得，也是关于艺术教育与人才培养、人格完善之间相互关系的研究和思索。

随着生活水平的提高，人们对于生活的品质有了更高的追求，花艺作为装点生活的有效手段，正受到越来越多的人青睐。本书是鲜花色彩与花器色彩组合搭配的基础教程。第1章到第4章，将颜色按照暖色、冷色、无彩色、中间色4种类型进行解析。在每个章节中，除了提供相关颜色的花材图鉴和解析，还用丰富的实例讲解了该种颜色花材搭配的效果、特征、用途及配色要点。第5章将不同类型的颜色结合起来，讲解不同颜色花材的色彩搭配和造型的法则。本书适合花艺师、花艺学校师生、婚礼策划师、花艺爱好者阅读。