道教建筑不仅是我国古典建筑的重要组成部分，更是道教文化集中体现的物质载体。《儒道释博士论文丛书：川北地区道教宫观建筑思想及历史文化研究》在对川北地区道教宫观大量田野调研的基础上，试图多维度多视角对其进行深入揭示。首先，从道教建筑的源起对其发展流变史进行一番梳理。其次，对道教建筑的营建规律进行探讨，主要从建筑选址、建筑布局、建筑形制几个方面展开。再次，从道教建筑内的文化元素来挖掘道教建筑的内涵，这其中分别涉及道教造像、壁画、楹联等几个方面。再次，对川北几处知名的道教官观进行考证研究，包括三台云台观、梓潼七曲山大庙、南充舞凤山道观。最后，在道教官观研究的基础上，对川北地区道教民间信情况做了简要介绍。

《20世纪岭南艺术发展史丛书：20世纪岭南工笔画发展史》从岭南工笔画的诞生和确立开篇，写到20世纪上半叶的写实主义思潮对岭南工笔画的影响，再写到新中国成立30年来以及改革开放后岭南工笔画的发展。本书从新的角度对20世纪岭南工笔画发展史进行了一次梳理。本册着重讲述了岭南工笔画的发展历程。

本书是著名紫砂大师徐俊的紫砂作品集，收录了百余件徐俊近年来创作的经典紫砂作品。徐俊出身于紫砂村制壶世家，自幼耳濡目染，大学毕业后开始紫砂壶艺的制作和创新，得到多位名师指导，博采众长，师古而不拘于古，时有新品问世，被业内行家称为陶瓷新秀中的一匹骏马，多次参加全国性工艺美术评比并屡屡获奖。

本书从器物出发，以沉实的笔调、诗性的讲述，将茶、瓷、玉、伞、扇、绣、丝绸、灯彩、古琴等进行了诠释。18种造物风景，以及一件事做一辈子的传统匠人，在简墨笔下各美其美，美美与共，托举起一个洋洋大观的工艺杭州。生命本应简素，造物有灵且美，人心由此渐趋澄澈温柔。中华文明就是这样默默滋润我们成长的——慢读，细味，于别有洞天的美物之旅中，我们一步步读懂杭州，读懂中国，也读懂了自己。

该研究对彝族漆器文化进行了多视角、多方位的描写分析讨论，包括彝族漆器的产生及历史渊源、彝族漆器髹饰技艺的传承发展、传统工艺流程、彝族漆器品种及共制作、漆器上的图饰及其文化及及彝族漆器的民俗文化阐释等内容。这些研究能为我国漆器文化研究起到充实和填补作用。此外，该研究通过多次田野调查，研究成果包含了丰富的田野调查材料，这些材料涵盖了文化学、民族学、经济学、美学等各方面的内容，这些材料将为以上学科的研究、学科的建设发挥积极作用。

冒险屋元宇宙航拍式环绕浏览上帝视角走遍江州市每个角落全部展开，总面积超过1平米打开书本，将它平铺成一幅完整地图。发现线索，让这些蛛丝马迹解答你的疑问困惑。

本书共分为“荆楚纹样与中国纹样”“古代荆楚纹样”“近代荆楚纹样”“民间荆楚纹样”“联接与传承”“图录”六个部分。希望通过文字论述和纹样图像资料的互证，梳理出荆楚纹样的种类、分布、特点，分析其历史成因和社会变迁所带来的改变，探讨传统纹样如何在当代文化语境中得以传承与赓续。本书的研究方法，是以艺术设计学所界定的纹样形态、结构、色彩等理论为基础，探究荆楚纹样的整体特征与风格以及制作方法和技法等。本书尝试从春秋战国时期楚地的宗教信仰、文化特征和地域环境等多角度，探究荆楚纹样背后的成因。

本书分别对海南民间服饰概述，海南汉族、黎族、苗族、回族民间服饰，海南民间服饰纺染织绣，海南民间服饰的传承与创新等方面进行了较为详尽的分析与阐述，意图在于传承海南文化根脉，弘扬民间工匠精神，创新工艺美术价值，引领文创产业发展。本书可供大学院校设计类专业师生及设计从业者学习与使用，亦可供民间工艺美术爱好者等参考阅读。

朴素工艺观是中华民族传统设计文化中的思想精华，主张人与自然的和谐共生，以“天人合一”为理想境界，强调社会和谐与人文道德精神。这与后工业时代的许多前沿文化观念是一致的。本书通过对中国朴素工艺观的渊源进行探讨，对后工业社会的设计学的思想进行分析，从思想基础、概念体系、基本特点等方面对中国朴素工艺观与现代设计学思维方式进行对照、比较和研究，通过比较和分析，分别探讨它们的共性与个性，努力发掘出具有现代和未来价值的造物理念，为当代的工业设计理论研究提供出有益的参考，使未来的工业设计不断获得新的启示。

本书为一本图文书，以口述历史的形式来讲述的景德镇手工制瓷非遗传承的历史。全书稿收集了十多篇手工制瓷传统工艺传承人传略，都是对当事人亲口叙述的忠实记录，书中配附了丰富的手工制瓷非遗传承人的精美作品图片，既能够让读者对传承人的创作风貌有所了解，也能使本书图文并茂，赏心悦目，可谓一举多得。本书具备很高的社会价值，对非遗文化的传承发展有一定的促进作用。通过阅读本书，使读者详尽了解景德镇手工制瓷文化的发展。