工艺美术
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IP形象设计与衍生品开发张煜鑫 著本书紧跟当前国内文创产业蓬勃发展的趋势,针对当下热门的IP形象设计与衍生品开发,从设计调研到设计创意,从平面设计到三维建模,从包装设计到周边设计等,全方位介绍如何提取传统文化、企业文化、潮流文化中的相关元素,打造具有创意内涵的IP形象。全书共4章:第1章IP形象设计是什么,对当下IP形象设计的热度和趋势、IP形象设计的分类、IP形象设计常规创作流程、成功创作IP形象的关键等进行了阐述,并从文化创意和IP形象的关联角度进行打造主题文化IP形象的介绍;第2章IP形象设计思路与绘制,通过案例讲述头脑风暴后创意诞生的思路、平面设计稿诞生的过程,对IP形象的创作进行理论分析;第3章IP形象的三维制作,对当下最普及的几款三维软件进行介绍,包括3ds Max、ZBrush、Cinema 4D、Nomad,并通过实际案例进行操作展示;第4章IP形象衍生品开发,针对周边产品的设计和制作进行详细介绍,突出强调当下流行的盲盒IP形象设计。本书可以作为高校动画、数字媒体、游戏设计、多媒体设计与制作、视觉传达设计、广告设计、包装设计及其他艺术类相关专业的教学用书,也可以作为动漫、影视、游戏等相关行业人员的参考读物,以及相关培训机构的培训教材。
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视觉传达考研手绘快题高分试卷评析与示范周易 张梦婷 赵翼飞 等本书是对视觉传达设计专业考研手绘的全面剖析,以及对考研真题的评析与示范。手绘内容包括海报设计、插画、字体设计、LOGO设计、装饰画、设计素描、平面构成、包装设计、交互界面设计、吉祥物和快题设计。本书引导读者在前期基础学习阶段注重物体塑造和图形创意手法表现,接下来是马克笔着色和画面构图讲解,然后是各考试类型的剖析和真题示范。本书是“厘米手绘”的教师结合长期的教学经验撰写而成的。书中作品绘画风格多样,可使读者直观熟知考试题型,力图帮助视觉传达设计专业考研学子取得好成绩。
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拜占庭艺术 永恒的精神陈高明,刘茹 著本书是一部关于拜占庭艺术的科普读物,拜占庭风格经典并流传至今,其帝国在历史上持续了一千多年,地处欧、亚、非三大洲接壤处,是东西文明沟通的桥梁和纽带,其文明也为人类文化发展交流做出了巨大贡献。全书以帝国兴盛划分为五大部分,采用了图文并茂的方式向读者介绍了拜占庭帝国的历史文化,第一章讲述拜占庭的起源,第二章讲述拜占庭帝国的文化,第三章到第五章从建筑、雕刻、绘画、工艺等内容多角度地介绍拜占庭艺术的发展。读者在阅读本书的过程中既能学习拜占庭艺术文化历史,了解拜占庭帝国曾经的辉煌和奇闻逸事,又能在阅读的过程中提高审美修养,将趣味性与审美艺术相结合,领悟一个伟大时代的经典艺术风格,陶冶艺术情操。
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内在的自然[英]彭妮·斯帕克 著,汪芸 译从 19 世纪英国客厅里的蕨类植物,到20 世纪30 年代阿尔瓦·阿尔托赫尔辛基家中的花叶万年青,再到位于伦敦摄政街一家时装店内的生命墙,在过去的两个世纪里,植物与花卉在我们的私人和公共室内空间中发挥了复杂且重要的作用。虽然国际建筑和室内设计风格随着各种植物品种的流行而不断演变,但我们将自然融入室内的需求一直保持不变。本书呈现了室内设计领域的最新研究成果,以引人注目的档案照片和葱茏的当代室内设计为背景,彭妮·斯帕克透过植物在人类环境中的作用这一独特视角,重新诠释了现代建筑与室内设计的故事。
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拾装【英】劳伦·柯克伦白 T 恤、迷你裙、帽衫、牛仔裤、平底芭蕾舞鞋、海魂衫、机车夹克、小黑裙、细高跟鞋、风衣这十件完美单品绝不仅仅是时装而已。 每一件都是一枚徽章,是风格通用语言的一部分。时尚趋势云起云落,它们却是超越了时间的经典符号。 《经典时装背后的历史》讲述了每一款单品的诞生,它们抵达流行高地的旅程,以及在今天它们为何依然重要。 伴随着从凯瑟琳·赫本到普林斯这些把它们穿得登峰造极的偶像们的时尚摄影与手绘插图,这些故事即将为你娓娓道来。
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宜居的距离[意]埃佐·曼奇尼可接近的城市是一种设计方案,而不是乌托邦式的建议。我们能否从一种接近的新观念出发来构建当代城市?它提出的答案是:是的,我们可以。事实上,过去20年的社会创新告诉了我们从哪里开始。但这还不是全部。世界上许多城市,包括巴黎、巴塞罗那和米兰,都已作出承诺,并正在朝着这个方向采取措施,提出了这个接近的城市可能是什么样子的具体预期:在这个城市中,社会创新、关怀、公共物品、社区和数字化平台成为新的、广泛的社会项目的关键。这本书对有关城市及其未来的辩论做出了贡献。它提出了“近距离城市”或“15分钟城市”的概念,在这个城市,你每天所需的一切只需几分钟就能到达。简而言之,这是一座以市民生活为基础,以宜居理念为基础的城市,在这里,人们可以找到生活所需,并与他人一起生活。
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1949-1979中国包装设计珍藏档案左旭初暂缺简介...
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中国传统配色手册 风雅色张昕婕 著近些年,无论是汉服消费由小众同好圈逐渐扩展成具有一定市场需求的产业,还是年轻消费者在文化娱乐产业中对中国传统审美的推崇和当代化创作,无一不展现出其对中国传统色彩的好感与好奇。本书从大量传统典籍和文物中寻找并考据颜色来源、色名及传统制色工艺,详细介绍了不同颜色在不同时期的应用文化。分为白、黑、红、青、黄、绿、紫、粉红、赭九大色系,涉及230种颜色、63种配色组合、378种配色方案,并详细列出所有颜色的色谱,标注出每种颜色的潘通色值及RGB色值。书稿更加关注中国古代流传至今的实物作为中国传统色搭配的参考,在严谨的专业研究和大众认知之间,寻求一条传统色的应用之道。
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西文字体设计方法[日]小林章 编 刘庆 译本书以“不同字体造型与细节在我们眼里会有怎样的观感”以及“如何微调文字造型,才能实现优美曲线和舒适排版”为主轴,深入浅出地说明不受时代与制作方式限制的设计原则及手法。为使字型更接近设计师所想传达给读者的感受,本书讲解了大写字母、小写字母、数字、各种符号等的制作方法,无衬线体、衬线体等字体的风格,西文标识的设计要点,还以大量图例说明何为“视错觉”,以及如何调整线条、形状乃至字母排列后的可读性,让字体看来更为平衡与自然,是一本详解西文字体发展脉络到如何识别细节的字体设计入门书。作者还以自己实际设计的字体Akko、Clifford、DIN Next等为例,展示不同风格与目的的设计历程。本书展示了由观念到实际运用的全过程,是字体设计师、平面设计师、设计专业师生、字体设计爱好者不可错过的西文字体设计书。
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盐烧与盐釉[英]Phil Rogers费尔?罗杰斯作者费尔•罗杰斯(Phil Rogers)在本书中全方位解读了这种独特的烧成方法,从简述盐釉陶瓷的历史开始,介绍了盐烧和其他烧成方法的技术性区别,特别提出了窑炉对于盐烧的重要影响。罗杰斯考察了全球代表性盐烧陶艺家的工作室并在文末进行了详细评述。