2009年9月中国剪纸入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，极大地推动了中国民间剪纸艺术的保护和传承工作。这些传承人有着相对独立的传承谱系，他们的作品保留了代代相传的文化密码和鲜明的艺术个性。正是这些属于各自独立传承谱系的剪纸传承人，赋予了中国民间剪纸丰富多元、异彩纷呈的恢宏与厚重。本书由首批国家级非物质文化遗产保护项目（医巫闾山满族剪纸）的代表性传承人赵志国口述，并配以大量剪纸作品，生动地记录了他剪纸艺术的成长历程和艺术传承。

南京云锦是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之称。云锦色泽光丽灿烂，美如天上云霞，故得此名。传统的云锦工艺主要包括纹样设计、挑花结本、造机以及织造四道流程。然而，云锦具体到底是什么？云锦里藏了哪些智慧？本书就将为读者讲述抽丝剥茧般的讲述云锦的秘密。本书从蚕的起源讲起，直到云锦独特美观的纹样设计、鲜为人知但必不可少的意匠设计、凝结古人智慧的挑花结本工艺、巧夺天工的各类织机，直到云锦所制作的大量精美服饰篇以及与现代审美相结合的云锦作品。本书语言轻松通俗，兼用大量精美的实物图片，图文并茂，文艺清新。

画册《玉见生机》是由北京市颐和园管理处与中国人民大学清史研究所在颐和园共同举办的《玉见生机：中国古代动植物题材玉器展》编撰而成的展品图鉴。该展展出了部分中国古代玉器，是一个很好的展览，其中很多作品是一般玉器展览中不可多见的艺术珍品，是能够代表时代玉器特征的典型作品。展览从一个侧面表现出中国古代玉文化的特点及发展脉络，具有普遍性、系统性和展品的珍希性，可供观赏、研究。画册共展品特点分为龙飞凤舞、瑞兽灵禽、家豢天养、嘉木良卉和时蔬佳果5个篇章。画册图片均是拍摄的展品，有全貌图，也有细节图，并且有专家对展品的品读，是非常值得文物爱好者珍藏的一本画册。

《开物：中国工匠技术观念史》系“考工格物”书系之一，作者为央视“百家讲坛”主讲人潘天波教授。主要以“丝路文明互鉴”为研究本体，阐释丝路磨子、扇子、轮子、铁犁等技术物背后所体现的“物的哲学”。在全球史观视角下，丝路华物接通了中华文明和世界文明的根脉，重组了西方文明的思想资源、制度资源和技术资源，缔造了西方文明在发展动力、帝国身份和殖民攫取的时空特质，启蒙了西方开拓世界的思想与眼界，激发了西方科学理性以及工业革命的发展。丝路华物已然实现了从商品物向思想物、技术物和制度物的全球化流通与演进，彰显出从物的易位到文明创生的嬗变历程，展示了华物在全球丝路交往中的资源功能与时空价值。

考工匠物虽万千，理论精神齐如一。本著基于中华文化批评传统视角，以中华考工历史为依据，聚焦围绕从战国时期《考工记》到清代《考工典》的考工知识体系，系统阐释中华考工理论体系之精髓与概貌，并剖析中华考工的理论体系、精神体系与批判体系，还原与建构中华考工学理论的话语体系及其生成逻辑，展示中华考工与中国文化批评传统的独特渊源关系。

《赀物：漆的全球史》一书按照时间脉络，讲述了中国漆艺向世界传播的伟大历程，从汉唐到宋，元，明直至清，之后又补充讲述了十八世纪海上丝路漆器的展开，中美文化的互溢，以及中国向全球输出文化与美学思想的意义。智慧的中华先民不仅创造了大漆艺术，还创造了永世不衰的大漆文明，尤其是在中国文化与世界文化的交融中，丝路漆物所传递的文化显示出了中国文化的世界性轴心地位，丝路漆艺之美有力地呈现出中国与世界美学思想融合的态势。

在 5G 时代，互联网行业流行“全栈设计师”（什么都要会）。目前， UI 设计是互联网行业乃至整个智能设备行业不可或缺的环节，而动效设计在其中的作用越来越重要，不会做动效设计的 UI 设计师的就业会有很大的局限性。因此，UI 动效设计是互联网设计师未来需要具备的一项技能。本书从理论、行业、实战三大环节入手，旨在梳理一条尽可能完整的跨越平台、贯穿用户体验始终的动效设计全链条。从早期的动效设计，到目前主流的智能设备 UI 动效设计，再到未来的创新动效设计形态，本书系统性地梳理动效设计的几大价值和完整细致的分类，以帮助读者更系统、更全面地学习动效设计，理解、思考动效设计的真正价值。在工具实战方面，本书以专题模块的形式，提取了几种常见、实用的动效类型，并紧密结合案例进行讲解，以帮助读者更快、更好地掌握软件的使用方法。本书的内容从入门到深入，从理论到实战，适合院校设计专业（如交互设计、动画设计等）的学生，刚进入用户体验设计领域的职场新人，以及已有一定行业工作经验但希望能更系统、更深入地学习动效设计的设计师阅读。另外，本书也可以作为设计培训机构的培训教材。

本书共分为基础训练篇、家具表现篇、室内表现篇、室外表现篇、作品赏析五个章节，由浅入深、系统地解析每一类事物的表现技法，每一章节的论述都遵循了从临摹到写生的过程，使读者通过本书的学习和训练能学以致用，真正掌握好钢笔画表现的技巧。

全书分为四大部分内容，第一部分为作画工具和材料内容；第二部分为色彩基础知识内容；第三部分为色彩静物单体练习，包括不同单体的作画步骤和图例；第四部分为色彩静物完整作画练习，包括不同主题的作画步骤以及画面分析和范例。

全书分为五大部分内容，第一部分为作画工具和材料内容；第二部分为色彩基础知识内容；第三部分为色彩头像表现要点，包括头像的色调分析、头像常见问题分析、色彩于素描关系、画面节奏分析等内容；第四部分为色彩头像局部练习，包括皮肤、头发、五官、服饰等表现的作画步骤和图例；第五部分为完整色彩头像作画练习，包括不同性别、年龄不同角度的作画步骤以及画面分析和范例。