《设计色彩》共分为五章：色彩感觉、色彩认知、色彩表现、色彩设计和色彩文化。整体架构逻辑清晰，知识点全面完整。本书摒弃了以往同类教材中千篇一律、只注重手工而忽略创意、只强调色彩构成的理性原则和概念灌输而忽视色彩创造中的感性引导和色彩表现中的个性发挥的弊端。在“色彩设计”部分创造性地提出了一种通俗易懂、操作性强、行之有效的色彩搭配方法——色彩搭配模板。本书的另一个亮点是把中国传统色彩体系引入高校色彩教育课程中，刷新了以往传统色彩文化长期被忽视、被误解的狭隘、片面的色彩教育思路，对指导初学者的色彩理论框架搭建和色彩搭配运用方面，具有非常实用的参考意义。

本书是教育bu新文科研究与改革实践项目《多维重构的创新设计型人才通识基础课程体系探索与实践》（2021160034）成果。设计基础课程在整个教学体系中，占据了承前启后的位置。它延续了素描及色彩教学对学生的观察力与表现力的培养，同时又承担了设计启蒙的重任：培养设计意识、设计思维、建立设计习惯。本书将重点放在观察能力、分析能力、表现与表达能力、创造性思维能力等方面的训练，在结构上不拘于素描色彩、写实或抽象、平面或立体的单一板块，而是围绕课题将这些板块中相关的知识点整合起来。用不同的课题训练，通过学生的动手与动脑，用实践来体验理论。在本书中大量使用了设计实例来辅助理论的知识点，一方面使抽象的概念可以更为直观，另一方面又能揭示设计作品背后隐藏的构成理念及手法，从而使设计基础课程不再停留在以训练技巧为目的的抽象练习阶段，而是更重视学生基本设计能力的培养，以最终达到课程的目的。本次修订，新增70%的内容（20个课题训练，10个视频），内容非常丰富。

《色彩创意搭配》是一本介绍平面设计的技法书。本书是“平面设计进阶”系列三卷其中一个分卷。本书分四个章节，分别从色彩基础、色彩类型、色彩心理与印象、色彩搭配的调性入手展开介绍，后章节附色谱。作为教材级的色彩搭配与应用设计书，书稿详解色彩的基础知识和类别，以及在不同载体上的应用方法。其中包含色彩的原理、属性、对比、调和，以及印刷色彩、电子显示色彩、绘画色彩等。色彩搭配部分则归纳分类色彩调性的种类和搭配技巧，详细解析应用色彩（潘通色）出色的平面设计作品创意与方法。

平面广告是广告的一种表现方式。传统意义上的平面媒介包含报纸、杂志、户外广告，等等，但由于媒介革新的日新月异，不同终端（手机、Ipad、VR、电脑等）的网页、网站、自媒体如今也都成为平面广告的载体。设计师需要在创作中，有效地运用好设计中的图形、图像、文字、色彩，并进行有效的组织，做到目标明确、主题鲜明、重点突出，进行简明扼要、精准的表达。本书以此为目标，从什么是平面广告、平面广告的发展与特性、平面广告设计的工作方式与基本语言、平面广告设计构图与创意几个维度展开，让读者通过本书能够了解平面广告设计、掌握设计方法，顺应新时代与新技术的发展，熟练驾驭平面广告设计从创意到实践的过程。

《商业海报设计手册（第2版）》是一本全面介绍商业海报设计的图书，特点是知识易懂，案例易学，在强调创意设计的同时，应用案例博采众长，举一反三。 《商业海报设计手册（第2版）》从学习商业海报设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识点和技巧。本书共分为6章，内容分别为商业海报设计的原理、商业海报设计的6大构成元素、商业海报设计的基础色、商业海报设计的行业分类、商业海报设计的视觉印象和商业海报设计的秘籍。本书还在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块，在丰富本书内容的同时，也增强了易读性和实用性。 《商业海报设计手册（第2版）》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合从事商业海报设计、广告设计、平面设计等专业的初级读者学习使用，还可以作为大、中专院校广告设计专业及商业海报设计培训机构的教材，也非常适合喜爱商业海报设计的读者朋友作为参考。

在《短信》中，赵健将其丰富的设计教育经验、深厚的理论建树融于其日常写作与思考中，选用了手机备忘录里的“库存”、曾经“写完即发出”的文字作为本文集的篇章，并选择“不严格按时间顺序、不严格按题材类别”来确定篇章的顺序。包括工作份内可以短平快搞定的、朋友委托或提问基本不太费事就能回应的、师生或同业间问题探讨能够不见面进行的、有自娱成份并可在“专业”和“跨界”间轻松生发“不累”因子的……为读者尤其是“涉专业”未深的青年学者提供关于中国设计新方向的思考。

作者根据多年的教学经验，从知识理论到绘制方法对时装画进行了系统的梳理，并针对时装画作品予以解析，方便读者了解绘制的重点和方法。本书旨在从理论到实践，全方位提升读者的艺术修养和手绘素质，使读者成为知其所以然的设计人才，而非机械绘图的工具手。本书内容涉及时装画的基本认知、时装画与艺术的关系、头像的画法、人体的画法、人体与时装的关系、面料质感的表现、服装的创新与设计，以及对具有代表性的时装画作品的赏析。的创新与设计，以及对具有代表性的时装画作品的赏析。

《空山鸟语》为赵农先生所著，分为学术自述、设计史研究、美术史研究、非遗研究、恩师回想五个部分，精选了作者近四十篇专业学术文章，内容涵盖了历史进程中的中国现代设计艺术、中国艺术设计教育的转型和确立、古代器物对人的生活的影响等内容。该学术文集思想前沿、研究深入、观点新颖，代表了当代艺术、设计、非遗研究领域研究成果

构成基础作为专业的发展不是一蹴而就的，其作为艺术学科的基础课程，承载了更多的内涵与意义。工业革命的发展促进了构成的发展，机械化的简洁明了、流程与时效都成为构成的前提，人们在手工业时代后获得了新的理性表现形式。包豪斯设计理念为构成的发展、理论研究奠定了基础，构成成为人们一种新的思维模式、欣赏标准、艺术形式，甚至成为了生活的载体。本书讲述主要包含平面构成、色彩构成、立体构成，也有学者将其称之为形态构成。无论何种称呼和授课方式，我们都可以看出作为应用构成对社会的促进与发展，也可以很好地解决造型的表现、色彩的物理与心理属性、材料的质感与肌理表现等问题，从而更好地为人们服务，实现使用与审美的完美结合。

《交通场站建筑设计》是一本介绍交通建筑站点规划设计理论、方法和实例分析的应用类教材，图文并茂地介绍了交通建筑分类、基本功能、设计条件、设计要点等内容，重点介绍公交、轨道交通、公路客运、港口客运、铁路客运、机场等客运站以及停车场库等城市基础设施类交通建筑规划设计，以及通过对不同交通方式的衔接、多功能集合、相互转换的分析研究，对于综合交通枢纽的特点和设计要点进行阐述。在分析研究相关案例的基础上，提出交通建筑设计目标：交通顺畅、提高效率、安全舒适、人性化、绿色可持续、弹性发展。