本书全面深入地挖掘莆田市工艺美术领域的真实的历史史料和现实的名家艺匠的名品名作，力求思想性、资料性和艺术性的统一，全书主要包括史迹篇、精品篇、理论篇、国家和地区关于工艺美术的法规、政策等文件。

该书集大量国外精典设计作品，大学生毕业作、习作等资料。采取图文并茂的形式，每幅图旁都注有详细的说明，帮助读者了解作者的设计构想，每段文字都是作者自己长期的创作和教学经验的总结，本书是一本较系统的美术设计与理论基础的教材。全书分四大部分：一、概述，二、平面构成，三、色彩构成，四、字体设计。本书版式新颖，图例令人耳目一新，内容深入浅出，既可作为高教教材，又是业余爱好者的好老师。作者介绍：杨顺泰，1947年生于上海，中国美术家协会会员，结业于上海大学美术学院研究生课程班。现任上海理工大学艺术设计学院艺术设计系主任、教授。1965年，开始发表美术作品。1972年，水粉画《不能让他缺课》被美国前总统尼克松购藏。1989年，连环画《最幸福的一天》入选第七届全国美展。1991年，宣传画《向您奉献爱》获'91全国宣传画展览三等奖。1993年，解放日报、上海人民美术出版社联合举办“杨顺泰画展”，陈至立出席。1993年，创作《宋庆龄同志诞生100周年》（油画）邮票，由中华人民共和国邮电部发行，江泽民总书记为杨顺泰手绘封亲笔签名。1994年，水彩画《围》入选第八届全国美展并获上海作品优秀奖。1996年，设计《上海浦东》邮票和小型张，由中华人民共和国邮电部发行并获'96全国最佳邮票奖。1998年2月7日，水彩画《雨中小镇》入选日本长野“上海当代水彩画家精品展览”。1999年，出访英国举办画展并进行讲学。1999年，水彩画《春》入选第九届全国美展。2000年，入集上海新华分社拍摄的《寻觅绘画的音符——画家杨顺泰》电视专题片。2000年，获第五届全国水彩画粉画展铜奖。2001年，随上海美术家代表团出访俄罗斯、埃及。2001年，历史油画《孙中山会晤李大钊》由上海孙中山故居纪念馆永久收藏。10余年来，作品分别被美国、英国、法国、日本、加拿大及香港、台湾地区的收藏家购藏。

本书内容包括：广告的概念、现代广告设计概说、广告的创意与构思、广告的基本诉求、广告创作实例解析、广告作业及广告版面编排主要类型、优秀作品欣赏、二种美术字体写法。

该教程主要有以下几个特点：一是前沿性，该教程十分注重设计学科的前沿性。二是教研性，环境艺术设计专业的教育有其自身的规律和特点，强调课程体系的结构化、科学性、综合性，还要求在某一点上有一定的专精深度。三是实践性，现代设计学科要注重成果转化，走教学、科研、开发一体化之路。设计学科作为应用学科要想到得大的发展，就必须与社会的发展、与经济生活紧密对接，如得不到实践的检验，只是符合了审美要求，这不是完整意义上的设计，不利于人才的培养，很难作到学以致用。近些年来该系教学上注重理论联系实际，带领学生进行了大量的社会实践，在培养有实践能力和创新能力的设计人才方面下了很大功夫，成绩显著。该教程突出这一特点，功不可没。

本书内容包括：中国当代陶艺说略、中国现代陶艺的雏形、新兴陶艺的创作与实践、以陶为轴的复合陈述、具有材料实验的表达、来自陶艺产区的新语言形态、制作解码、艺术家简历、中国现代陶艺文献资料摘录。

本卷分“版式设计”、“报头设计”、“题花、花边设计”、“黑板画精粹”、“黑板报实例精粹”等五个部分，收录了大量适合社区、街道使用的黑板报图案。

凯泽的创作道路是从接触有价值以及日常生活中实用性的很容易被忽视的东西开始的，他把它们改编成图形。凯泽具有自己独物的图形语言，他所创作的招贴画就是他的独物图形语言的一个单词。凯泽把那些从“露天”里拾出来的动物和木偶雕像放在室内，为的是让观众更好地欣赏它们。出于同样的目的，他拾起那些已被忽视的材料，为的是在纸平面上把它们的形体加以压缩，使之成为惊人的场面。但是凯泽反对自由的平面设计，他认为招帖画必须具有明确的功能，正像那些旋转木马的形象有自己的预定的目的。在凯泽的招贴画里，人的形象越来越简化成为符号一样的图像。如果说《吉米·亨德里克斯》和《浮士德博士》招贴画上的那些脸的照片已经产生陌生化效果的话，那么在那些上面布满霓虹灯的木偶的招贴画上，陌生化效果更加明显。

暂缺简介...

金特·凯泽（Gunther Kieser）1930年3月出生于德国的克伦堡，1951年毕业于奥芬巴赫工艺美术学院，毕业后在法兰克福作自由设计师，长期以来除了个人设计事务所的工作以外，以至在大学担任教学工作。在世界上许多国家博物馆举办过个人作品展，国际平面设计师协会会员。吉他的调音轴上紧绷着12根弦，它们的声音凝结在画家的调色板上。剪刀的上面抹着颜料，旁边是曲线板和弦乐器的指板。密度分析镜的旁边放着透镜，一个名为k的“小人”力图获得一只快门线——音乐出现了，眼睛在听，观者被照相机咔嚓一声纳入了镜头，他正在金特·凯泽的工作室里作客。这是金特·凯泽最早创作的招贴画，它清楚地说明，工艺美术博物馆为何要收集他的招贴画，为何要收集他的旧的和新的平面设计作品。我们也可以从另个一个角度来认识凯泽的招贴画。在他的工作室挂着七张招贴画，它们富于暗示，很少表现出令人讨厌的智慧。

本书详细地讲述了设计的个性，商业行录的文化内涵；自然的启发，形象闪现和暗示；现代行录设计新的切入点，现代行录设计多元化等内容。 追求一定是理论层面知深度是系列丛书把握的重点，展示适量的当今世界优秀的设计成功范例也是系列丛书把握的另一个 重点，目的在于用生动直观地形象论证书中所表述的观点，同时也能集中地展现某些特定历史时期和某些最新创表现的风貌，给读者直观的视觉感受，留下一个品味思索的空间。 本书详细地讲述了设计的个性，商业行录的文化内涵；自然的启发，形象闪现和暗示；现代行录设计新的切入点，现代行录设计多元化等内容。 新视点”设计系列丛书的初衷就在于通过不同的“视点”，从时代变革的大背景下，从直接影响设计时尚变化的文化层面来捕捉这些新的变革的点点滴滴。“新”是我们撷取的标尺；“新”即新观念、新思维、新思潮。每个“视点”我们不求高、大、全；但求小、精、深，做到这点也是十分之不易，还要努力而为之。我们可能难以为读者在每个层面上描绘一个清晰的面貌，但却想为读者勾画一个大致敬轮廓，为读者提供一个思考的线索，展示一个新的思维空间，留下一些启示，激发一点灵感，那《设计新视点》系列丛书的初衷就已达到。但愿我们能做到，能做得更好。