工艺美术
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配色理论手册[韩] 金玟技 著,洋葱 译本书为金玟技教授配色手册系列图书的第一本,作者通过这本书把配色理论分成三个部分。第一部分是讲色彩的基础知识,从色彩的三原色和光的属性讲起。作者详细解释了人眼的构造和色彩的属性分类。第二部分是讲色彩的理论,讲解了色彩的命名方式和孟德尔颜色系统、奥斯特瓦尔德颜色系统和CIE颜色系统等几大色彩系统。第三部分内容讲解了色彩的混合,包括加色混合、减色混合和中间色混合。作者在每章节后都留有练习题和答案,方便读者更好地理解运用色彩的理论知识,巩固之前的记忆。
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手工创意王海东、徐健本套教材根据早教、学前教育专业的教学特点,将内容划分为上下两册。上册包括纸艺、布艺、彩泥,这是手工课中基础也是相对内容较多的部分;下册包括线绳、环保和废旧物以及自然材料,其中,线绳是中国传统文化中一部分,相对有些难度,其余内容主要是在技法和材料上对上册的拓展、实践和延伸。本套教材每个章节分别从概述到特征,再到工具材料介绍,然后由简到繁地讲述制作步骤,后是在幼儿园中实践应用。书稿的特点和价值:本书稿包括线绳、环保手工和废旧物品以及自然材料创意造型,其中线绳是中国传统文化的一部分,有些难度,其余内容主要是在技法和材料上的拓展、实践和延伸。每个章节分别从工具材料介绍,由简到繁地讲述制作步骤,再延伸到在幼儿园课堂中的实践应用。
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苏州园林 待月亭场景李奇 等 著榫卯结构, 无钉无胶, 场景丰富, 全方位感受传统古建的魅力,品味中国传统建筑中的——秀外慧中。廊亭是苏州园林中较多的一种建筑景观,小巧玲珑。即可观景,也可点缀景色。《古建拼装园梦系列——苏州园林-待月亭场景》是由机械工业出版社文创产品创作中心研发的一款古建拼装模型。旨在欣赏江南美景之时,也让体验者感受中国古代建筑工匠的智慧与精神。 在拼装体验古建榫卯结构的同时,增加古建筑基本知识,以及内部结构中的榫卯智慧,展现中国千百年的文化精粹,感受古代工匠的智慧与精神。产品配套一本知识手册,介绍苏州园林的知识与人文风俗,让人们感受到中国古建的空间之美、造型之美、色彩之美与营造之美。
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画法几何与阴影透视赵艳妮本书内容取舍以应用为目的,结合专业需要,优化教材结构,突出实践性和实用性。本书的图例一部分来自实际工程,另一部分来自课堂教学和学生作业。本书分为 10 个章节,内容包括画法几何的基础知识、三面投影与轴测图、透视的基础知识、平行透 视、成角透视、倾斜透视、曲线透视、阴影透视,以及点、直线和平面的透视等,并在每个章节后附加 了练习题,从而巩固学生所学的知识。本书内容由浅入深,系统性强,通俗易懂,并结合学生作业案例、 实际项目图纸,使学生对透视画法及其应用有一个完整的认识。 本书可作为本科院校设计类专业学生的教材或参考书。
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苏州园林 延晖成趣李奇 等 著榫卯结构, 无钉无胶, 场景丰富, 全方位感受传统古建的魅力,品味中国传统建筑中的——秀外慧中。延晖成趣亭是位于苏州园林——畅园东侧的一座六角亭。它与蜿蜒起伏的曲廊相连,其间点缀着竹石小品,淡雅清新,可供游人欣赏风景或休憩。《古建拼装园梦系列——苏州园林-待月亭场景》是由机械工业出版社文创产品创作中心研发的一款古建拼装模型。旨在欣赏江南美景之时,也让体验者感受中国古代建筑工匠的智慧与精神。 在拼装体验古建榫卯结构的同时,增加古建筑基本知识,以及内部结构中的榫卯智慧,展现中国千百年的文化精粹,感受古代工匠的智慧与精神。产品配套一本知识手册,介绍苏州园林的知识与人文风俗,让人们感受到中国古建的空间之美、造型之美、色彩之美与营造之美。
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髹饰长北所谓“髹”,指手执木柄毛刷蘸漆涂刷器物;“饰”即装饰。凡器具用天然漆髹涂并以绘、刻、填、磨、雕等各种艺术手段装饰,均可列入“髹饰”工艺的范畴。作者从漆的被发现开始,引经据典,将历史事件、漆工故事与髹饰技艺的发展巧妙结合起来,行文之余又辅以丰富的器物图片,勾勒出中华髹饰工艺八千年的历史脉络和中华漆器温厚、典雅、含蓄的审美趣味。
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插花艺术李宁本书以花店典型的工作场景组织内容,根据花艺师工作过程和工作任务这一主线,在突出介绍花艺制作技术技巧的基础上,融入相应的中国传统花文化和插花人文知识,提升学生的综合素养。本书最大的特色是,在充分考虑插花学习者学习特点和需求的基础上,融理论知识、教学视频、学习笔记、习题集和工作簿为一体,采用活页式和立体化的教材形式,帮助读者实现自主学习。《插花艺术》是一门基于工作过程开发而来的学习领域教材,本书可作为高等职业院校插花艺术课程的专业教材使用,也可作为插花技术人员的培训教材。
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造型非遗衍生设计张昕本书主要由三个部分组成:视觉传达设计部分、产品设计部分和空间设计部分。视觉传达设计(选取近年先锋设计师和产业代表性设计师的成功作品,突出介绍造型非物质文化遗产的形象元素和视觉元素在借鉴衍生设计中的升华效果。集中介绍包装设计、标志设计、招贴海报设计、企业形象设计、广告设计和书籍装帧设计等诸多品类的设计经典。)产品设计(重点介绍服装设计、纤维设计、家具设计、器皿设计、装饰材料设计品类中近年比较成功的实际案例。特别是在产品升级和“双循环”背景下,造型“非遗”要素衍生设计的助力作用。)空间设计(近年来它是国家城市形象的窗口。在建筑设计、景观设计、环艺设计、室内设计和园林设计领域涌现了一批优秀设计师及代表性优秀作品,本书将甄选其中的优秀作品进行介绍与赏析。)
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互联网+背景下的云锦文创创新设计研究姬益波《“互联网+”背景下的云锦文创创新设计研究》立足当下的互联网经济,以“互联网+”为基本概念,结合当下文创产品设计的现状与问题,重点以云锦文创设计为研究对象,探究一种能够适合南京云锦自身发展特点的文创产品创新设计思路。该研究旨在突破现有的文创产品研发的固有模式和产品样式,并把文创产品设计的重点落在文化性的研究上。本书分为七章,分别是关于文创及文创产品、文创产品案例解读、关于“互联网 +”的概念、云锦的源流、南京云锦文创产品、“互联网 +”背景下的南京云锦文创产品类型研究、“互联网 +”背景下的南京云锦文创产品设计实践。《“互联网+”背景下的云锦文创创新设计研究》既适合作为艺术设计专业院校师生的教学参考,也可作为文创产品设计相关从业人员的拓展读物。
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披沙拣金苏婧,郑耿坚,郑诞生,郑焕坚本书从东西方经典文化艺术角度出发,结合当代珠宝艺术理念,挖掘珠宝相关非遗活化运用的思路,在我国大力推动“文化自信”的大背景下,本书探索一条 加具有文化深度与思维广度的珠宝艺术发展研究之路。以东西方经典的艺术形式及流派为主干,以多章节形式,分别结合珠宝设计的理论、实践及代表作品,形成相对独立又密不可分的“理论+实践”的知识体系。