本书有三个特点：一是比较全面地介绍了缂丝各个历史时期的发展与变化；二是以缂丝生产工艺流程为主线进行章节设计，从缂丝前准备工作到缂丝织造技法介绍，再到下机后的修毛头，工序环环相扣，缂丝工艺流程清晰；三是本教材图例丰富，重要内容配有教学视频，既有理论讲解，又可实战观摩，学习者可以利用碎片时间反复观看。教学中，我们 注重学生动手能力的培养，帮助学生提高和掌握技能。

这是一本讲解珠宝设计的专业教程。第1章从多角度介绍了珠宝的相关概念，列举了16个代表性的珠宝品牌，讲解了珠宝设计在不同时期和文化背景下的发展，并且详细介绍了珠宝设计的工艺流程；第2章讲解了有关珠宝设计定制和商业研发的流程及其创作的思路与方法；第3章讲解了珠宝设计所涉及的造型理论，介绍了造型、形态、质感、肌理，以及点线面元素、平面构成和立体构成等在珠宝设计中的应用，着重讲解了珠宝设计的效果美法则和形式美法则；第4章介绍了色彩在珠宝设计中的运用，并且着重介绍了珠宝设计手绘的着色法；第5章分析了珠宝装饰艺术在各个时期的发展及影响，并且引出珠宝设计与图形和字体设计之间的关系；第6章介绍了创新珠宝设计的方法；第7章介绍了在进行珠宝设计时，如何融入和体现情感元素；第8章汇总了常用的珠宝设计“数据模板”。本书适合珠宝设计学习者、专业珠宝设计师和与珠宝相关的其他从业者阅读。

本书的编撰者皆为从事相关教学工作的一线教师，对缂丝人才的培养有着独到的见解，在传统缂丝图样绘制方面 是颇具心得。本书共分三大板块，涵盖了传统缂丝图样的设计变化、传统工笔花鸟及传统工笔人物的绘制技法等内容。本书内容详略得当，且对标专业岗位需求，基本满足了缂丝人才培养中有关绘制专业基础知识教学的需要，也可作为缂丝知识普及的入门级读物。

《少数民族图案纹样艺术再现》从文化传承与艺术设计的角度出发，阐述少数民族图案艺术的文化向度、少数民族图案的审美特征、少数民族图案的功能、少数民族图案的现代艺术设计、少数民族图案的传承与创新五个方面内容，尝试从历史发展角度入手，探寻少数民族图案产生的历史过程，并围绕其为当代艺术设计与表达提供素材及文化内涵等内容，进一步探讨其艺术价值。本书适合广大艺术设计工作者和热爱传统文化人士阅读和参考。

跨学科融合的公共美育课，系精选长沙市公共美育的25个案例，围绕中华 传统文化传承、地方民间美术的探索与发现、世界多元文明的理解和欣赏三大类别进行多学科综合的审美体验、艺术探究和文化理解。跨学科融合的美术教学案例集实现了将艺术学科与其他学科相融合，促成学生核心素养的形成，培养学生的创新思维和创造力。本书以“融媒体”方式出版，在传统纸质图书中增加了教学PPT与微课视频等电子资源，助力美术教育工作者在课堂中 高效率、高质量地实践教学评一体化。

本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文·琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合60 多幅对应的实物图，深度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部“纹饰之美”从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等。下部“工艺之道”，主要讲述纹样是如何实现的，采取了什么工艺，真实的效果又是如何。

配色是设计师、画师的技能，也是一部分新手设计师、画师的痛点。本书立足于设计行业和绘画行业，重点解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识；第二章到第八章讲解七大色系的配色方案，共78种颜色，每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列；第九章讲解意象配色方案，共162种，应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等；第十章讲解大自然配色方案，共52种，应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等；第十一章讲解流行风格配色方案，共20种，应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。本书适合设计师、画师阅读和参考。

收藏家张鲁庵先生于20世纪30年代创制，经符骥良试验改良配方，形成享誉沪上的鲁庵印泥。其配方特定精良、制作技艺精细，是印泥中的上品，被齐白石、张大千等书画名家定为首选印泥。它“印色鲜艳雅丽、质薄匀净，细腻而粘稠度高，热天不烂，寒天不硬，永不褪色”，一直为书画界推崇。《鲁庵印泥制作技艺》一书系符骥良先生应有关方面的要求于2010年开始重新整理撰写的有关手工制作鲁庵印泥的文稿，初稿成稿于2011年，由于符骥良先生溘然长逝而未有出版。经符骥良先生嫡嗣符中贤先生整理出版。内含鲁庵印泥手工制作的完整技艺及配方，同时附有《张鲁庵先生“望云草堂印泥”试制录》，将对手工制作印泥的技艺传承与发扬大有裨益。历史上，书画篆刻家自制自用印泥者甚多，但有关印泥制作的宝贵经验都缺少后人传承，也缺乏全面而具体的文字记录。符骥良先生所著《中国印泥：鲁庵印泥手作技艺》一书系统、全面、通俗地介绍了“鲁庵印泥”的科研过程与制作秘诀，制定优质印泥的质量标准与印泥的制造与贮藏方法。本书使张鲁庵先生的高质量印泥研发与制作配方得以推广与传承，便于爱好者们得到入门知识并进行实践，是书画、篆刻艺术爱好者了解印泥制作和选用的一块敲门砖。陈振濂（中国文联副主席，中国书法家协会副主席）、严佐之（华东师范大学古籍研究所终身教授）、施远（上海博物馆工艺研究部主任/研究馆员）联袂推荐

《图形创意设计手册（第2版）》是一本全面介绍图形创意设计的图书，特点是知识易懂，案例易学，在强调创意设计的同时，应用案例博采众长，举一反三。 《图形创意设计手册（第2版）》从学习图形创意设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识点和技巧。本书共7章，内容分别为图形创意设计的原理、图形创意设计的基础知识、图形创意设计的基础色、图形创意设计的方式、图形创意设计的应用行业、图形创意设计的视觉印象、图形创意设计秘籍。同时，本书还在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍等经典模块，既丰富了本书内容，也增强了易读性和实用性。 《图形创意设计手册（第2版）》内容丰富，案例精彩，版式设计新颖，适合从事平面设计、广告设计、插画设计、网页设计以及喜爱平面设计和图形创意设计的初级读者学习使用，也可以作为大、中专院校平面设计专业及平面设计培训机构的教材。

本书系统讲解了珠宝手绘与设计的方法和技巧。全书共8章内容。第1~4章分别讲解了首饰的制作流程及效果图的表现方法、首饰手绘的基础知识、宝石的切割种类与绘制方法、首饰的金属工艺与绘制方法，帮助读者掌握绘画的方法和技巧，理解绘画对设计理念表达的益处；第5~7章通过对手部首饰、头部首饰及其他饰品的手绘实例的精细解读，向大家完整地展示了珠宝首饰的设计过程；第8章则为系列珠宝设计的手绘实训讲解，希望读者保持素材积累和练习的好习惯，不断创作作品。附赠13集珠宝手绘案例教学视频、常见宝石及金属色卡、上色练习卡、首饰设计师养成手册及教学PPT等丰富的资料。本书案例精美时尚，内容实用易学，不仅适合珠宝首饰设计专业的学生、珠宝首饰设计师和珠宝首饰设计爱好者学习使用，也适合作为相关机构的培训教材。