全书分为六个章节：通过引入版式的作用与历史形态发展，让学生对版式设计的历史形态有整体的认知，对初学者的改良创新有所帮助;通过色彩编排与图片编排的讲解，让学生了解版式设计的基本元素特征及其编排使用技巧;通过文字编排、网格编排和自由版式编排的方法传授，让学生切入三种不同类型的版式设计的实践中——纯文字版面、图文混排的网格版面和图文混排的自由版面，对不同类型的版面设计的侧重点及设计原则进行清晰的归类划分，使学生一目了然，更好地掌握其相关知识。

本书是一本商业插画绘制教程。全书共6章，第 1章讲解商业插画的基础知识；第2章讲解商业插画的构思与绘制技法；第3~5章通过App皮肤插画设计案例、手机壁纸插画设计案例和印刷类物品插画设计案例，详细讲解插画的绘制方法与商业应用；第6章讲解插画师如何推广自己，让自己获取更多的关注。本书案例丰富，讲解细致，知识点全面，注重插画的商业实用性。另外，本书所有的设计案例均附有教学视频。本书适合插画师学习和使用，也可作为广大插画爱好者及相关从业者的参考资料。

形态设计是工业设计的一项重要内容，它能带给消费者直观的感受，是连接设计师与市场的桥梁。《产品形态设计》内容丰富，语言流畅，理论体系完整清晰；阐述了形态设计的基本规律，通过心理、视觉、传承等多个角度展开。《产品形态设计》主要内容包括产品设计与形态设计、形态、形态设计的基本规律、形态设计的基本方法、形态设计与产品要素的关系、形态设计的语意特征、形态情趣化设计、形态设计中的文化要素和设计案例九个部分。《产品形态设计》循序渐进，从形态的概念人手，逐步深入，同时引入各种理论作为辅助；强调实用，配以大量国内外优秀的产品形态示例图片，表述深入浅出，符合工业设计（理）专业教学改革方向。《产品形态设计》适合高等院校的学生、企业的产品设计人员和产品开发高层决策者参考使用。

本书分为6章。第1篇解读版式设计的基本准则和编排设计的要素原则；第2章探索不同网格的使用方式；第3章讲解页面上的设计要素；第四章从版式设计的形式与功能探索网格、文本与图像之间的编排关系；第五章揭秘影响版式效果的设计意图和具体要求，讲述多种规格的版式设计和后期处理工艺的选择；第六章通过6大平台跨领域解读大量的成功案例，并对其进行分析展示，使读者在欣赏的同时也能提高自己的审美和设计能力，达到从入门到精通的最终目的。

西方铜版画样式的古董风格素材全面收录！ 无论是设计制作同人漫画中的背景、T恤上的图案、包装盒上的装饰，甚至纹身贴纸纹样……平面设计专业人士均可以参考并使用书中的主题元素。 电脑初学者还可以利用这些设计元素创作出属于自己的DIY明信片、贺卡、贴纸、手账等。

本书通过大量的实践案例和临摹素材，详细地介绍了手绘产品设计的各种表现技法和绘制流程， 内含大量产品创新设计案例和手绘临摹素材，一方面可以让读者借鉴、临摹，另一方面可以给读者以 启发，让读者在思维发散和创新设计方面有所提高。本书共 8 章，绪论主要介绍了成为一个优秀设计师应具备的能力；第 1 章介绍了手绘产品设计效果图；第 2 章介绍了各种手绘的工具和使用技巧；第3 章介绍了手绘表现技法基础――线条；第 4 章主要讲解了透视原理；第 5 章重点讲解了马克笔使用技法和上色技法；第 6 章详细介绍了不同材质的产品手绘效果图绘制技法；第 7 章展示了大量的创新设计案例和手绘临摹素材，供读者借鉴参考和手绘临摹；第 8 章以企业项目案例解析、设计竞赛案例 赏析和产品创新设计专利申报案例讲解来指导读者进行创新设计实战。本书是一本集创新设计、手绘技法和优秀案例于一体的手绘产品设计用书，适合本科、高职高专 等广大院校的设计专业学生学习之用，也可以作为设计公司设计师的入门参考用书。

表号是《圣经》中特有的一种阐述道理或借代说明的方式。埃及或古希腊的图像中，黑梅斯的神杖代表什么？倒放或正放的火把有什么寓意？有翼的龙、火轮象征什么？《表号图案》用通俗的语言对中外表达特定象征含义的图案进行了解读，读者可以通过轻松的故事了解各种图案符号的寓意，设计师或艺术家在创作时可以用作参考，以恰当地表达作品的内在含义。

《视觉传达设计创意与应用研究》从理论入手，开篇首先概述了视觉传达设计的基本理论，包括它的概念、原理、特征、历史发展，以及创意化设计等。随后，《视觉传达设计创意与应用研究》又分析了视觉传达设计中创意思维的理论与方法。在视觉传达设计中，创意思维的融入是每个设计工作者、教育者和学习者必须拥有的精神，而创意思维是支撑所有设计行动的灵魂。创意思维是用全新的思维角度和方法来分析、认定和处理设计问题。它可以运用正向、逆向的线性思考模式进行，也可运用横向和纵向的思考模式进行，但创意思维终将逻辑、形象、灵感、直觉、审美等各种因素交融在一起，形成一个三维和多维的立体思维。最后，《视觉传达设计创意与应用研究》从实用性的角度出发，对视觉传达设计的方法与应用展开了重点论述。内容包括视觉传达设计的创意法则，文字、图形、图像、色彩等表现要素，平面、空间、影像等构成要素，视觉传达设计的不同应用领域。

《灯具的创意设计与艺术意蕴》围绕灯具设计展开论述，解析了不同角度灯具创意思路和方法，结合灯具的历史发展以及大量的灯具案例分析，旨在加深大众对灯具的认识和为灯具创作提供更多的灵感。书中列举了大量的灯具创意图片，使内容更为直观、丰富，充分体现了视觉语言的强大力量。

本书涵盖了丰富的知识，全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。书中还详细地介绍了各类创作技法，例如：晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。