日本西方艺术史大家、日本文化紫绶褒章获得者高阶秀尔的艺术类书籍代表作。 2.《艺术的故事》译者、中国美术学院教授范景中倾情推荐 我们东方人在西方看博物馆，靠导游的讲解，听一些逸事趣闻，满意而归。可静心一思，对名作之美却一无所得。处此情境，高阶秀尔的书无疑是绝jia的向导。他了解东方观众的看画心理和知识需要，因此善于领着观众拨开迷雾而直面作品本身，去挹取作品的艺术造诣。当你具备了这些知识，你一定会惊讶，竟然不知不觉地懂得了如何欣赏艺术，就像作者所预期的那样，除了这种豁然开朗之感，你之前从未关注过的一些新视点、新感觉会跃然心头。 3.日本全五星好评，经典的艺术入门读物。 细腻动人的绘画叙事 扬·凡·艾克的《阿诺菲尼夫妇像》中的蜡烛、小狗、水果都各具象征含义；《春》中的芙罗拉、克洛里斯和三美神在波提切利的导演下共同上演了春之舞曲；丢勒的《忧郁I》诉说着艺术家的内心感受；伦勃朗的四幅《花神》揭示了画家跌宕起伏的人生；库尔贝的《画家的画室》体现了现实的寓意。深厚的专业素养，深入浅出的语言，让你看懂古典作品的细枝末节。千变万化的艺术技巧 拉斐尔用不自然的姿势为《座椅中的圣母》创作出完美的构图；委拉斯开兹以奔放的笔触在《宫娥》中创造出印象派的光景；维米尔的《画室中的画家》通过科学化的法则构筑出具有立体感的平面；透纳的速写将《国会大厦的火灾》定格为永恒；马奈借助平涂的色块让《奥林匹亚》成为近代绘画的序曲。多样的手法，妙趣横生的故事，带你感受艺术的无穷魅力。

访谈录——上海个展心路历程全纪录，作品的构思方式详细讲解。　上海花园饭店——花道与酒店式大空间的融合方式。　上海老洋房——花道作品与中国老建筑的融合方式，从形象到气质的融合。　德岛县日式住宅——花道作品的起源，在日式空间里的完美展现，将小空间无限延伸的方法。　花絮——献给所有热爱花道、喜爱自然的人，一花一叶一天下。

《考工记》是春秋战国时期齐国制订的一套指导、监督和评价官府手工业生产工作的技术制度。其篇幅不长，总计不到7000 字，而内容非常丰富，是中国目前所见年代最早的手工业技术文献。书中保留有先秦大量的手工业生产技术、工艺设计资料，记载了一系列的生产管理和营建制度，也包含了当时的思想文化观念，其中科技和工艺设计的信息量相当大，内容涉及先秦时代的制车、兵器、礼器、钟磬、练染、建筑、水利等手工业技术，还涉及天文、生物、数学、物理、化学等自然科学知识。 《考工记》成书本无图，因年代久远，所涉大量名物，仅凭文字注释，想必会给今天的一般读者造成理解困难。新的解读形式以图说为好， 一幅恰当的图不仅可补文字难以表达之不足，也会增加更多的信息。《考工记图说》选配上百幅图，以图注文，图文互补，以为读者方便。

书中围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论，着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来，“三杰”（达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔）以及伦勃朗、鲁本斯等画坛巨匠及其名作。讲解其艺术特点、绘画技巧，又辅以大师生平、时代思潮等内容，从艺术风格及至人格操守，紧扣每讲内容，或全貌，或局部，或对比，行文生动洗练，深入浅出，形象解读，娓娓道来，感情表达，易于领悟，融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，给人以丰富而优美的精神享受。

《陈之佛全集》由陈之佛先生的入室弟子，著名的艺术学家、艺术教育家、工艺美术史论家、我国当代艺术学学科的主要创始人张道一担任编委会主任并撰写总序。　共收录陈之佛学术著作、教材、讲义20部，各类文章114篇，设计作品近300幅，花鸟画作品281幅，花鸟画图稿219幅，另有其从未公开发表和出版过的日记、手稿、书信若干，均单独编辑成卷。全集除作品根据原作扫描影印，其他均根据权威印本重新制版而成，每卷均有知名学者撰写编写说明，同时对内容做有学术研究价值的校注。

本书汇总了中国河间工艺玻璃设计创新大赛第三届的等级奖和优 秀奖获奖作品。每个收录作品创意精妙，制作工艺精美，向读者展现了其精湛的技艺和各种创新性的可能，对于工艺美术及相关专业的从业者和学习者有很好的借鉴和学习性。

《20世纪中外设计展览交流史论》主要研究的是20世纪不同时期通过世博会、国内外博览会、中外文化艺术互展等方式、渠道进行的中外设计展览交流的历史与理论。作者立足于艺术设计领域，借鉴展览学、传播学等研究方法，以史为据，史论结合，力图还原中外设计展览交流的真实面貌。

世界现代海报艺术诞生至今，已经走过了一百多年的历史。海报视觉文化研究本身来看，“媒介”“文献”“艺术”这三种特质，共同形成了今天的海报视觉文化。应该从视觉文化作为一种阐释策略的角度出发，采用多学科交叉的方式分析海报艺术作为“媒介”“文献”和“艺术”的交互特性，关注海报设计的社会语义、图像内涵、历史价值和艺术意图。这样一来，海报视觉文化研究成为一个开放的，具有时代广度的课题，可以挖掘的研究内容十分丰富。《中德当代海报视觉文化比较研究/西安美术学院优秀博士文丛》从视觉文化研究的角度，对当代中国与德国两国海报设计的一系列问题进行较为详细的对比论述，侧重点放在海报文化理论与文化形态的分析研究之上。《中德当代海报视觉文化比较研究/西安美术学院优秀博士文丛》分为四个具体内容，首先尝试定义海报视觉文化的概念与研究角度和研究方法，以大量的事实材料与访谈内容作为论述基础。其次，对比论述了当代全球化语境下中德海报文化存在的共性特征。第三，从历史看当代，根据中德两国海报发展的历史分析当代海报发展的差异。后，较为详细地对比论述了中德两国当代海报发展中的视觉文化特性，分为五个论证角度：1.视觉文化思维，2.逻辑语义特征与审美形态，3.传统文化观念，4.文字视觉文化特质，5.社会性公共领域认知差异。就中德当代海报设计的共性来看，时代背景无疑是造就这一共性的基础和条件，信息化时代使得中德当代海报图形语言存在着相同的全球价值观。这一价值观既体现在海报的视觉表达语言上，也体现在视觉文化内涵的意识形态中，同时还体现在时代因素所导致的海报创作的视觉转向。就中德当代海报视觉文化中的差异性来看，中国与德国当代海报视觉文化还存在着明显的由文化差异带来的不同之处。海报视觉文化的研究必须建立在对文化普遍性尊重的沟通之上，寻找一种建立在双方视觉文化深刻认知的基础之上的，能够相互沟通理解的视觉语言，从而更好的探寻中国未来设计的文化发展方向，以期形成“中国式”设计语言与当代设计思潮。

《型录设计》从型录的前世与今生开始，对型录的类型与作用进行系统梳理，重点通过型录设计的版面编排和型录设计的五觉表现，图文并茂地展现出当代型录的发展趋势及具体的设计表现方法。最后通过型录设计作业展评，对前面的知识点进行更加形象具体的剖析。

晚明文人的言论既有系统的论著，也有存在于游记、偶谈、琐言、小语、余谈、漫记、闲话、笔谈、清言、短书等文集中的只纸片言。目前，学术界尚未从设计批评角度对这些文献进行系统的整理和研究，但对几部主要的论著已经从不同角度给予了研究，受到较多关注的有《园冶》《长物志》和《闲情偶寄》三部。以上所述的研究中，学者们从各自的学科角度对文献反映的当时的造物和造园设计状况、设计观和美学思想多有阐释，并评判其价值。《晚明设计批评的文人话语》将以这些成果为基础，从设计批评理论研究的角度展开工作。