建水紫陶历史悠久，风格独具。在工艺上以“刻坯填泥”“无釉磨制”为特色，在装饰上与中国传统金石书画相结合，在西南地区，首先实现了陶瓷工艺和文人文化的全面结合，开拓了云南陶瓷从民间实用器物向文人艺术审美转化的崭新方向。建水紫陶是西南民间陶瓷和文人文化融通的典型代表，也是中国传统高温无釉陶的杰出典范。2008年“建水紫陶烧制技艺”被列入第二批中国非物质文化遗产保护名录。《建水紫陶制作技艺》是“非遗·文化与技艺”云南传统陶艺系列教程之一，着眼于建水紫陶的历史文化、工艺技法、艺术特色、烧成技术和创作创新，既可作为高等院校、职业院校的专业教材，又可作为了解和认识建水紫陶工艺文化的基础读本。

中国美术学院从2001年开始招收一批纤维艺术方向的硕士研究生，至今已经17年。我们对纤维艺术理论的研究，很大一部分建立在硕士和博士论文研究的选题之上。通过十几年的积累，在此挑选出了27篇硕士论文以供阅读和探讨。这些论文分别从对纤维本质的认识论，当代艺术的语言拓展，材料与技术，形式与特质，历史与沿革的角度进行了研究；另有一部分选择以艺术家为个案进行了深入的剖析和诠释，较全面地对当代纤维艺术的创作形态展开了研究和思考。相信这些论文的出版，能对中国当代纤维艺术的理论建设做出积极的贡献，也能对全国各大院校的相关教学产生一定的启示作用。

《国粹瓷韵：操驰陶瓷艺术作品集》收录了陶瓷艺术家操驰近三年的众多佳作及部分评论、艺术履历，这些文字与图片，可以说是当代陶瓷文化发展的一个部分缩影，展示了当代陶瓷艺术发展创新的一个方向，为推广传播陶瓷艺术产生积极的影响。操驰笔下的蓝天、大地、森林、河流、山川在云雾中朦胧或苍茫，在霞光里披彩而灿烂；展现了女性艺术家特有的细腻、童真与浪漫。

《均陶堆花工艺/全国轻工业职业教育规划教材》由无锡工艺职业技术学院陶瓷学院教师与地方陶瓷企业大师共同编写，是一个校内教学实践经验丰富、校外企业实战能力较强的“双师型”团队。通过市场调研与人才需求分析，遵循职业教育规律，参照行业职业标准，以企业实际生产工作过程与工艺流程进行教学内容的组织与编排，以实际工作项目与设计案例图片来分析堆花工艺的特色与作品制作的方法等。教材贴近生产工艺，有较强的针对性、操作性与实用性，对于院校学生和陶艺爱好者来说，都可以通过自我学习和自我训练后掌握一定的工艺技法。

“画屏：传统与未来”展览是苏州博物馆联合国际知名学者巫鸿先生打造的国际学术展览，展品包含国内外博物馆屏风元素的精品，品类丰富，包含书画、石刻、明清工艺品等，借展单位有美国纳尔逊阿特金斯博物馆、美国波士顿美术馆以及故宫博物院、上海博物馆、河北博物院等十四家国内外文博单位。此外本展览还联合国内外现当代艺术家，呈现以屏风元素为主题的艺术创作，旨在向观众呈现一场高规格学术研究展览，为文化事业做出更好的贡献。

今年是现代著名竹刻家金西厓先生去世四十周年，明年则是其诞辰一百三十周年。为纪念这位杰出的竹刻艺术家、理论家，上海博物馆特别举办了本次跨年展览。本次展览是1949年后首次举行的金西厓竹刻艺术专题展，除多达百余件竹刻作品外，还包括木雕、绘画、印章、拓本、名家题跋、档案资料等与其艺术生涯有关的文物，力求全面展示一代竹刻大家的创作面貌和艺术成就，为弘扬当代江南工艺文化提供重要的实物范例，并推动今天对竹刻这门独具中国文化、江南文化和海派文化特色之艺术的学术研究与传承实践。

青瓷饰品大赛旨在启发青瓷艺术家依据时代社会的文化命题，通过更多不同的创作方法与表现形式，探索青瓷在未来发展的更多可能性。本届大赛入选作品95件（组），参展艺术家以开放的思想维度，包容的创作姿态，吸纳不同地域的文化养分，不断铸造青瓷艺术的时代特征。在入选作品中我们可以感受到，当代青瓷艺术家在重新思考青瓷这一古老手工艺术的根源和意义的基础上，凭借鲜活的艺术思想，通过自身的生命体验，寻求艺术的本源，运用求证和判别的方式，为当代青瓷艺术创作提供新的审美体验，为青瓷产业的发展提供新的视觉样本。《倾青饰界：全国青瓷饰品创新设计大赛作品集》收录了这些作品。

《坭兴泼彩陶/张达平作品集》为作者多年来苦心研究创新的坭兴陶作品合集。泼彩坭兴陶为作者与黄涛默所创造发明的新品种，作品新颖巧妙，趣味橫生。本集大部分作品作于2017年至2018年这段时间，其中部分作品于2018年6月赴俄罗斯展出，这是钦州坭兴泼彩陶走出国门，为促进中俄艺术交流、展示钦州坭兴泼彩陶风采，做出了十分有益的贡献。

《紫砂艺术与文化》首先对紫砂陶艺的发展过程予以了历时性的梳理，这不仅是帮助学生在宏观上了解其发展源头、不同历史时期的发展状况及其背后的社会文化变迁因素，也为全书其他章节的讨论提供了更为宏阔的历史与现实依据。其次逐一探讨了紫砂陶的制作流程、器型种类、诗书画印、品鉴收藏以及文化意蕴等一系列重要议题。其中，对紫砂陶工艺流程和器型种类的介绍，将有助于学生在实践层面对具体的制作环节、要领及器型设计等有一个整体性的把握；对紫砂陶艺中诗书画印的剖析，既是对其创作实践与其他艺术形态之间复杂关系的揭示，又有助于学生更充分地理解紫砂陶的艺术性和审美内涵；对紫砂陶的鉴赏以及收藏问题进行针对性的探讨，则有助于学生在更开阔的视野中理解紫砂的艺术价值；对紫砂陶艺的文化意蕴进行必要的说明，也将帮助学生更好地理解它的文化传承意义。以上述内容为基础所形成的六个章节，相互勾连、彼此印证，最终将紫砂艺术与文化的面貌较为完整地呈现出来。

本书是一本介绍刻纸技法并附有精美图纸的手工书。书中介绍了刻纸的常用技法，以及各种图案的详细雕刻方法。书中的35个刻纸作品简约而富有创意，可以作为家居装饰，还可以制作成卡片，兼具艺术性与实用性。本书配有成品展示图及雕刻用纸，没有美术功底的读者也可以轻松上手。