《小字体大创意1：字体图形化设计》收录来自全球 53位艺术家及工作室的292套经典作品案例，介绍字体在插画、包装、品牌等平面设计中的各类应用，如书籍、卡片、招贴等。这些作品兼具实操性和创意性，不但是不可多得的激发灵感的专业参考资料，也是提升日常生活品质的灵感素材。斩获国际奖项的艺术家们在此分享对字体平面应用的创意玩转过程、与大客户合作的成功案例经验等。书中精美大图带你亲临创作现场，体验“小”字体的“大”创意。 本书造型设计感十足，通体玫红色，采用压凹工艺打造草莓外表的纹理，颇具质感。整体外形好似一颗粉嫩的草莓，造型可爱，色彩艳丽，令人眼前一亮。

一个少女到悬崖上采花，掉进了峡谷。她出现在一个叫根鸟的少年的梦里。根鸟出发了，一飞冲天，去寻找属于自己的梦。荒漠、草原、大山、村落、峡谷、小镇……一个个场景奇异而玄妙。根鸟成长在现实与梦幻之间，他决定以梦为马，度过他的成长阶段。恍惚、迷乱、摇摆、清醒、执着、一往无前，他在痛苦中品尝着快乐。《根鸟》讲述的是一个叫根鸟的少年的成长史，也是每个少年的心灵史；是讲给每个少年人听的成长故事，也是唱给每个少年人听的成长心曲；对于成年人来说，则是一部悠远而精彩的心灵童话。这是一部具有浓厚浪漫色彩的小说，让人在梦幻中游走，在真实中体验人性。本次的第二版，重新请意大利有名插画家绘制了插图，使整套书的风格更加统一，写实又浪漫唯美。

本书历时3年完成，作者查询了大量历史文献资料，并对其进行深入细致地考证和研究，去芜存菁，梳理许多似是而非中国插花的观点，全面还原夏商周时期花文化兴起，战国时期插花萌芽，汉代插花形成基本雏形，南北朝出现佛前供花，隋唐伴随贵族插花的盛行花文化达到鼎盛，宋代中国宫廷插花兴盛从而确立起成熟的插花形制，明代中国文人插花繁荣，清代中国插花没落，这整部中国插花的兴衰史。 本书既具备丰富的史料价值也对史料进行研究提出独特创新的观点。并通过对中国插花历史的研究，指导当代的中国插花实践，是每个学习中式插花的人都必备的书籍。

本书是一本针对“可爱的设计”进行讲解的版式设计指南书。书中针对设计中的纹理、插图、主题物、背景、配色、技巧和文字等内容，通过七章共计42个设计特点，分类讲解不同元素在版面设计中的实际应用及展示效果，每个特点都运用5~6个版面案例进行解说，并针对每个案例用批注的形式总结其特点，帮助读者更好地理解每种设计元素的不同用途。在章节最后还设有6 个专栏，分别从字体、图案和文字三方面讲解如何做出“可爱的”设计。

《设计研究新范式》所选取的论文是《装饰》最近几年五个主要投稿栏目评选出来的优秀论文。这批经过评选产生的成果，反映了编辑部对设计研究有倾向性的看法，也比较鲜明地反映出这几个不同栏目的特点，既是对研究范式的探讨，也是为了广大研究者更好地了解刊物的标准和栏目的定位，这些都是最基础的认识和想法。第二部的内容是选粼装饰》近10年左右所发表的海外学者的来稿，也经过了一定的筛选。这些文章往往具有更强的前沿性，体现了非常开阔的学术视野，也显示了丰富的研究路径，内容的启发性很强，出版之后继续受到的广泛关注，也给了我们更强的信心。《设计研究新范式（3 装饰优秀约稿论文）》选取的内容则是最近10年来，《装饰》在各个自主约稿栏目中发表的有代表性的国内学者的文章。与前面两部书比较而言，这批文章对于国内的研究现状有更为直接的反映。对于读者来说，通过这些内容了解中国设计的近况，无疑是很好的途径；同时，这些文章的代表性不仅反映了学术水平、研究方向，也反映了学科特色。通过这些成果，我们也可以感受到，所谓“新范式”的讨论既不是空泛的口号，也不是为了标新立异所树起的旗帜，在我们明确提出新范式讨论之前，设计界的学者们早已经开始自觉或不自觉地从各自的立场出发进行探索，等到积累到一定程度，回头看去，已是成果蔚然。

《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究（第四卷）》为第四卷，介绍了侗族、彝族、白族、纳西族、水族的剪纸。

《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地进行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。《村寨里的纸文明：中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究（第七卷）》为第七卷，介绍了满族、鄂温克族的剪纸。

《工艺美术制作教程：当代首饰材料工艺》旨在探索如何用新材料制作珠宝首饰，我将这类“珠宝”称之为新型的“bijouterie”（译者注：指侧重于新材料新工艺，而不是注重原材料价值一类的首饰）或者“当代珠宝”。《工艺美术制作教程：当代首饰材料工艺》中，你找不到那些以金银为主打的首饰，但却可以了解一纸、一木、一陶，甚至是合金、橡皮筋等日常材料如何变**奇、有趣且极富创意的首饰。

《广告设计与制作》编写体例新颖实用。根据专业教学的特点，本教材作了实用性方面的探索。一改市场中教材存在的普遍问题：目标不明确，章节层次复杂，可执行性弱。在适用性方面有以下特点：①将系统性的理论知识，以及本门课程的主旨要点集中在第一章中讲述，力求简洁而完整，并对整个课程具有提纲挈领的作用。②围绕真实的案例、课堂项目展开叙述，帮助师生直接进入实战情境。③增加知识点与执行程序两个版块，知识逻辑分布清晰易懂。④所举案例有两大来源：一是主编在多年教学实践中积累的优秀学生习作，二是*新的国际广告优秀案例，这样既帮助广大师生了解国内一流院校教学的真实面貌，也帮助他们看到当前国际业界更新、更高的水平。本书为在2014年出版的第一版的基础上做的修订，内容将进一步完善，教学适应性和参考性将进一步提升。

本书包含六章：第1章为品牌概论；第二章为品牌VI 设计概论；第三章为品牌的视觉开发；第四章为品牌的传播；第五章为品牌保护与危机处理；第六章为品牌VI 设计欣赏。本书既有品牌VI 设计的基础知识，又有品牌VI 设计的实践内容，能够引导读者较快地掌握品牌VI 设计的技能。 具体内容有品牌概论，品牌形象设计概论，品牌视觉开发（基础设计系统——标志、基础设计系统——标准字、基础设计系统——标准色、基本设计系统——印刷字体、基本设计系统——象征图案设计、基本设计系统——造型角色设计、基本设计系统——基本要素组合规范、应用设计系统VI视觉设计开发程序），品牌传播，品牌保护与危机处理，品牌形象设计欣赏。