在数字化的时代，文字设计有两股令人兴奋的趋势：一方面电子屏幕数量不断增长，另一方面技术稳步向前，不断扩展字体的功能。 《屏幕时代的字体设计》展示了国际上众多很有创意的屏幕字体设计案例，囊括了动态影像、网页设计、概念字体实验三大方面。结合案例，《屏幕时代的字体设计》深入探究了数字化时代中字体在电子屏幕中的视觉和信息分层结构，并对国际知名的设计工作室和创意人进行了专访，其中的独特的见解和创意和设计理念对屏幕字体的相关设计大有裨益。

设计注重的不只是表面的美感，更是对外传达价值的通道，所以好设计必须懂得如何“说话”，才能让用户产生共鸣，让信息不胫而走。本书致力于达成设计与用户之间的快速沟通，运用“AISUS”理念来说明“好设计的原则”，任何人都能轻松理解：Accessibility（易看清、易读懂）/Impression（令人印象深刻、能吸引目光）/Sincerity（可信度、真诚感）/Uniqueness（独特性、独立性）/Share（共鸣、共生、共同创造力） 在书中，作者宇治智子将二十余年的设计经验总结为77条实用法则，辅以大量“好设计”VS“坏设计”的对比案例，带你避开常见的设计误区，培养出轻松判断设计对错的能力。即使是设计新手，学会这 77 条法则也能做出正确的设计。而专业设计师则可以通过本书检验自己是否在设计过程中存在不良习惯，并获得新的灵感和技能。

景观设计手绘效果图表现在当今环境艺术设计中占据着重要地位。本书从景观手绘基础入手，循序渐进讲解景观手绘线稿表现、着色表现、步骤表现等内容，并重点讲述了马克笔的运笔技巧、配色方法等。本书精选了大量景观手绘案例，列出详细绘制步骤，并以注释的形式分析了案例中的表现细节和要点。本书制定了19天高分手绘训练计划，能帮助读者在短期内迅速提升，完成单体表现、快题设计等一系列手绘图稿练习，力求在各类考试中取得满意的成绩。本书适合大中专院校艺术设计、景观设计专业在校师生阅读，同时也可作为相关专业研究生入学考试的重要参考资料。

奇幻生物总能激发人们的想象力，现在的青年插画师或者科幻作家都在尝试从科幻电影、神话传说或电子游戏中挖掘奇幻生物的素材，并乐于进行创作。 本书作者，漫威漫画鬼才插画艺术家、《奇异博士》《超凡蜘蛛侠》《黑豹》《丧尸英雄》《复仇者》系列主笔画师凯夫？？ 沃克将带领大家一起探索如何从各地民间传说、奇幻文学作品以及我们脑海中构想的暗黑世界里挖掘似鬼魅般游弋的狼人，匿于海浪之下不怒自威的深海怪兽，在荒芜之地暴走时遮天蔽日的沙漠巨龙，半隐半现守候在沼泽区伺机而动的巨型蠕虫，在森林中横冲直撞、性情暴戾的剑脊野猪，以及在皑皑冰雪深处咆哮的冰雪精灵。每一种奇幻生物的创作都包含了详细的绘画步骤和极具启发性的文字阐述，同时添加了对运动细节的解读和纹理及着色的技巧。每一种奇幻生物讲解之后都附有空白页，我们可以进行独立创作，也可以根据书中所讲述内容发散思维。

《场景综合元素绘制技法》结合当前主流动漫产品设计的理念，遵循从简到繁、由浅入深、从局部到整体的绘制思路，逐步讲解动漫场景的设计思路、空间结构透视原理、场景明暗色调绘制、动漫场景上色绘制技巧等完整流程，帮助读者在极短的时间完成由入门到精通、初级进阶高级的晋升过程，熟练掌握并应用 动漫场景设计的绘制技巧及流程，成为合格的动漫场景设计师。《场景综合元素绘制技法》结构清晰、语言简练、案例丰富实用、画面品质精美，适合初级、中级动漫爱好者，如自由漫画爱好者，卡通场景、二维动画场景、游戏原画等设计者作为学习参考书，也可作为各类动漫培训学校、艺术职业学校、各类大专院校等的动漫辅助参考书。

《生活月刊》原创作团队寻访了十多位宝岛知名陶艺家和茶道家，纪实书写他们的心路历程与创新探索，以及各自为陶艺发展做出的贡献。他们中有的力图用自己的创作还原中国千年陶瓷发展整个脉络，有的从农人到陶人，将自己的生命和整个时代风貌融入陶器，有的边教学边创作，将陶艺教学从学徒制的传承转入学院派，还有的则吸取日本和西方的陶艺美学理念，融入国际化的创作语境，从追索、复原失落的中国传统，转向新的创作…… 陶艺家重新思考陶的本质，调整做陶的观念，通过反复的实验、探索，运用不同的材料、探索新的配方和烧造方式，形成了风格多元又独立的陶艺新美学，为现代陶艺增添了新的色彩。陶瓷之美同时又植根于生活之中，无论是日常器皿，还是典藏之物，都体现着一个时代的风貌。每个时代的美学风格，我们都可以从陶艺作品中得到答案。

如果说2019中国“最美的书”《莱比锡的选择——世界最美的书2019-2004》是一本将2004年至2019年“世界最美的书”整理、拍摄、编辑、设计而成的合辑大作，那么《翻阅莱比锡——世界最美的书1991-2003》就像是《莱比锡的选择》前传，它拼接起最美书籍的始源，系统完成了关于莱比锡的圆满纪念。从“世界最美的书”比赛开始举办以来，赵清老师收藏的书籍占据总获奖书目的82%。2004年就像是一条分水岭，往后走，世界的书籍设计史上才有了中国设计师的参与。而往前走，便是《翻阅莱比锡》这本书，它见证着世界的巨变，在从手工制版转型成逐步利用电脑设计的过程之中，树立起了一座具有跨时代意义的里程碑。在《翻阅莱比锡》这本书中，编者完善了图书编号和文件命名系统，用一种更易于查找的书架排列方式，提升了书籍收藏和本书出版的效率；在设计上也做了一些新的尝试，以更为老旧的形态呈现，从泛黄的纸张中体察每一个细节，无论是红黑双色印刷的使用，还是斑驳的活字字体呈现，都是在践行一种“从内到外”“从整体到局部”的实验过程。有别于严谨传统的辞典式书籍，《翻阅莱比锡》以一种更为感性的方式，或简述或铺陈的展示所有详尽探究过的书籍脉络与精彩片段，希望它能在这个陆陆续续复苏的世界里，成为一个雨过天晴后的小礼物。

本书系统地收集、挖掘和整理了散落在玉溪民间濒于失传的刺绣图腾纹样，完善民间艺术资料库、保护和传承民族刺绣文化的重要内容，拓展民族刺绣图案纹样来源渠道，丰富了民族传统文化积淀的“根”与“魂”。 本书分十章，简要概述玉溪8个世居少数民族刺绣的起源、不同民族不同支系服饰的特点、刺绣图腾纹样分类、特征、寓意等。本书还将基本的刺绣针法及较有难度的进阶刺绣针法全程展示，所选服饰、图腾纹样、刺绣作品基本上反映出了八个少数民族刺绣艺术的概貌，其目的是通过挖掘刺绣文化为传承工艺技术及其历史提供一份参考依据。读者可通过对书中刺绣作品图片，真实感受玉溪少数民族文化的魅力。

在节日和重要的纪念日举行庆祝活动逐渐流行起来，由此衍生出了大大小小的场景布置机构，其中，气球场景布置以方便快捷、环保、价格便宜、易出效果而备受设计师和客户青睐。本书由盒礼盒派机构编写，为气球场景布置这一行业的从业人员精心打造。全书共4章，分别介绍了认识气球、气球制作基础技法、气球基础造型、派对场景制作等内容。第1章介绍了打气工具、保护液，气球的分类，以及氢气分类及其使用方法等；第2章介绍了H固定法、气球花的制作等内容；第3章介绍了背景搭建、气球拱门制作等重点内容；第4章举例介绍了新年场景、自助餐场景、求婚场景等典型的场景布置方法。本书图文并茂，详尽地介绍了每种场景气球布置的要点，讲解浅显易懂，有利于读者学以致用。本书适合场景布置机构从业人员阅读、参考，也适合喜爱场景布置、软装设计的爱好者作为自学用书。

这是一本讲解服装设计款式图手绘表现技法的专业教程。全书共6章，第1章讲解了服装设计款式图的作用、绘制要求、手绘方法、手绘工具和材料，第2章讲解了服装设计款式图模板的原理、制作方法和使用方法，第3章讲解了服装设计款式图的局部绘制方法，第4章至第6章分别讲解了女装、男装和童装款式图的绘制技法。为了便于读者更好地理解和掌握书中讲解的知识，第4章配备了教学视频。本书适合服装设计师和服装设计专业的学生阅读，也可以作为其他服装设计从业者和爱好者的参考书。