想要建立一个完整的品牌系统，这是一本不可或缺的实用指南。作者艾丽娜·惠勒作为资深品牌设计专家，在书中系统、完整、深入地解释了什么是CI设计，以及CI设计是如何支撑起一个品牌的。 书中分为三个部分：第一部分介绍了CI设计的要素、概念等基础知识；第二部分完整介绍了CI设计的过程，包括调查研究、明确品牌战略、视觉设计、创造接触点、资产管理共5个必经步骤；第三部分展示并分析了50多个品牌的设计案例，并以此说明了国际品牌是如何长久保持活力的。本书在国外畅销数十年，5次修订再版，影响了全球众多商业品牌与设计师。书中内容全面、细致、可操作性强，完全可以作为CI设计从入门到进阶的完整自学教程。丰富的设计案例也可以帮助读者开阔视野，收获经验与灵感。

《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻，而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。

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本书介绍了三十六个技法要点，放在一起逐个进行较为系统的阐述。每个要点能抓住关键，语言精练，富于思辨。从执笔送进、用笔起收、结子长短、墨法干湿、章法违和到风格巧拙，脉络清晰贯通。

本书介绍了小尺度庭院景观设计的原理、流程和方法。分为4篇24章： “庭院植物篇”从植物学和生态学角度出发，梳理不同植物观赏特点、习性以及群落规律，帮助读者获得基础知识框架；“庭院分析篇”从测量和分析庭院开始，帮助读者了解庭院，并规划庭院分区、视线、动线；“庭院设计篇”按照设计步骤依次介绍构图、硬质景观、植物景观、装饰景观等深化设计内容；“庭院案例篇”给出了8 个受大众喜爱的庭院风格案例，帮助读者了解不同空间、风格、功能的庭院设计方法。本书是著者在调查国内外上百个私家庭院之后的总结，紧贴中国庭院市场需求，也具有世界眼光，并直面目前中国庭院出现的典型问题。书中凝聚了著者超过10 年的研究结果，内容兼具科学性和实用性。相比同类书籍，本书侧重介绍“植物设计”的内容，以通俗易懂的语言梳理了植物设计的原理和方法。使用手绘图的方式，也使得本书阅读起来赏心悦目。本书目标受众为庭院设计师、花园业主、园艺爱好者、大专院校学生等。

本书为同名展览配套图录。展览由意大利圣路加美术学院策展，通过拉斐尔的艺术成长历程、对拉斐尔古典美艺术产生影响的大师作品、拉斐尔艺术风格的成型、对后世艺术家的影响等内容，在介绍拉斐尔短暂而传奇的一生的基础上，阐释拉斐尔对后世影响深远的“古典艺术准则”。

《设计师的景观设计色彩搭配手册》是一本普及从基础理论到高级进阶实战景观设计知识的图书，以配色为出发点，讲述景观设计中配色的应用。书中包含了景观设计的基础知识及经典技巧。《设计师的景观设计色彩搭配手册》不仅有基础理论、精彩案例赏析，还有大量的色彩搭配方案和精确的CMYK色彩数值，让读者既可以用来赏析，又可作为工作案头的素材书籍。《设计师的景观设计色彩搭配手册》共分7章，安排如下：第1章为认识景观设计，介绍景观设计的定义与内容、目的、原则、构成元素、点线面、布局、视觉引导流程、环境心理学。第2章为认识色彩，包括色相、明度、纯度、景观设计中色彩应用的表现形式、色彩的分类、色彩的原则。第3章为景观设计基础色，包括红色、橙色、黄色、绿色、青色、蓝色、紫色、黑白灰。第4章为景观设计风格与色彩，包括东南亚风格、美式风格、地中海风格、法式风格、中式风格、日式风格、现代风格。第5章为景观设计的类型，包括大型规划景观设计、居住景观设计、市政景观设计、商业景观设计、公园景观设计。第6章为景观植物类型，包括常绿阔叶树木、落叶阔叶树木、针叶树、竹类、藤本爬藤植物、花卉、草坪。第7章为景观设计经典技巧，包括20个设计技巧。

这是一本全面讲解iPad室内设计手绘表现技法的专业教程。全书共14章，第1章是iPad室内设计手绘概述，第2章讲解的是Procreate的操作技巧，第3章和第4章分别讲解了透视知识和材质表现技法，第5~13章分别讲解了单体、组合家具、单色和彩色空间效果图、不同功能空间的效果图、夜景效果图、平 立面图、鸟瞰图、平面图转空间效果图、毛坯房与方案改造效果图的绘制技法，第14章展示了一些优秀的iPad室内设计手绘作品。为方便读者学习，本书附赠案例所用的笔刷和部分案例的讲解视频。本书适合室内设计师和室内设计专业的学生阅读，也可以作为室内设计手绘培训机构的教材。

《中国古代系统设计思想》首先追根溯源，对中国古代系统思想进行探源，并通过对“三才观”的涵义、缘起以及意义的探索来进一步阐述“三才观”中的系统思想。随后，《中国古代系统设计思想》探讨了蕴含在中国古代诸子学说以及典籍中的系统思想，并通过对中国古代系统思想的构成元素、体系特征以及在造物实践中的应用的论述，来阐明“三才观”在中国古代系统思想中的体现。最后，在总结前文的基础上，一方面深入发掘“三才观”的深层内涵，另一方面探索它对当代设计所具有的价值及意义，并提出人们意欲走出当代的困境需要借鉴“三才观”的系统思维。尤其是解决中国当代的环境问题以及设计问题需要在中国传统文化，也就是“三才观”的范畴内寻找出路，这一方法有助于当代设计摆脱当前的危机并形成自己的风格和特色。

榫卯结构，无钉无胶，场景丰富，全方位感受传统古建的魅力，品味中国传统建筑中的——秀外慧中。四合院内宅场景。进入垂花门之后，便是四合院的内宅。正房就是北房，也称上房或主房。正房的两侧还各有一间或两间进深、高度都偏小的房间，如同挂在正房两侧的两只耳朵，故称耳房。《四合院·内宅：场景（机工文创）》是由机械工业出版社文创产品创作中心研发的一款古建拼装模型。旨在让体验者通过观察和体验模型中的榫卯结构，感受中国古代建筑工匠的智慧与精神，领会北京四合院的格局型制之美、建筑造型之美和色彩装饰之美。 一座四合院，千年北京城，这小小天地横跨百年记录下北京古建筑的历史脉络。然而如今，很多四合院逐渐淡出人们视线，取而代之的是鳞次栉比的高楼大厦。如何留住看得见的历史，如何真正地热爱一座城市？ 2018年机工文创耗时2年，经过无数打磨调整，制作出“古建拼装园梦系列”，试图将古建的风骨及一座城市的兴衰变迁的缩影永恒地记录下来，让人们的记忆永不消失。 此次将《四合院内宅场景》呈现给大家，与大家一起通过触摸拼装古建模型，撬开历史的大门，感受老北京胡同的幽幽情怀。