本书系国家出版基金资助项目。全书选取具有鲜明壮族地方特色的壮族原生态传统器物200余种，通过查阅相关历史文献和进行田野调查方式，详细介绍了器物的局部结构、实景效果、构造方式等。全书图文并茂，体例完备，案件精当，对我们进行壮族历史文化和民族风貌研究具有相当的意义，具有很高的学术价值和艺术价值。

该书是《中国少数民族设计全集》之一白族，本卷共收录白族传统造物的149个案例，这些案例涉及白族传统生活、生产的方方面面，共分为白族传统建筑、传统服饰、传统餐饮、传统生活用具、传统生产用具、传统手工艺、传统礼仪及宗教造像七大部分。图文并茂，突出造物设计，包括案例主图、尺寸图、结构名称图、分析、解析图、操作图等

本书主要讲解了iOS系统和Android系统两种移动设备系统界面的结构及设计规范，全面解析了移动端App界面的设计流程及技巧。本书还介绍了如何使用Adobe XD、Photoshop、PxCook和Cutterman等主流软件进行UI设计制作。本书共6章。第1章主要讲解移动UI设计基础；第2章主要讲解iOS系统界面设计；第3章主要讲解Android系统界面设计；第4章主要讲解移动UI图标设计；第5章主要讲解iOS系统界面应用设计；第6章主要讲解Android系统界面应用设计。本书将提供全部案例的素材、源文件和教学视频，读者可以结合书、练习文件和教学视频，提升移动端App界面设计的学习效率。

本书选取200余个维吾尔族传统造物案例，展开设计学解析，涉及传统建筑、服饰、餐饮、生活用具、生产用具、手工艺等六部分内容，将品种丰富的维吾尔族传统造物进行全面反映，全书按照丛书编排格式，围绕设计学本体进行概括和外延，选择案例具有代表性，图片精美，文字流畅。

本书主要包含三点：其一，在现代设计学理论的基础上融入熵原理剖析熵减设计的内涵与外延，提出“秩序整合”的主张和“熵减设计”的方法，以视觉传达设计为切入点试着探求一种具有中国当代本土文化特质的设计思维与设计方法；其二，通过理论研究与实践分析，从设计的本源出发探绎当下具有中国特色的设计语言和设计思想何以成为一种可能；其三，结合实际工作经验进行设计教学研究，为当代设计教育的实践提供新的理论补充和方法建议。

本书以欧式花艺设计为立意点，内容包括基础篇和操作篇两部分。基础篇主要讲解欧式花艺的基础常识，如起源、特点、常用花材等基础性内容，引领读者初步了解欧式花艺；同时，利用手绘形式辅助讲解12种欧式花艺基础花型的制作方式，由浅入深地揭开欧式花艺的制作“面纱”。操作篇精选出40个欧式花艺设计的精彩案例，既包括婚礼中常见的手捧花制作，日常生活中作为礼物赠送的各类花束，也涵盖了目前流行的花盒、桌花及创意花艺的制作过程、设计构思等内容。

本书从系统科学的角度对意大利家具设计创新体系进行了研究，深入分析了意大利家具设计创新体系中独特的社会经济基础、企业创新文化、科学研究与创新历史等内容，并提出了由家具工业区、行业组织、企业家和设计师所推动的基于本土文化的跨界和国际化设计创新才是意大利家具设计设计创新的主要机制，社会环境、民族文化和设计传统成为驱动意大利家具设计创新发展的核心要素。

暂缺简介...

本书以晚清民国时期为主要研究时段，以江南地区设计艺术为切入点，观照其从传统向现代转型的演变历程。作者试图在纷繁的史料基础上，在世界设计艺术的宏阔背景下，梳理该地区设计艺术发展的基本脉络。从设计教育、文化影响、经济因素、心理分析、政治环境等多维度综合考察，分析设计思潮、风格语言、表现技法、工艺材料的变化，努力探求影响江南地区设计艺术发展的根本原因以及主要动力、总体特征和内在规律。力求宏观把握“以大观小”，结合微观透视“以小见大”，纵向辨析“常”与“变”，横向比较“同”与“异”，通过整体性考察，寻求设计现象、流派、思潮各自的发展轨迹和内在联系，对江南地区设计艺术百年演变脉络做出综合性阐释。此书反映了作者鲜明的学术个性、治学理路和学术观点。本书可作为高校或研究院所的师生、研究人员、业界同人的参考书。

本书以广告设计为主线，重点论述了广告设计与艺术美学的结合与应用。全书共十章，主要内容包括：设计美学基础知识、多元化时代的设计美学、广告设计与设计美学的关系、广告审美、广告设计中的构图美与图形组合美、广告设计中的创意美、广告设计中的简约美、广告设计中的隐性美、动态广告设计中的形式美、广告设计中的传统文化之美。本书可作为高等院校广告设计等相关专业的参考用书，也可供从事广告设计与设计美学的相关研究人员和从业人员参考阅读。