本书是剑桥大学“哲学与艺术研究系列丛书”中的一本扛鼎之作，汇集了西方当代著名哲学家和艺术史学家的最新研究成果，为读者提供了他们对艺术品与艺术史语言的关系所产生的若干重要问题的各种反映。本书涉及到当代艺术史学研究的前沿理论问题，理论思维高度抽象，新的术语连篇累牍，各篇文章的思路很有九曲回肠之势。它的论述背后是西方当代学术话语的转型建构，将形象的视觉转换为抽象的形而上探讨是西方追求理性逻辑的一种体现。本书对中国该领域的从业人员、艺术爱好者以及其他读者必将有所裨益。

《美院往事》是中央美术学院为庆祝建院90周年的献礼之作。收录了曾在美院学习生活过的老一辈的以及现在还在美院工作的多位艺术家的回忆文章，或可歌可泣或诙谐幽默，使人们在历史的记述中体会美院的变迁以及美院教育和生活对艺术家人生的影响，并展示出中央美术学院在中国艺术史和艺术教育史上的地位和影响。

《欧洲后现代艺术》作者在法国游学20年，以其近距离的观察与实地的展览影像纪录，阐明20世纪80年代欧洲整体艺术状况。从后现代政治、经济、社会时代背景与艺术间的关系出发，再分章介绍、分析欧洲后现代艺术的潮流，并附上20世纪80年代重要展览的纪录与艺术流派的分析图表。作者历时12年的写作与观察，对当前艺术发展形势提出了一些深思熟虑的观点。

我选择了在中国用中文出版《艺术·各自为战的运动：亲历中国当代艺术20年》，因为这里的艺术家、评论家和美术界的朋友们，才是我真正的对话人和多年来的事业伙伴，我认为应该让他们最先和尽可能全面地了解我的思想和活动。很多艺术家还没有读过我写的关于他们的文章：而我的这部作品在理念上就是献给他们的。从我刚来中国到现在，当代艺术的舞台天翻地覆：展览、画廊、双年展、杂志、拍卖会以及其他有关活动层出不穷，很多艺术家看到了自己的生活发生了巨大的变化。我很高兴小康生活已很普遍，对很多人来说物质问题已经从根本上解决了。但是，从个人来讲，我很痛心地察觉到几乎没有人再谈论艺术问题了，大家所关心的仅仅是参加展览、行情、价格和机遇等话题。打个比方，我把中国当代艺术的初期比做恋爱阶段，满腔热忱、激情、“狂热”，而现在的话题就像是一对夫妻关于晚餐买什么吃的，儿子上什么学校，日常生活琐事之类的话题。非常实用和具体，但是如此地缺乏刺激性！对我来说那些：总有新人冒出来取代“已成家立业的人”：从理论上同时深入思考个人和普遍意义问题的人的存在很重要。感谢他们让我每天在艺术面前充满新的活力。

本书简要地介绍了西方艺术从原始艺术到20世纪现代主义流派的发展历程，引导读者漫步于西方艺术的长廊之中，使其了解西方艺术的发展史，并引发其思考。读者在本书中不但能欣赏到一个又一个伟大的艺术作品，领略到一个又一个伟大艺术家的风采，而且能看到诞生这些伟大的艺术作品和艺术家们的人文背景。本书作为普及型的入门读物，在对一个历史时期的艺术进行叙述时，不仅交代该时期人文背景、艺术思潮、艺术流派的演变，而且对该时期的代表人物、代表作品给予重点介绍和分析，同时注重学术性。本书可作为高等院校艺术设计类相关学生、艺术类研究生和人文类通识课的教材使用，也可作为文教工作者和艺术爱好者的参考用书。

《二十世纪中国人物画史》以20世纪为界，以中国大陆地区的中国画人物画为切入点，观照中国绘画从传统向现代转型的演变历程。在纷繁的史料基础上，梳理20世纪中国人物画发展的脉络，考察20世纪中国人物画与社会现实的密切关系，分析其风格语言、笔墨技法的变化，并探求影响人物画发展的根本原因以及人物画发展的内在规律。20世纪伊始，曾经玄虚高迈、超凡脱俗的中国人物画开始了一个不断入世、回归红尘的历程。她首先从“世外”回到了“人间”，人间烟火逐渐弥漫于人物画坛，寻常生活开始活跃于画面之上，曾经被摒弃的人间情味成为画家们的兴趣所在；30年代以后，随着民族解放运动的开展，一部分人物画家进一步深入民间，底层民众的疾苦使他们的画笔沉重而有力；50年代以后，人物画家们开始走向工农兵，这是他们唯一能够表现的对象，他们努力贴近工农兵并期望成为其中的一员，到70年代后期，中国人物画以及人物画家彻底完成了这一“下凡”历程。80年代以后，中国人物画逐渐走出“工农兵”的表现范围，在人生广阔的天地之中探索世情、人性，并寻找人的“自我”和艺术的“自我”，在人与画的双重回归中，中国人物画的创作呈现出前所未有的多姿多彩的多元格局。

西方艺术是世界艺术宝库中的重要宝藏，是艺术类、建筑学类专业学生、从业者及文化艺术爱好者必要了解的知识。本丛书基于艺术知识普及的宗旨，通过详尽的史料，深入浅出的语言以及大量丰富的图例，全面、系统地介绍了西方艺术不同历史时期的众多艺术流派、艺术家及他们的艺术理念、作品，本书介绍的是从巴洛克到现实主义时期的内容。适合艺术类、建筑学类相关专业学生及艺术爱好者阅读、参考，也可作为大学艺术史类的教学辅导书。

文化是一个民族的灵魂。文化与经济的协调发展，是推动社会全面进步和可持续性发展的重要保证。一个社会的全面进步，决不能忽视文化建设，一个现代化的国家，不仅应该有繁荣的经济，也应该有繁荣的文化

《北京798》为国内出版的第一本关于“798艺术区”的专书。作为一个话题，再没有比北京798更加典型的了。从2002年开始，一些艺术家进入几近废弃的798工厂，新鲜的艺术行为与工厂的旧有规划开始发生矛盾。之后，危机中的碰撞与成功使这个地区迅速升华，成为北京的新符号。五十年前，在798的前身718电子元件联合厂里，中国、东德社会主义“创造性”合作的生产线开工了。其中的罗曼史在《北京798》的黑白部分里有罗织细密的呈现。今天，世界更历史性地将注意力投向了798。在《北京798》彩色部分可以查询正在发生的事实。798丰富了城市多元化的颜色，同时丰富了城市的历史记忆。由于其突破传统的精彩，由于其创造历史的炫目，798在北京这个经常被塑造而取消记忆的城市里是绝无仅有的。

《朱狄学术论著六种》包括《当代西方艺术哲学》、《当代西方美学》、《艺术的起源》、《美学·艺术·灵感》、《信仰时代的文明》、《雕刻出来的祈祷》六部学术著作。 本书介绍了欧洲旧石器时代的洞穴艺术，欧洲旧石器时代艺术的类型，关于欧洲旧石器时代艺术产生原因的争论，欧洲旧石器时代艺术的历史意义，中国石器时代的艺术，中国古代岩画，非洲岩画的发现及其意义等内容。