《希腊神仙们的小档案》是艺术史插画“艺术小料”系列作品的第五弹（前四本分别为《异想天开的画家们》《我的朋友达？芬奇》《印象派画家的朋友圈》《文艺复兴大咖列传》）。本书讲述了希腊神话中各个神祇与众不同的个性和故事。欣赏西方绘画时，必会遇到以希腊神话为主题的作品。你可能总是想：“这是伊阿宋里的故事吗？这个人是谁来着？是神还是非神的英雄？”然而，每当拿起希腊神话，常看不到十页就失去了耐心。究竟，希腊神话里的神仙们，都过着怎样的生活？他们是否也有常人的纠结、苦恼、爱恨？毕业于佛罗伦萨美术学院的日本人气插画家杉全美帆子，用有趣的插画，让你轻松了解希腊神话，认识宙斯、赫拉、阿波罗、阿尔忒弥斯、雅典娜这些有着喜怒哀乐、七情六欲希腊神仙们。在本书中，你将看到神仙们许多隐秘往事，作者风趣幽默的笔法，让神仙们不再遥不可及——原来他们和我们一样，有血有肉，有平实而动人的生活。

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《艺术的源代码》用全新的方式“解码”艺术史。这本小巧的艺术宝典将推翻艺术史“厚重复杂”、“晦涩难懂”、“高居神坛”的刻板印象，用简明扼要的框架和精炼的知识信息为你带来全新的阅读体验。 36项重要艺术运动、50件经典作品、26个创作主题、30种基本技法，四大章节为你提炼一目了然的艺术史地图。专为碎片化读图时代设计的60秒钟“干货”阅读量让你在短时间内尽可能吸收丰富的艺术信息。实用的检索功能，交叉引用不同细分领域的知识，实现融会贯通。关键日期、关键艺术家、重点提示及其他同类作品信息，为日后的深入研究提供方向。 《艺术的源代码》是一本可以随时随地、反复阅读的书。它就像一本艺术辞典，为你指明在人类发展的漫漫长河中，艺术在何时、何地因为怎样的机缘发生了什么样的变化，又是谁创造、推翻了怎样的风潮。从史前洞穴壁画到现代装置艺术，《艺术的源代码》囊括了与艺术交流所需的“源语言”，这些语言不仅在解释历史亦在描绘未来。即便当你欣赏的并非是书中的作品，遇见了全新的艺术运动，你也可以运用书中的基本方法来赏析，开启艺术的探索之旅。

中外美术史是一部人类精神文化与艺术创造的历史。学习中外美术史的目的是通过了解中国和西方的美术成就，拓展跨文化视野，激发艺术创造思维，最终提高艺术实践能力。本书内容分为上篇和下篇，上篇为中国美术史，下篇为外国美术史，以时间+作品+地域的方式，构建不同的模块式框架。

2018年中央美术学院将迎来百年诞辰。为庆祝中央美术学院校庆，一群曾在中央美院生活、学习，并成长为当今文化艺术领域领军人物的美院校友，记叙了自己的校园故事。同时附大量珍贵的手稿和历史图片，是一部有个人情感、有集体故事、有历史厚度的文集。

《世界平面设计史》（第二版）对2002年《世界平面设计史》的结构和内容进行了优化和扩充，为读者完整呈现了世界平面设计的发展脉络与艺术面貌，从远古时期设计的起源一直到当下*新的设计成果均有论述，是相关领域中完整、系统的学术著作，适合普通高等院校设计专业师生、广大设计从业者以及设计爱好者阅读使用。

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摇滚乐是在节奏布鲁斯这种非洲裔美国人的音乐类型上发展起来的。在过去，30岁以上的人鄙视它，自封的音乐品味仲裁者嘲笑它，性道德的卫道士谴责它，担心种族之大防被突破的白人攻击它，媒体也指责它导致青少年犯罪，但是年轻人却全心全意地接受了它。 每一代人都试图通过反抗长辈来定义自身。20世纪50年代的青少年在60年代长大成人，对于他们来说，摇滚乐就是反抗的催化剂。本书写道，假如没有摇滚乐，“就不可能想象美国的60年代会是什么样子”。这种文化现象一开始与政治无关，但却协助催生了民权运动和反战运动，为这十年赋予了独特的气质。作者说，这个“神魂颠倒的一代”“把刚刚成型的不满和失望情绪变成了政治与文化运动”。 在这本书中，埃尔维斯·普莱斯利（Elvis Presley）和“披头士”（Beatles），小理查德（Little Richard）、帕特·布恩（Pat Boone）、杰里·李·刘易斯（Jerry Lee Lewis）和瑞奇·尼尔森（Ricky Nelson），查克·贝里（Chuck Berry）和巴迪·霍利（Buddy Holly）等著名大师丰富多彩的音乐风格与个性得以呈现。作者的叙述横跨了20年，主要集中在1955年到1965年这段时期。他以生动流畅、可读性很强的叙事风格，让这场文化变革中的人类戏剧跃然纸上。所有曾经经历过那些动荡岁月的人都能在读这本书时回忆起当年的岁月；而出生太迟，未及亲历的人则会从本书中发现他们继承而来的这个世界的最初起源。

《如何看懂艺术》是艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕趣讲艺术的第一辑。本书从欣赏西方艺术的第一站——意大利开始，由翁昕带领读者重回伟大艺术的诞生地，亲临罗马、梵蒂冈、那不勒斯、米兰四大古城，游走于大大小小的美术馆、教堂与屹立千年的名胜古迹，0距离欣赏艺术名作。 本书从古希腊、古罗马时期讲起，经过漫长的中世纪、文艺复兴的黄金时代直到灿烂的巴洛克时期结束，跨越千年历史，细数达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、卡拉瓦乔等众多艺术大师的创作生涯，及其旷世杰作背后的精彩故事。 在翁昕笔下，艺术品不再是孤零零摆在美术馆中的藏品，充满了迷人的故事和穿越时空的生命力。

《吕凤子/民国美术史论研究学术文库》从新梳理吕凤子先生具代表性的美术理论，并附两万余字导读文章，配有美术史图片及吕凤子先生作品80余幅，相信这本吕凤子美术史论研究文集会给当代美术史论研究人员从新认识吕凤子先生起到积极作用。