傅雷先生留学回国后受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教席。本书是他在讲稿的基础上修订、补充，从而完成的一部著作。书中着重介绍文艺复兴以来近二十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深入浅出，引人入胜。

本书是宋廷锡先生对自己艺术人生的回忆与总结。作者从儿时的求学讲起，回忆了自己各个阶段的重要事件及印象深刻的人和事，着重讲述了在进入上海戏剧学院求学、表演、任教时期的经历和感悟。作者对自己艺术人生中的各阶段娓娓道来，对人生变故心胸豁达，对师长、朋友和学生饱含深情，充分体现了一个老艺术家和老教授的人生智慧和敬业精神，是一本内容丰富、感情真挚、充满人生智慧的艺术之作。

德加出身贵族，却没有被贵族的身份框架局限。他受到现代美学启发，面向正在变化的工业革命城市，城市的中产阶级，城市的赛马赌博，城市的歌剧院与芭蕾舞，城市的咖啡厅，咖啡厅角落孤独落寞的女性，看到了新兴城市的热闹繁华，也透视到繁华背后人与人疏离的孤寂与荒凉。 德加比同时代的画家都更具深沉的思考性，因此没有停留在五光十色的繁华表层，他的画笔总是透视到更内在的人性。德加是颠覆者、革命者，他提出一连串对生命的询问，不满足历史总在原地踏步。 德加的绘画，像是一个时代横剖面的缩影。在一个挤满芸芸众生的城市，他同时看到了繁华，也看到了荒凉，看到了热闹，也看到了孤寂。

《中国书画市场史》介绍了自有书画交易以来的市场史，尤其对当下书画市场进行了系统专业的点评，并对未来的书画发展与交易做了前瞻性的展望。作者齐建秋家学渊源，是书画艺术品鉴赏和投资的专家，集多年的功夫与艺术修养，搜集整理了大量史料，结合自己入行以来的丰富经验撰写而成。《中国书画市场史》近50万字，图文并茂，是一部了解书画艺术及其发展史，掌握投资市场脉搏的鸿篇巨制。

本书即以罗斯福“新政”时期，美国联邦政府实施的一系列艺术项目为基础展开研究。全书呈现了整个罗斯福新政时期“艺术计划”的发展脉络，厘清了4 个项目的时间、项目负责人员、组织方式以及成果。在此过程中比较各个项目之间的差别，以凸显各自的典型特点。在此过程中，也着重陈述了艺术计划的负责人和推动者所起的作用。

《中国民族服装艺术传承与发展》是一部以民族服饰为主要设计素材的服装设计著作，以强调民族文化内涵为根本，辅以设计创新方法的服装设计书籍。《中国民族服装艺术传承与发展》主要阐述了中国汉民族和少数民族服饰的款式、色彩、材料、图案、工艺特色，并将民族元素融入服装设计中，启迪设计者的思维，并从世界各民族、各地区的文化中挖掘灵感，阐述了民族风格服装设计的创新手法。全书图文并茂，内容翔实丰富，学术探索性与工作应用性紧密结合，较为全面地反映了少数民族服装艺术的研究思路，为推动中国少数民族艺术与文化向纵深发展做出新的贡献。

《新加坡美术史论集（1886-1945）》为作者历三十余年研究而写成的1886年至1945年的新加坡美术发展史。主要从旧时华文报刊上挖掘史实，另也遍访书中所涉人物、字画之后人或如今的收藏机构加以佐证。具体叙述以时间为线索，兼顾重要的代表性人物（如邱菽园、张汝器等）。

本书整理自西思翎教授编制的大学艺术史入门教程，全书独辟蹊径，有别于西方艺术史的传统教法，在时间、地域、流派的叙述架构上，以35个鲜明独到的主题，阐述艺术发展脉络。

宗教艺术在人类的文明发展史中具有重要的影响，并在当今社会发挥着巨大的作用。东南亚是一个宗教文化氛围浓厚的地区，宗教对于东南亚的影响渗透透到社会的各个领域，观察东南亚文化，特别是观察宗教艺术是了解和理解东南亚地区的重要手段。《东南亚宗教艺术研究》以大量的原文资料和深入的实地考察为基础，对东南亚具有代表性的宗教建筑、宗教绘画、宗教文学和宗教雕刻等进行整体性研究，展现东南亚宗教艺术的发展历程，总结东南亚宗教艺术的特点，阐释东南亚宗教艺术对社会的影响。

艺术的本质，说到底不过是人的自我表达。每一幅作品的表象之下，都隐含着艺术家的一种生活、一段历史，还有一颗悸动的心与灵魂。 卢梭的画作为什么总是充满天真感？ 德加笔下的女人为什么总是那么丑？ 香奈儿为什么让人画了肖像却拒收？ ………… 对初接触美术的艺术小白来说，从作者是个什么样的人，从作者的个人经历与生活，从作者的爱恨情仇……这些日常生活说起，引起兴趣后再去看一幅画，你还会觉得艺术高冷吗？ 《换一种方式打开美术史》——会让你发现，快速提升自己的艺术品位，做个艺术达人，一点也不难！