由王娅蕾主编的《重组的碎片——张小涛艺术档案》一书，为吕澎主编《当代中国艺术家档案丛书》之一。该书约40万字，图片130余幅，全书分五卷，分别为艺术家简历、艺术评论、对话与访谈、展览与研讨会文字、论文与手记。该书汇集了国内外批评家及策展人对张小涛及其作品的评论，张小涛创作自述、对话访谈等各类文章，以大量的图片作为说明辅助，完成对张小涛个人创作生涯的文献梳理。该书不仅是对艺术家个人艺术生涯的客观还原，亦为其他关注艺术家的研究人员、学者，以及艺术爱好者提供了珍贵的历史资料，具有很高的参考价值。

中国是世界四大 文明古国之一。中华民族拥有世界唯一没有中断的文明。中华民族的史前历 史和世界其他民族一样也经历过漫长的洪荒时代（母系氏族阶段），而从黄 帝时代开始，至今最少也有五千年之久了。《中国历史知识读本：异彩纷呈铸辉煌》 从音乐、舞蹈、书法、绘画、雕塑、建筑、工艺等方面展现中国艺术的异彩 纷呈。

《加德纳艺术通史》因广受好评而不断再版，成为读者最多，流传最广的英文艺术史书籍。同时还被美国许多大学选为艺术史专业的教材，又是一本颇具权威的艺术通史类教科书。该书遵循加德纳的基本框架，以“全景化”的视角来阐释艺术发展的主旨，内容从史前到20世纪的后现代主义艺术，涉及绘画、雕塑、建筑、设计、摄影及工艺美术等多个艺术门类，体现出权重平衡的整体观和客观性。在全面的基础上，加德纳艺术通史还注重图像完整的历史与文化背景，以及它在过去和现在的不同学术地位，为相关专业的学生、老师以及有这方面兴趣的人士提供了更多的帮助。相较之前的各种版本，《加德纳艺术通史》新增了丰富的图像与文字资料，并且图像和翻译的质量也有大幅提高。

遥想新中国刚刚成立百废待兴，人民美术出版社的奠基者们怀着“人民美术出版从这里诞生”的高远志向开始了一个全新时代的美术工作追求。60年的时间弹指一挥，昔日人们心中的艺术圣殿——人民美术出版社社址变成斑驳残破的狭小院落，但是岁月剥蚀的无情却永远无法抹杀几代人美人所谛造的美术出版事业的恢弘和璀璨。这里成为美术出版史上被人铭记和称道的、屡屡创造奇迹的地方。

在一个充满颠覆与反叛，遍布矛盾与冲突的艺术舞台上，面对纷繁复杂、面目各异的艺术表现形式，如何把握、如何解读，成为研究者和普通读者共同面临的新课题。《历史真实与艺术本质》作者就是从艺术历史的角度，在不断变化的艺术评判标准下，解读30多位西方著名画家的艺术本质，包括画出惊世骇俗的《午餐》的马奈，对乔治亚·奥基夫的“花非花”的花卉系列作品的解读，对波伊斯“社会雕塑”艺术观的解读，解析忧郁孤独的漫游者席勒的人生及艺术，阐释波普艺术与中国当代艺术的关系等。

1995年，江西美术出版社与我合作，出版了《20世纪欧美具象艺术》丛书的《洛佩斯》等七位和《世界画家雕刻家之林》的《莫兰迪》等三位现当代丙方杰出艺术家专集，引起国内美术界的极大关注利一致好评，而且产生了积极影响。由于一些具体原因，本拟继续的计划中断了。到如今，十七八年过去，已经进入了2l世纪。欧美许多名家，不论是我们曾经介绍过的，还是尚未介绍的，还在为具象艺术的繁荣作出努力，并取得新的成就。江西美术出版社愿意再度合作，重编一套《当代欧美具象艺术》丛书，精选一些未曾编入旧从书的当今艺坛俊杰加入其中，另选几位已介绍的精英，人量增补1995年以来的新作，再次推出。现在我国美术界的情形，己非当初。这就要求我们把新从书编得更有价值，更有水平，更引人入胜。我们正在从各个方面努力，以期做到最好，以独家奉献与广大新老读者再续前缘。

玛斯托克斯塔德和迈克尔？柯思伦编著的《艺术简史》像前几版一样，也是努力平衡形式一图像学分析与语境中的艺术史，以使这里的阐释可以吸引不同的学生。在整本书里，视觉艺术被看做是更大的世界的一部分，在这个世界里，地理、政治、宗教、经济、哲学、社会生活以及其他美术都是充满活力的文化景观中相关联的元素。对于一本“简史”，这是相当大胆的计划。但是我们认为这是必要的。艺术和建筑在人类历史上扮演着核心角色，而且在今天它们将继续如此。我们这本书如果向不同的学生介绍了历史上、全球范围内创造的最丰富的若干人类成就，如果它激发了这些学生尊敬并珍爱这些视觉艺术的历史遗产，那么这本书就实现了它的目标。也许，它还会让一些学生致力于确保我们自己的时代也留下相当可观的艺术遗产，以此延续不断发展的艺术历史。

张可扬留学期间走遍了俄罗斯欧洲部分的几十座城市及世界文化遗产，北到摩尔曼斯克，东达喀山，西至维堡，南抵诺夫哥罗德，画了200余幅油画作品，拍了数万张照片，写下了30余万字的艺术日记，收集了近千册艺术画册及资料，全方位感悟着这个艺术王国。《画说俄罗斯：张可扬眼中的艺术王国》对于喜欢艺术的人，是一部艺术简史。对于喜欢旅行的人，是一部游记。对于喜欢学习的年轻人，是一部留学指南。

《西方艺术史话（青少年版）》是介绍西方各国美术发展历史的入门性普及读物。作者用通俗、生动的语言，配以二百余幅彩色插图，详细地介绍了古代埃及、希腊、罗马，直至现代诸种流派的重要作品，除了绘画以外，还谈及建筑和工艺品等各种样式，内容相当丰富。

中国的芭蕾舞史，从20世纪初叶至今，已逾一个世纪。《新中国芭蕾舞史》从浩繁的资料中收集并运用大量的证据，对自裕容龄以来至2012年百余年中国芭蕾的发展历程进行了较为全面和客观的描述。对其中重大历史事件、人物以及重要作品，在广泛深入研究及大量数据采集和对相关专家学者以及资深从业人员的大规模访谈讨论后，给出了清晰的独立分析与评价。通过对历史的回顾，探求芭蕾艺术的发展规律，梳理出一部比较完整的芭蕾舞在新中国的发展史。《新中国芭蕾舞史》适用于艺术院校相关专业师生学习及欣赏。