《东天山地区史前艺术考论/西安美术学院优秀博士文丛》以东天山地区史前时期的艺术遗存为研究对象，通过对考古学材料、文献资料、图像资料的分析、梳理和田野考察活动，运用考古学、文献学、人类学、图像学等多学科的综合性研究方法展开研究。文中首次对东天山地区史前艺术遗存的图文资料做了全面、系统的整理与归纳；以艺术门类为研究框架，对该地区史前时期的石器、陶器、铜器、金银器、木器、服饰及岩画艺术的发展状况、形态特征、文化源流作了初步考释；并尝试对史前艺术所体现的民族关系、原始宗教、工艺技术等问题进行了分析与探讨。

《乔托的几何学遗产：科学革命前夕的美术与科学/何香凝美术馆·艺术史名著译丛》是小塞缪尔.Y.埃杰顿教授在美术史领域多年研究的成果，探讨了西方发端于17世纪伽利略的“科学革命”与距之300年前由乔托开启的文艺复兴“艺术革命”之间的传承关系，揭示了文艺复兴时期绘画、雕塑和建筑在“现代科学”中所发挥的决定性作用。作者认为，早在莱奥纳尔多之前，不知名的“工匠一工程师”塔科拉和马丁尼已构想出一种描述性几何图语言，而文艺复兴重现自然的艺术方法则有助于发展伽利略、哈维以及笛卡尔的科学想象力，因此熟悉以透视和明暗法描绘图像的伽利略才会即刻判断出他通过望远镜观察到的月球光暗领域为山峰和陨石坑。他强调，西方在观看方式上的独特成就是现代科学兴盛的前提。同时，他还将文艺复兴时期欧洲的科学和美术与明代中国相比较，认为当时的中国对“现实”的认知受制于另一套艺术体系。该书包含了近150张丰富生动的精美插图，相信会受到美术史家、科学史家以及其他对文化史有兴趣者的喜爱。

这本书以沃霍尔为引子，采用寻找与发现的形式，将与艺术有关的信息隐藏在12个著名场景之中，这些场景包括54俱乐部、弗里达·卡罗在现代艺术美术馆回顾展开幕式、“帅鲍勃”的艺术场景等。安迪·沃霍尔在每个场景中都出现，读者要做的是在这十二幅场景中将他寻找出来。更有趣的是，场景中除了沃霍尔还有很多其他名人、名作。翻到本书的最后，欣赏（也试着指出更多的）这些场景中的杰出艺术家们，了解这些艺术家与其所处时代的历史事件。

在本书中，李长之先生利用西方美学理论观照中国传统绘画，从主观、对象和用具三个方面对中国画理论作出具有开创性和系统性的建构及评述，为人们重新审视中国绘画艺术提供了许多真知灼见，让读者更明晰地领悟中国传统绘画的精髓和独特美学价值。本书精选了50多幅颇具艺术特色和文人旨趣的绘画作品，使读者更感性、直观地把握国画艺术魅力。

蒙娜丽莎是谁？她生活在哪里？有着怎样的一生？本书探索了达？芬奇名作《蒙娜丽莎》中的原型丽莎？盖拉尔迪尼的生命轨迹。作者竭力还原出一个真实存在过的女人，展现了一个文艺复兴时期佛罗伦萨普通女子的日常生活和人生经历，并牵连出当时的政治、宗教、艺术和商业环境，描绘了文艺复兴时期佛罗伦萨的整体画卷。

光社是20世纪初在北京成立的摄影艺术团体，是中国第一个业余摄影家的艺术联盟，同时也是第一个中国知识分子摄影结社团体，它造就并影响了中国第一代名副其实的摄影艺术家。本书作者陈申先生与光社有较深的世缘，他以史学家的眼光，经年累月的收集光社的历史资料，实地寻访光社主要成员后人，并系统收藏了光社多位成员的四十余幅原作，掌握了大量第一手资料和讯息，自2012年开始写作，六年数易其稿，最终成就此书。全书以纪事的手法，从光社成立前的社会、文化背景谈起，涵盖了光社主要成员的社会活动和摄影创作情况，对光社影展、艺术成就、历史地位进行了极具考据的综述。值得一提的是，本书收录了作者收藏的光社部分成员的摄影作品原作，大多为首次亮相。同时，本书附录部分还完整收录了《半农谈影》原文，此次为校订本。

本书是艺术史研究的论文集结。内容涉及目前艺术史研究领域前沿的研究课题。如青铜器艺术、墓葬艺术、敦煌壁画艺术、墓葬壁画中的建筑艺术、佛教美术和造像资料考察、戏剧文本和舞台表演与绘画艺术等各方面的内容。有新材料有新观点，有新的讨论，有新的启发。对艺术史研究的深入和扩展有一定的作用。

本书编纂形式，按历史演进贯连条列叙事方式，书面画格分为公历、干支、朝号、事略、备考等栏位。前三栏表述政权演进三种时间之互换关系；事略栏表述记录事项，按年、月、日之序进，登载历史上此一时间点所发生之艺术事件；备考栏为登载此事件所引用资料来源，以供查考。简言之，其方式乃以依年顺序罗列条陈发生之艺术事件为经，陈述说明事件内容为纬，交织具体呈现元代艺术发展演进之面貌。本书编纂资料仅限元代，体例犹似断代史。

本书以昆曲源流的前世今生为研究主线，通过对近代湘昆的流传、湖南昆曲的发现、昆曲训练班的筹办、成立、招生、演出的情形、训练班发掘者与主要教师的情况，以及以雷子文为代表的训练班学员的艺术与人生道路等问题进行考察和梳理，由此勾勒出二十世纪以来昆曲在中华大地、湖湘地域传承的轨迹，并以训练班学员所传承的特色剧目为基础，探究湘昆独特的美学特征，从而为当代昆曲研究和昆曲发展区域地域文化研究提供一些新的参考。本书的写作建立在多次调研与访谈的基础之上，依托丰富的一、二手资料，对相关问题作了全面深入的考察与探索。

本书从经济学和音乐史学的交叉视角切入，以江南地域为研究对象，系统分析了从先秦至清代江南地区的音乐经济发展历程。作者根据江南历史发展特征，结合中国音乐史发展进程，将江南音乐经济发展史分为五个阶段：先秦、两汉魏晋南朝、隋唐、宋元、明清。并根据马克思艺术经济学理论，从音乐生产、消费的循环过程展开论述，将不同时期的音乐经济行为划分为商业性和非商业性两类，系统梳理两种类型下的音乐生产与消费表征及内在原因，归纳出不同时期的音乐经济发展总体特征。