本书讲述这个时期的艺术发展，法国独领风骚。艾利•福尔热忱地讲述着这个令法国人无比自豪的时期。随着德拉克洛瓦这头“浪漫主义狮子”的怒吼，浪漫主义席卷而来。库尔贝、杜米埃以及米勒的现实主义，卢梭、柯罗的乡间风景，全面地展现这个时代的社会环境。随着60年代印象主义登上法国画坛，莫奈、雷诺阿、毕沙罗……这些伟大的画家敏感地捕捉着光与瞬间的色彩。而塞尚、梵高、马蒂斯的艺术则更是突破了传统，为人类的艺术谱写了崭新的现代辉煌。

从距今三万年前的史前时代开始，艾利•福尔以法国人特有的抒情与优美引领着我们驻足于欧洲原始洞窟中的先人手印和动物造型，然后沿着幼发拉底河和底格里斯河，在美索布达米亚平原上给我们讲述了亚述帝国的好战与残暴，以及逝去的巴比伦文明的奢华与优雅。从中亚到非洲，艾利•福尔又带领我们横穿红海，进入非洲古老的埃及文明去瞻仰法老的陵墓与神庙。在古老的东方之旅结束之时，他再一次把我们带回欧洲的土地，在那里，爱琴海边我们慵懒地享受着阳光与海洋的气息，然后前往奥林匹斯，去体味希腊神与人同形同性的健壮体格与完美心灵。我们站在希腊的土地上，当还没有欣赏够希腊艺术的和谐与精准之时，暴风骤雨般的动荡已经袭来，亚历山大帝国与接下来的罗马帝国吞并了这里，却被这里的文化与艺术所融化……

本书讲述欧洲艺术在这个时期充分发展，风格多样。弗兰德斯地区的艺术大师鲁本斯以旋动的笔触与恢宏的色彩把巴洛克风潮推向极致，荷兰的艺术则非常朴素，这里的艺术家以乐观淳朴的心表现着寻常人家的欢聚和哪怕厨房中的食物。西班牙的格列柯笔下人物扭曲而变形，而委拉斯贵支等人则表现着深厚的现实主义功底。神，贵族，流浪汉，儿童，老妇……没有什么形象是西班牙画家所忽略的。法国普桑与洛兰的古典情怀，拉图尔对黑暗与烛光的热衷，洛可可华丽艺术的表现者华托以及体现了艺术又重新让位于生活的风俗画家夏尔丹都展现了法国艺术在这200年间的丰富性。英国也在这个时期崛起，这里有着绿色的园林艺术和多变的风景，透纳笔下的大海与火焰引发了印象主义的浪潮。

第14届全国美国戏剧研讨会于2009年11月12～15日在湖北重镇武汉市召开（这是第一次在湖北这个文化大省召开美国戏剧研讨会），由中南财经政法大学外国语学院承办。

与中国同为四大文明古国的印度，有着悠久的历史和灿烂的文明，两国交往的历史源远流长，最为大家耳熟能详的是唐朝玄奘法师前往天竺（印度古称）取大乘教义真经的事迹。古印度文明的最大特色是它的宗教文化。

《艺术市场纵横谈》是一个独特的人文生活空间，它既具有市场的利益博弈、交易规则，物以稀为贵、货以质取胜；又具有传播文明、承载时尚，趣味无窠臼、风格抵万金的审美文化特点。因此，把握艺术市场的特殊性，理解艺术市场的规律性，就是艺术产品经营者、管理者和围绕艺术市场而生存的各种职业人的共同关注点。

艺术品不应仅仅作为孤立的、丰富博物馆的文化物品而出现。它的存在与产生它的社会有关，因此，这部艺术史努力把它投入自己的环境背景之中。不过，艺术品的复杂性使人不可能仅只运用严格的科学分析的办祛就可以了事。艺术家在反映和模仿，同时也在创造：从中产生其作品的各种意义。我们的分析帮助我们更好地捕捉住它，但我们丝毫不应该夸口说已经剖析了所有的材料。

15-16世纪的佛兰德斯、荷兰、法国和德国的艺术，包括了那些在西方历史上最赫赫有名的、最优雅的，以及最具有创新性的绘画和雕塑。然而对于北部欧洲艺术的研究，却经常只是更多地在与意大利那些更知名的艺术相比下进行，而不是在其自身的文脉中。在《艺术家之镜：历史背景下的北部欧洲文艺复兴》里，北部欧洲的艺术以其丰富性和辉煌成就被重新表现。凡.艾克、博斯切、勃鲁盖尔、丢勒，以及其他大师们的艺术，在一个变化着的社会中以更宽广的视域被展现出来。克莱格.哈贝森以那些具有自我意识的艺术家作为开端展开他的描述，这些艺术家对于他们自己在现实世界和艺术中的呈现有着完全崭新和生动的理解。教会与政权，新教与天主教，男人和女人，艺术家与赞助人，独立的商业城市和贵族宫廷，文艺复兴世界里的所有这些方面因此被带入到一种联合叙事之中：既展示了艺术本身，又展示了其所在的时代。现实主义的事件，和对于可见世界的展现，对于艺术的意义与目的的展示，以及对于宗教和世俗世界的展示——即它的精神背景和客观背景——在这位著名的批判学者的镜头下可窥全貌。《艺术家之镜：历史背景下的北部欧洲文艺复兴》并非是对于此一时段的广泛而无所不包的调查，而是对于一种精神状态和文化时刻的敏锐而深入的审查，正是这种精神状态与文化时刻孕育了那具有令人窒息之美的、复杂和辉煌的艺术形式。

如何建造一个美术馆，如何在中国建造一座“正确”的美术馆。只有建成美术馆的人，才能给出解答，恰逢他愿意，而且能够。的确，四顾难觅，此何人哉？

《艺术的位置与创造》收集了多年来艺术批评与理论探讨方面的文章，涉及绘画、音乐、舞蹈、影视、剧作、小说等门类，既有对艺术现象与理论问题的探讨，也有对作品得失的分析，还有对新鲜的创作经验的概括。