这部《中国戏剧史》原写于二十余年前，是余秋雨先生在戏剧领域的专业之作。从前用的书名是《中国戏剧文化史述》，为的是突出“戏剧文化”这个概念。因为余秋雨先生当时在学术思想上正经受文化人类学的激荡，只想通过戏剧的途径来探索中国人“文化－心理结构”的形成过程，因此，“戏剧文化”这个概念指向着一种超越戏剧门类的广泛内涵。但这么多年下来，他觉得“文化”的用法越来越不着边际，当初的意图已很难表明，不如干脆舍弃，留剩一个更质朴的书名。虽是旧作修订，但今日看来，仍有新意。他改变了戏剧史的惯常写法，力图摆脱以“史料”替代“史识”的弊病，想在大量的资料之上浮悬起一副现代人的目光。

《德国现代美术史》中“现代”的概念，向读者做一个简要交代。事实上，此处的“现代”是指“现代主义”。我们知道，现代主义美术产生于西方工业文明发展和自由民主政治形成的时代背景中，自然科学成果、现代哲学思潮也对其发展起到了推波助澜的作用。达尔文进化论、光学、珀尔量子力学、爱因斯坦相对论、色彩心理学、格式塔心理学以及尼采、弗洛伊德、萨特等人的哲学思想，给艺术家的创新提供了理论武器和精神动力。

《北京画院美术馆年鉴（2012）》是对美术馆2012年工作的总结和展示，同时更是北京画院以及美术馆学术立场和观点的有力呈现。北京画院美术馆以经典艺术为关注点，以文化传承为立足点，依托于画院几十年间的精品收藏，开辟了一条特色鲜明的办馆之路：以齐白石艺术为中心，以20世纪中国美术为延展，进而辐射世界美术范畴。美术馆注重展览策划的学术前瞻性，在增加展览的学术含量方面做了大量工作，并通过学术研讨会以及公共讲座的形式推进20世纪中国美术大家的学术研究。本书结合展览，收录整理了2012年度的学术文章、研讨会、教育讲座等内容，有利于最新研究课题与理论成果的对外传播。此外，展览档案、媒体报道一览表、出版物一览表、观众留言等内容不仅作为北京画院美术馆所作工作的总结，同时也有助于读者对北京画院美术馆的整体形象有更深入的了解。本书以详实的文字资料和丰富的图片展示该美术馆2012年的工作业绩和成果，是北京画院每年一度的总结性图书资料，具有一定的史料收集意义。

在中国电视艺术史的艺术梳理中，由许婧著作的《中国电视艺术史》对主流电视节目、电视剧、电视纪录片进行艺术分析和比较研究，贯穿以下三个含义：艺术、审美品格、大众文化。其中，由于电视剧已经融入人们的日常生活，比重越来越大，《中国电视艺术史》将其作为重点分析对象。

《阚萱：大谷子堆》是“阚萱：大谷子堆”的展览画册，艺术家阚萱用173组静帧录像短片，分别摄下各个已被发掘的、建于中国封建制时期的皇陵遗址，以此方式重新思考中国的过去，进而深入理解中国的现在。

《世界上最鼎尖的那些艺术家们》以音乐、戏剧、书法、绘画等为切入点，重点推介了古今中外杰出艺术大家们的成才之路和他们在各自艺术领域里所取得的辉煌成就，并对他们的代表作品做了生动形象且深刻地赏析，既给人美的享受，又给人以想象、思考与启迪。

《纽约艺术指南》既是一部实用的艺术旅游指南，也是一部结构清晰的艺术史读物。它为旅游者观赏纽约艺术品提供了全面指导，通过深入浅出地介绍纽约各大博物馆和美术馆的收藏品，勾勒出一部人类艺术史的大致轮廓。它将引导你全面领略纽约的艺术精品，从世界闻名的机构展出的各流派巨作，到鲜为人知、超凡脱俗、深藏于美术馆中的佳作等等，不一而足。在多角度、多层次介绍各馆艺术品的同时，作者还精心编制了各馆藏品的分类索引，使读者可以根据各自的喜好迅速找到自己喜爱的艺术家或艺术风格。在大都会艺术博物馆观赏尼古拉斯o普桑和雅克-路易o大卫的作品后，紧接着去弗利克美术馆看洛可可画家布歇和弗拉戈纳尔的画作，或者去美国唯一致力于19至20世纪学术传统的达西什博物馆。作者还对多位重要艺术家作了批判性分析，对他们艺术生涯的重要时刻进行评点，甚至告诉你去哪里找艺术家的故居与遗迹，既帮你找到杰克逊o波洛克的标志性作品，也精确定位他在纽约的故居和他曾经常常出没的地方。对所有游览或居住在纽约的艺术爱好者来说，这是一本极为实用的指南；对于尚没有机会游览纽约的人来说，这本书将为你勾画一场虚拟的纽约艺术之旅。

《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》以北周长安造像为中心，兼涉对长安周边及敦煌石窟艺术的探讨，有助于对北周佛教美术的整体研究。《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》在全面梳理材料、分析材料的基础上，着重讨论了一系列重要的学术问题。此外，作者还分析了北朝晚期佛教艺术传播方向的改变，体现了中国佛教逐渐走向成熟，并向周边辐射的趋势。《北周佛教美术研究：以长安造像为中心》关于北周佛教美术的研究，弥补了此前关于这一研究之缺环，使学界对北朝晚期的佛教艺术有一个更为完整、清晰的认识，具有较高的学术价值。

戏曲是中华文化的重要组成部分，清皇室对戏曲的注重，是对中华传统文化的高度认同与发扬。自清王朝建立之初演戏、看戏便成其生活中的一部分，戏曲这时已然成为满汉文化交流的一座桥梁。此后演戏又被清帝用于宫廷仪典，这历代所无之创举，更使中华戏曲文化走向了新的高峰。

《国家社会科学基金艺术学项目成果选介汇编（第1辑）》收入了国家社会科学基金艺术学项目自国家“六五”规划时期立项至2010年12月31日前立项并获准结项的229个项目成果的简介，按艺术文化综合研究、艺术基础理论、戏剧戏曲（含木偶、皮影）、曲艺、电影艺术、电视艺术、新媒体艺术、音乐、舞蹈、美术、书法、摄影、建筑、设计艺术等内容分类，并按项目类别排序。