在一个充满颠覆与反叛，遍布矛盾与冲突的艺术舞台上，面对纷繁复杂、面目各异的艺术表现形式，如何把握、如何解读，成为研究者和普通读者共同面临的新课题。《历史真实与艺术本质》作者就是从艺术历史的角度，在不断变化的艺术评判标准下，解读30多位西方著名画家的艺术本质，包括画出惊世骇俗的《午餐》的马奈，对乔治亚·奥基夫的“花非花”的花卉系列作品的解读，对波伊斯“社会雕塑”艺术观的解读，解析忧郁孤独的漫游者席勒的人生及艺术，阐释波普艺术与中国当代艺术的关系等。

《牛津艺术史·现代艺术：1851-1929》探讨的是西方艺术发生剧变的历史时期，权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。作者扼要介绍了这一时期的各主要流派：写实主义、印象主义、后印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义……；着重考察的是现代艺术产生的条件、艺术家的回应，图像/现代主义的发展，极有创见地讨论了莫奈、高更、毕加索和达利等人的目标与成就——美与怪诞，并涉及了资本主义的扩张、殖民主义、国家主义、国际主义及博物馆等问题；围绕再现、想像、感觉和性等问题，《牛津艺术史·现代艺术：1851-1929》探讨了各种形式的作品，提供了了解这一时期的美术和摄影的全新门径。布雷特尔的阐释言简意赅、清晰深刻，同时还罗列了许多参考书目，方便了读者更进一步的阅读、研究。

《外国美术史（白金版）》是一本专为艺术考生考取硕士研究生、专业理论课考试获取高分而编写的备考用书，梳理重点必考知识点：摒除一般艺术类基础史论参考书目或指定教材复杂冗长的叙述，综合汇编所有权威考试教材重点的、必考的知识点。最大化降低记忆强度：精简实用，字字要点，条目排列，让考生把有限的时间与精力投入到最需要的地方；花最少的时间，得到最高的分数。分层级标注重要考点：汇总各高校考试重点和核心要点，并以★做专门提示，让考生一眼就能发现核心考点所在；对于这些标注处，考生要优先并投入更多精力复习。按记忆线索归纳考点：归纳众多有联系的考点，让考生按照时间线索或逻辑线索在联系和比较中牢记考点，实现考前突击高效背诵。多图像辅助强化记忆：对于重要考点都辅以多张图片，艺术考生擅长的形象思维在备考时能够充分施展，复习效果更是事半功倍。多作答拓宽解题思路：对一部分题目给了几种不同的答案，或者对相同问题提供几种不同的问法，供同学训练变化，组合创新。

《中国工艺美术史（白金版）》是一本专为艺术考生考取硕士研究生、专业理论课考试获取高分而编写的备考用书。梳理重点必考知识点：摒除一般艺术类基础史论参考书目或指定教材复杂冗长的叙述，综合汇编所有权威考试教材重点的、必考的知识点。最大化降低记忆强度：精简实用，字字要点，条目排列，让考生把有限的时间与精力投入到最需要的地方；花最少的时间，得到最高的分数。分层级标注重要考点：汇总各高校考试重点和核心要点，并以★做专门提示，让考生一眼就能发现核心考点所在；对于这些标注处，考生要优先并投入更多精力复习。按记忆线索归纳考点：归纳众多有联系的考点，让考生按照时间线索或逻辑线索在联系和比较中牢记考点，实现考前突击高效背诵。多图像辅助强化记忆：对于重要考点都辅以多张图片，艺术考生擅长的形象思维在备考时能够充分施展，复习效果更是事半功倍。多作答拓宽解题思路：对一部分题目给了几种不同的答案，或者对相同问题提供几种不同的问法，供同学训练变化，组合创新。

《普通高等学校艺术学科重点规划教材系列：中国美术史新编》的前身于20世纪80年代曾获首届香港中国书展十本好书大奖（中国新闻出版总署），由香港电视台推荐，于21世纪以后，由香港特别行政区教育署确定该书为香港普通高校大学艺术类读本。经过数次修订，现正式纳入普通高等学校艺术学科重点规划教材系列。《普通高等学校艺术学科重点规划教材系列：中国美术史新编》保持了可读性、学术性与历史性相结合的叙述方式，让中国美术史的内涵与外延变得丰富立体。在叙述线索上，按专题展开阐述，每一章都对特定的专题进行系统深入的介绍、描述和分析，对壁画、人物画、山水画、花鸟画等，分门别类展开阐释。对历代中国美术家的作品进行系统甄别筛选，精选作品图片作为分析案例，让读者能直观明了、举一仿三，达到美术史学习上触类旁通的能力养成。《普通高等学校艺术学科重点规划教材系列：中国美术史新编》既适用于普通高等学校本科生以及研究生，也适用于中国艺术研究者和广大社会读者，是研究中国美术必备的书籍。

《汉画图像与艺术史学研究》是浙江省高校人文社会科学重点研究基地（艺术教育）科研资助项目成果，主要讲述了对汉画图像的研究，共分三章，主要内容包括汉画图像体系，汉画图像的研究，汉画图像的艺术史学特征。

市场只是一部给艺术品无形的价值贴上有形的数字价格的机器，随时为特定的群体服务。这里所给出的只是一个根本不完美的结论。《艺术品市场分析与特征价格》是根据我的博士论文发展而来的。当时我在南京航空航天大学经济与管理学院攻读博士学位，因为难舍长期以来一直从事的艺术创作，又要迎合作为一名管理学博士所必须符合的基本要求，所以在国内艺术品市场价格方面进行了一些理论尝试。

《中国文库：中国绘画史》共四编，分为古代史、上世史、中世史、下世史，分别论述了历代绘画的概貌、特质和源流，并对古代绘硬理论的嬗变历程也予以重点考察和深入剖析。《中国文库：中国绘画史》最初手二十世纪二十年代中期出版，一时引起业内轰动，是我国绘画专史研究的先驱性著作之一。

《桃花坞工艺史记》全面介绍桃花坞地区的苏州传统工艺。桃花坞工艺美术诠释的艺术理想和精神，通过持续不断的交流和传播，以它特有的艺术魅力影响了全世界。就此意义而言，桃花坞工艺美术是突破地域限制，成为具有世界影响力和文化传承意义的艺术经典。

《中国艺术5000年》有如下四大特点。第一、全书收录了约500幅藏于海内外各大博物馆的国宝级美术作品，包括泥塑、木雕、卷轴画、壁画、书法等，每幅作品均有详细的文字介绍，内容包含其作者的生平经历，作品的创作背景、构图方式、绘制手法、文化内涵以及与之相关的典故等。第二、本书在各节章前均有一个概述性的导言，对各朝代的美术史有一个系统的介绍。同时，在具体的文字赏析中，还穿插了许多中国美术史的专业知识，包括各个阶段的风格流变、中国美术史中的重要流派及重要概念等。通过本书，普通读者能够对中国艺术有一个完整而详细的了解，对这些国宝级的文物有一个清晰而深入的认识。第三、本书的文字撰写者都是有多年研究经历，具有良好的专业背景的美术史研究人员。虽然本书定位大众，语言平实，然而却不乏专业性和文化深度，可读性较强。第四、本书装帧精美，图片大气，采用精装配函套的装订形式，力图给读者以赏心悦目、古意盎然的感觉。