我国明代流传很广的一部综合性农书。全书共八卷，包括谷、蔬、木、果、花、药、畜牧、占候，以及四时备考等，书中介绍农业生产部分虽大多摘录自前人著述，但颇精练扼要。其书体裁类似《多能鄙事》、《便民图纂》等百科全书式的农书，实用价值较大，是一部对农业生产者颇为切实的参考书。由于较以前的各种通书大大提高了一步，因而自明代刊行以来，各地翻刻本甚多。

《文房四谱》五卷，含《笔谱》二卷和《砚谱》《纸谱》《墨谱》各一卷，前有序文一。各谱体例大致相同，首先叙事，次讲制作，三是杂说，四为辞赋。叙事重在说明定义、沿革及产地；制作重在介绍制造技术；杂说讲述典故和轶闻；辞赋汇集历代有关“文房四宝”的诗词、文章。《蕉窗九录》是一部札记性著作，按纸录、墨录、笔录、研录、帖录、书录、琴录、香录的顺序编排。前有文彭序。

《广川书跋》一书，为天水一朝经典金石学著作。举凡三代钟鼎，汉魏碑版，六朝帖本，唐宋碑帖，逌曾寓目赏玩者，多有辨析。《广川书跋》之金石研究、文物鉴定、艺术创作、艺术理论、美学思想及考证辨析方法，值得今人多方面深入挖掘。点校者以张钧衡‘适园丛书’所收何焯校本为底本，整理出版。

《梅花草堂笔谈》是明代著名文学家明张大复的小品集。全书十四卷，既有和友朋论艺之作，又有友朋问答、饮酒赋诗、品茗观剧之什，是当时文人审美情趣的集中反映。另外，书中还有不少张氏为昆山地方文人写作的传记。虽记是普通人，却也别有风味。本次整理，以《四库存目丛书》影印明刻清补修本为底本，以《笔记小说大观》本相校，改正了底本的不少讹误。

金农诗歌创作丰富，早在三十四岁之前，已有《景申集》之刻，厉鹗为作序，惜未传世。金农的第二个自编诗集是《冬心先生集》，共四卷，刻于雍正十一年（1733），收诗始于康熙五十五年，迄于雍正十一年。乾隆十七年（1752），金农尝谋求刊刻《冬心先生续集》，请丁敬作序，预备来年付刻，苦于囊中羞涩，直至殁后，仍未刊行。后经罗聘多年搜求，始编为一卷，于乾隆三十八年（1773）刊行，仍大致按时间先后排序。此外，金氏诗文集尚有：（1）《冬心先生三体诗》一卷，乾隆十七年（1752）初刻，三十题九十九首。所谓“三体者”，即合五言、六言、七言三体于一题。（2）《冬心先生自度曲》一卷，乾隆二十五年（1760）初刻，凡五十五阙。所谓“自度曲”者，即不按曲律，“自为己律”的长短句。（3）《冬心先生研铭》一卷，编成于雍正十一年（1733），凡九十五则，附《冬心先生集》后。（4）“题画记”几种，其中《画竹题记》始于乾隆十三年（1748），迄于乾隆十五年（1750），《画佛题记》始于乾隆二十五年（1760），迄于乾隆二十七年（1762），另几种未详初刊于何时。（5）《冬心先生随笔》一卷，当归草堂光绪四年（1818）刻本。（6）《冬心集拾遗》一卷，当归草堂光绪六年（1880）年刻本。本次出版《金农集》，以清同治光绪间钱塘丁氏当归草堂刊刻《西泠五布衣遗著》本为底本，部分内容校以千墨庵钞本。

《书林清话》是叶德辉的代表作，也是版本目録学名著。该书凡十卷，以笔记体裁系统介绍了有关中国历代雕版印刷书籍的各项专门知识。从书籍和版本的各种名称，宋元以来历代官刻、私刻、坊刻的源流，各时代突出的著名刻本，到古代活字印刷、彩色套印的创始和传播，历代刻书规格、所用材料以及工料价值的比较，印刷、装潢、鉴别、保存的方法，乃至相关的遗闻掌故，等等，是书皆有论述。此次将《书林清话》、《书林余话》合刊，以《民国丛书》本为底本点校。除改正明显的刊刻讹误外，一般不作校正 。书后附録《藏书十约》及叶德辉传记数据，以便读者进一步了解叶德辉其人其学。

《快雨堂题跋》为王氏友人汪谷子承谊所编，所谓‘梦楼太守以能书名海内，心农中书以收藏甲吴下，遂相契厚，中书所收藏，太守必加墨焉。中书令子桐孙裒集成帙，并搜太守他所评识辑而刊之，为《梦楼题跋》’（李兆洛《快雨堂题跋序》）。是书卷一至卷六皆题书帖，起自《阁帖》，讫于自书；卷七、卷八为题画之作。文治善书，精赏鉴，其评定诸帖持‘不倚考据，专贵眼照，古人如曰不然，请俟之五百年以后’之论，故书中多有精诣，所谓‘持论姽婳，不循常流，神理时出元章、山谷之外’（李兆洛《快雨堂题跋序》），在清代众多书画题跋中独树一帜，颇具价值。本次点校，以民国间广智书局铅印本为底本，校补以道光间谼荪阁所刊本，予以标点整理。由于整理者学识謭陋，加之时间仓促，书中讹误在所难免，敬祈方家指正。

本书把目光放在从公元1974年起整整四十年的香港流行音乐走过的漫长岁月。从无到有，从微小到繁华，从转折到衰微，情势的流变和人物的故事，一些片段一些画面都在字里行间找到情感的归属。“当世事再没完美，可远在岁月如歌中找你”，一句歌词，也是标题，更是全书的中心所在。

本书是日本美术通史的里程碑之作，探索了自绳纹时代以来直至现代的日本美术发展史，跨越了一万数千年；涉及领域从传统的绘画、雕塑到工艺、建筑，包括近代以来的摄影、设计、漫画等，可谓包罗万象。作者对以往所谓的标准型日本美术史提出了质疑和挑战，试图运用不同于西方美术史研究的方法论来诠释。全书贯穿了作者对日本美术特质的精辟概括：即“装饰性”“游戏性”和“万物有灵论”。“装饰性”具有广泛的通融性，使得日本美术形成了不同于西方的概念；“游戏性”揭示出日本文化与游戏之心的深层关系；“万物有灵论”则代表了日本人崇尚自然的精神世界。这三种特质跨越了时代和领域，可以说是理解日本美术魅力的金钥匙。全书包含近四百帧的彩色图版，深入全面地展现了日本美术的特质。

《元代壁画：神仙赴会图（第二版）》是对加拿大安大略博物馆所藏晋南道教壁画《神仙赴会图》的图像研究。该壁画是永乐宫三清殿壁画之渊源，精美宏大。本书详细考证了该壁画的题材、内容和技法，分析了壁画的风格和年代。是中国古代道教美术史研究的重要著作。