《西方艺术鉴赏》为国家级双语示范课教材。内容涉及、古埃及、古罗马、古希腊、中世纪美术以及印象主义、表现主义和后现代等美术流派的典型艺术家和艺术作品的艺术解读。双语写作，力求最大限度减少译介学中的误读，以求探寻西方艺术之本真。

《设计三大构成基础》主要从构成的含义引出构成发展史，并让我们认识到构成艺术是现代视觉传达艺术的基础理论。它的基本规律适用于所有构成设计。构成艺术涵盖了艺术设计中最基本要素的构成及其形式规律。它是从事艺术设计工作者必须掌握的艺术素养。

丛书伟大的博物馆共31卷。本卷讲的是位于法国巴黎的奥赛美术馆。这座曾被誉为“欧洲最美的博物馆”的奥赛博物馆座落于法国巴黎赛纳河的左岸，与卢浮宫隔河相望。是当今巴黎三大艺术宝库之一，主要收藏从1848年到1914年间的绘画、雕塑、家具和摄影作品，尤以印象派画作为主。雷诺瓦的加雷特磨坊舞会、梵高自画像、莫内的蓝色睡莲等作品都是镇馆之宝。

《砥砺前行：首都师范大学美术学院美术史论系教师论文集》主要内容包括：明代瓷器与汉藏文化艺术交流、明代丝绸对藏区的输入、明代丝绸对藏区的输入、从米勒的绘画看米勒的生活、谈西洋静物画、岩画断代方法综述等。

1994-2002年，王校长在任的8年正是学校的专业建设发展关键的转折时期，她与广大师生共同创造了新的业绩。1996年通过上海市教委办学水平A级评估，1997年被评为上海市职业技术教育先进单位，2001年被评为国家重点中等职业学校。当年戏校的上级领导马博敏同志回忆说：“王校长工作严谨，严肃认真，铁面无私、虽然当时一些教师也有意见，但后来人们都很想念和感谢王校长，她为戏校的发展和后来取得成果奠定了基础。今天活跃在戏曲领域的许多我们非常熟悉的青年艺术骨干就是在这期间培养出来的。”

本书是画册，分为三个分册，分别为美术、摄影、书法。作品选自2014年上海市民艺术大展，该展是群众文化静态艺术的双年展，活动自2014年7月底起面向全市征稿，共收到美术、书法、摄影参赛作品4000余幅，其中一千余幅作品入选了本次美术、书法、摄影专题展。本册为书法，收录

《艺术教育——通向人生美好彼岸的一座桥梁》，本书探讨与总结艺术学门类内的各个学科：艺术学、戏剧学、影视学、音乐学、舞蹈学、绘画、雕塑、动漫、广播、主持、广告、艺术设计等等的专科、本科以及研究生的教育的经验与教训。

本书是针对高职高专公共基础艺术教育编写的教材。内容涵盖音乐、戏剧、曲艺、舞蹈、美术、书法、篆刻、影视、摄影及工艺美术等门类，在内容上打破了传统艺术分科界限，以“基础知识—经典作品—名作导读”三级递进的方式进行组织，材料精练、重点突出、层次清晰、结构合理，符合当前高职高专对公共基础艺术教育课程的要求，体现出21世纪高等教育的改革趋势。本书既可供高职高专院校作为公共基础艺术教育课程的教材使用，也可供艺术爱好者自学使用。本书配有电子课件，凡使用本书作为教材的教师可登录机械工业出版社教育服务网下载。

《写在前面》作者作为《装饰》杂志的主编，每期均亲自为其撰写“卷首语”，后更名为“写在前面”，自2007年4月累积至今，已有80余篇，近10万字，结集成《写在前面》。这些文章既是作者7年主编工作的见证，也是《装饰》杂志7年选题思路和构架的缩影。每篇虽为千字文，但均围绕当时中国设计界的热点，本着“立足当代，关注本土”的宗旨，关注中国制造、城市发展、世界设计、日常设计等诸多方面，且文辞恳切，收放有度，可读性极强，。文章思维精到、论证切当，时时闪耀出思辨之美，亦可视为我国设计艺术界今年思考和探索的一份成果和结晶。

《构成设计基础/全国中等职业教育艺术设计专业规划教材》分为三部分，包含了平面构成、色彩构成、立体构成三大构成基础。本书从学校和企业的培养目标出发，紧密联系专业课的教学要求，从构成基础知识概达到练习实践过程都做了全面、系统的介绍。通过大量的作品范例，系统地介绍了平面构成、色彩构成、立体构成的基本知识、思维方法和练习步骤要领。