在当代文化出现了重大的视觉转向的背景下，《人民日报学术文库：电影审美人类学的理论研究》对电影这一艺术进行了深入的考察和研究，从电影的“蒙太奇”、电影与赖以存在的“影院”之间的关系、电影的镜像理论、当代影像研究的转型以及高校电影教育发展规律与特点研究等问题做了理论的研究和阐述。

这是一部较有艺术批评及思想的书稿。内容以五个部分构成：“花开了吗？”“软肋”“是是非非”“看相”“欢乐的误解”，其中的文章有对艺术性重新审视的观点，有对艺术画界中各种社会现象的剖析，也有披露艺术品市场中的异相怪态，并进行善意的无情鞭笞。

本书通过小故事或者案例（历史典故、历史史料、传说、成语故事等），提出与每个专题相关的人文知识问题，导出专题内容，把美丽中国、和谐中国、中国梦以及人文素养知识，教给职业教育学生。

多变而又极富个性的动物是上佳的绘画模特。《美术技法一点通：动物素描基础》中，身为画家的作者邓肯·史密斯向我们展示了如何利用简单的图形逼真地画出从猫狗宠物到家禽家畜、再到飞鸟和骏马的各型各类的动物。不论你想进行野外写生还是为自己的宠物作一幅纪念性的临摹画，书中带有启发性的范例和分步骤的演示都会助你顺利地达成目标。

人物漫画易于上手，有很大的发挥空间，画起来很有意思。在《美术技法一点通：漫画人物基础》中，作家兼插图画家皮特·格雷详细介绍了如何在画得像的同时发挥自己的想象力，对人物做出适当改动，获得最大的漫画效果。书中为你量身打造了由浅入深的练习，帮助你获得成为漫画家所需的必备技巧，随处可见的小贴士则能让你对技法和画具有更深的了解。

中国古代传统绘画艺术博大精深，源远流长，占装人物画是其中一个重要的组成部分，深受广大人民群众的喜爱。从古到今有许多画人物画的大家、名家，如顾恺之、顾闳中、梁楷、仇英、陈洪绶、任伯年、徐悲鸿、张大干及现代名家刘继卣、程十发、范曾、刘旦宅、戴敦邦等，他们的作品都可以作为初学者学习的范本，通过临摹掌握传统的技法精髓，逐步过渡到自由创作的境界。《中国画画法丛书：写意人物画法》将让你你学习到各种写意人物画的技法，书中论述了中国人物画的历史，演绎了画人物的写意技法，展示了画写意人物的百态，《中国画画法丛书：写意人物画法》还收集了大量优秀人物画作品的范本，是一本很不错的学习参考书籍。

创意人士从哪里得到灵感？他们如何在一张白纸上自由挥洒创意灵感？多蒂·尼尔森和琪琪·哈特曼前往欧洲，踏上了探寻创意答案的征途，他们采访了来自不同领域的创意人士，其中包括设计师，艺术家，作家和作曲家。他们的问题主要集中在创意人士是在何时、何地、何种情况下获得最佳创意的。《Inspired：给你灵感的欧洲最佳创意实录》汇集了他们独特的思维见解，工作过程，剪贴本和工作环境等内容。看看来自欧洲各行各业的创意人士是如何回答的！

自然风景千变万化而又趣味无穷，是画家取材的不竭之源，同时也推动着他们进行户外探索发现。《美术技法一点通：风景画基础》中，身为插画师的作者皮特·格雷，从最细微的细节到最广阔的视角，为你详解风景画创作的步骤。悉心安排的分步骤练习会指引你如何自如应对风景画创作中的各种难题，并逐渐达到预定的目标，取得让自己满意的成绩。

《名家讲稿：于非闇工笔花鸟画论》讲工笔花鸟画法、中国画颜色等，传统功力深厚，画法精到，大处着眼，小中见大，深入浅出，文笔通俗易懂。《名家讲稿：于非闇工笔花鸟画论》荟萃了于非闇先生的经典著述，搜集了他大量的精品画作，汇编成册，以供读者学习借鉴之用，是一本高水准的中国国画类读本。

作者在《西方经典美术技法译丛：美国素描入门教程》中介绍了学习素描入门的所有内容——从选材、握笔的正确姿势到熟练地使用技巧，还有教你使用合适的比例，掌握正确的透视和反射的方法以及建立合理的构图等。《西方经典美术技法译丛：美国素描入门教程》会让绘画变得更加容易，同时又展现画面的逼真风格。《西方经典美术技法译丛：美国素描入门教程》包括24个迷你范例以及9个完整的分步范例来提高读者的素描水平，通过一系列有趣的手绘练习，帮助读者掌握用笔技巧。通过《西方经典美术技法译丛：美国素描入门教程》的学习，读者会重新找到对素描的创作激情，用铅笔画出想要的作品。