艺术理论
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潘伯鹰文存之二·艺海夕尝录潘伯鹰 著《潘伯鹰文存之二：艺海夕尝录》为著名书画家的谈艺录，多有精彩之语，既有对当时书画名家之点评，也有对艺术史上名家作品的赏析，颇有可读性。 -
艺术概论刘芳、马春明，白冰洋 编《艺术概论/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》共分艺术的基本理论、艺术发展规律、艺术创作、艺术的门类、艺术传播，以及艺术鉴赏，共计六部分。《艺术概论/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》运用艺术鉴赏和艺术批评的方法，详细介绍了众多中外艺术作品实例，系统阐述了艺术起源的几种基本学说、艺术发展模式和规律、艺术创作的几个阶段、艺术的相关门类以及艺术鉴赏和批评的相关内容。 -
抟庐论衡魏广君 著《中国艺术理论研究丛书：抟庐论衡》主要内容包括：偶读书画片想；现代书画创作随笔；写生片段；题画俚语；竹林七贤；改号抟庐；《画家影像现在时》后记；水我同在同忘；致张达手机信息；中国水墨画的源起与演化；随笔郭熙等等。 -
潘伯鹰文存之五·中国书法简论潘伯鹰 著《潘伯鹰文存之五·中国书法简论》分为上下两卷，上卷为潘伯鹰写的关于练习书法的技巧，指导书法学习者如何入门，并罗列了学习书法的参考书；下卷为书法欣赏，作者对隶书、二王、颜柳等名家进行了点评。为现在各大院校艺术系学生必读书目之一。潘伯鹰是举世公认的书法名家。坊间论及潘书，多言他是“二王书风的积极追慕者”。潘伯鹰的行草书浏丽健劲、潇散超然，得《十七帖》及孙过庭《书谱》之法，可以说颇有二王风致；但其正书大楷则显露出了他关于碑帖并行的书学主张，擘窠大字偶有露锋者，仍显古拙质朴，雄浑有北碑风貌。潘伯鹰曾有诗自言：“我曾祖习《龙藏寺》，因识河南所结字”（《奉赠沈参议》），正是由于他长期浸淫魏隋碑书，而生发联系到褚字放大了王右军书中隶味的特点，以致于后来长期宗褚，曾苦临过褚遂良早期的《伊阙佛龛碑》及《孟法师碑》。当然，对于褚遂良的书法，潘伯鹰只是通过临习而达到从字中领悟其内在功力的效果，并非流于表面书势和体态的模仿，故而能入更能出，诚如谢稚柳评价的那样：“师法河南，取其绰约，而舍其妩媚”。其实，潘伯鹰作为文坛的多面手，一直强调学书既要勤练而非勤言，更强调书法要求“字外精神”，这些说法大多见于他的《中国的书法》和《中国书法简论》两种著作中，早已被好书、识书者奉为圭臬。 -
朵云名家艺术讲堂·书法创作十讲刘小晴 著，刘小晴 编《朵云名家艺术讲堂·书法创作十讲》旨在阐述书法的内涵（包括气韵、力度、神采、意蕴等方面的涉及），为学书者更好地择选实践方向于提供理论指导，并且进一步提高学书者对书法美学的认知和审美体验。作者刘小晴以中国哲学与中国美学为基础，深入浅出地论述了书法美学中的一些重要原则，尤其是对儒家的中和美与道家的自然美在书法艺术中起到的关键作用，做了令人信服的理论表达。《朵云名家艺术讲堂·书法创作十讲》共分为十章，合之成系统，分之亦可独立成篇，文中涉及到的书法名作亦最大限度的附陈期间，增强读者对理论理解的直观性。 -
画风怀一，宋迪非 编《画风（2013·卷27）》概括了文房器具，文房十则，金石小品，欧陆日记，三生石，幽梦影等内容。 -
艺用人体解剖与透视叶勇，王健 编《艺用人体解剖与透视/高等教育“十二五”全国规划教材·高等院校美术类专业教材》主要内容为分为两部分，第一部分具体分为人体概况、头部、躯干、上肢、下肢；第二部分具体分为透视的基本概念及有关术语、平行透视、成角透视、倾斜透视、中国画透视。全书整体结构谨严、行文准确、图例丰富，便于读者系统的学习。 -
大师私淑坊·白蕉讲授书法王家新 编《大师私淑坊·白蕉讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始整理古人的书学文献，总结书法规律和学习心得，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育，更组织机构，亲自授课。今天看来，他们当初所做的一切，为上世纪八十年代以后的书法繁荣，不仅在人才培养上，也在书学理论打下了良好的基础。 -
朵云名家艺术讲堂·书法教学讲义潘学固 著，潘学固 编《朵云名家艺术讲堂·书法教学讲义》是潘学固先生书法理论和教学的结晶，篇幅虽不长，内容却很丰富。先生深入浅出地阐述前人的书法心得，就这点而言，《朵云名家艺术讲堂·书法教学讲义》稿即是一部简明扼要的中国书法史。《朵云名家艺术讲堂·书法教学讲义》共分六章。一、二、三章，分别介绍和讲解文字的起源、发展、学习书法的要素和摹书临帖，洋洋洒洒，学书者不仅可以从中获取汉字演变的相关知识，更可以从中了解书法学习应该掌握的笔法。在第五章介绍《墨笔纸砚的选用》之后，潘学固先生在最后一章中的书法韵诀五首很是耐人寻味，我相信学书者读后一定会获益匪浅。 -
朵云名家艺术讲堂·篆刻基础八讲顾振乐 著，顾振乐 编《朵云名家艺术讲堂·篆刻基础八讲》时间推移到元代，大书画家赵孟烦开始自制私印和闲章将其钤盖在书画作品上，这样一次对印章使用范围的突破，就把篆刻艺术推向了大发展的潮头。到了明代，文彭发现浙江石料用以刻印，使潮头转变成滚滚洪流，于是，篆刻艺术发展为多个流派，艺术水平越来越高，应用范围也不断扩大。清代的“西泠八家”是中国印学史上的另一个高潮，对篆刻艺术的发展影响巨大。从秦汉到明清，篆刻艺术的形成和发展，其过程是相当漫长的，《朵云名家艺术讲堂·篆刻基础八讲》作了较为详尽的阐述，对各个时代和各个流派的代表人物和代表作品都作了介绍，做到文字详实，作品丰富，基本上可满足读者学习参考的要求。
