《库艺术（35）》以弘扬中华文化，关注艺术品市场、关注学术动态、服务于艺术品经营机构、拍卖公司、收藏家和广大艺术爱好者为宗旨，以发布海内外艺术市场最新资讯，报道艺术家最新动态为基准，通过新鲜、全面的市场信息，以专业的视角，前瞻性的市场分析，为艺术界与收藏界搭建一个良好的交流合作的平台，让中华名族的文化艺术在国际市场上得到充分肯定；让具有中国特色的艺术品真正走向世界。

在藏传佛教皇家寺院雍和宫裹，供奉有大量的宗教艺术品，如佛像、唐卡、法物、法器等，除此之外，还有一种鲜为人知的圣物——擦擦。它不像立体塑像那样引人注目，也不像平面唐卡那样色彩丰富，但它以自身的质朴丰富厂藏传佛教艺术的文化内涵。「擦擦」一词是藏语对泥模浮雕佛像梵语名的音译，源于古代印度中北部方言。擦擦是藏传佛教中一种用凹型模具，捺入软泥等材质，压制成型脱范而出的模制小型泥佛或佛塔，有的再经烧制或彩绘，以增加其耐久性和可看性。

《行己堂丛书·字言自语：金伯兴谈艺录》没有长篇巨制，高谈阔论，有的只是片言只语，信手拈来，集数十年为人从艺所思、所想、所察、所悟点滴之大成。简短、质朴、不雕琢、不遮掩，若清水芙蓉、高山流水，却字字珠玑、掷地有声，直抵人心和艺术的真谛。这是一个只有历经了艺术人生坎坷，翻越过一座又一座山峰后，回望自己跋涉的足迹才可能有的深思与彻悟。真诚、坦荡、率性、平和，充满睿智。

《中国现当代美术概览》稿共七章内容，以鸦片战争为时间起点，以时间顺序为主线，综述了中国一百多年来美术的发展变化以及出现的各类美术现象，同时根据现代学生阅读的习惯，把教材的可读性和图版资料互动的形式结合起来，力争以最好的图书形态克服以往理论类图书呆板的面孔。

《艺术美学/普通高等教育“十二五”规划美术专业教材》分为艺术审美原理和造型艺术审美两编，具体内容包括中国艺术审美、西方艺术审美、艺术审美属性、艺术审美标准、艺术审美心理、艺术审美特征、艺术审美鉴赏、绘画艺术审美、雕塑艺术审美、建筑艺术审美、书法艺术审美、摄影艺术审美等。

《气韵：艺术神态及其嬗变（中国传统的艺术风格学研究）》对传统的气韵理论进行了较为全面和深入的开掘，力图揭示艺术品审美风貌即风格的宇宙学和人类学以及符号学三重意义上的来由、核心的构成要素、类型的区分根据、嬗变的基本规律等。

《高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材：艺术文化学导论》以艺术文化作为研究的对象，将艺术文化放在人类文化价值系统中进行观照、省思，试图对艺术这一人类特有的精神文化现象的本质及其对于人类存在、发展的意义进行新的阐释，本书结构完整，体系严密，引证丰富，适合深度阅读和延伸讲解。《高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材：艺术文化学导论》的理论创新程度：针对目前人类艺术的新现实、新现象，本书通过对于艺术本体的新阐释克服了二十世纪以来种种艺术本质论的局限性，本书批驳了黑格尔的“艺术发展三阶段论”，对人类艺术文化的本体性存在及其对于人类存在和发展的意义进行哲学形而上的解释，所提出的“情意合一实相”、“活感性生成”、“人类共在的原要求”、“感性与理性对话性共在的不可缺少的一极”等艺术本体论理念，尤其是将上述理念进行对照性的、互文性的阐释，是本书的理论创新之处；除此之外，本书突破以往艺术哲学研究“西方”、“东方”二元对比模式，将印度、埃及、日本、巴比伦以及东南亚艺术美学理念放在与东西方艺术美学理念平等的层面上进行对比、互文论证，因此就使得结论更加圆融可信。本书辟专章对艺术价值进行集中研究，从价值论角度探讨艺术文化的独立性和超越性，并对艺术的价值结构进行新的学理性阐释。《高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材：艺术文化学导论》的学术价值和使用价值：本书以文化人类学的视野和方法对艺术发生学、人类的艺术行为、人类艺术的演化以及艺术在人类文化演化中所起的作用进行宏观考察，本著所形成的对于艺术特征、艺术本体存在的新阐释，有助于加深我们对于各个不同门类的艺术如美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧学、影视艺术学、设计艺术学等以及对于现代、后现代艺术的理解，本著提出的艺术文化学研究方法，对相关的学术研究领域具有启发价值；通过深入的辨析，本著纠正了学术界对于当代大众文化的误解，对于如何制定合理的文化政策和艺术开发政策具有学术指导价值。

《美术基础（修订版）/职业院校学前教育专业“十二五”规划教材》分为基础造型、色彩基础、图案与装饰画、水墨画和学前美术教育活动设计五大模块，较为系统地介绍了美术基础知识和技法、学前美术教育活动设计方法。《美术基础（修订版）/职业院校学前教育专业“十二五”规划教材》信息量丰富、图文并茂，有助于读者更好地理解和掌握相关内容。可作为高职、中职学校学前教育专业教材，亦可供学前教育工作者和幼儿园教师参考。

《20世纪世界建筑》囊括了从1900年到1999年间建成的750多座最杰出的建筑。展现了国际知名建筑大师的作品和各地先锋的项目。涵盖所有已知的建筑类型，小到独栋住宅、咖啡厅和畜栏，大到巨型乌托邦住宅工程、政府中心和新大学校园。每个方案都由业内专家组精心挑选，来自各大地区的150名专业顾问提供参考。特别绘制的地图和图像资料阐发建筑在一个世纪内的全球变化。全面索引让资料的查阅和对比轻松便捷，并有关于建筑师的额外信息。《20世纪世界建筑》一书向您展现百年之中建筑设计理念和形式的全球化变革。全书通过多种方式相互结合并进行探讨。在本书最开始特别提供了地图与图表，按不同时期对于世界不同地区的建筑作品和建筑师活动的社会政治环境进行了考察，并有详细的建筑师及其实践活动索引表，展现了本书所涉及建筑师在不同地区的实践活动以及其迁移轨迹。本书为了解和掌握20世纪建筑设计带来了全新的方式，对于建筑师、大学教师、建筑专业学生等具有重要参考价值。这是一本出色的、无以伦比的参考书，对于想要通过建筑了解20世纪文化的读者，是一把通向丰富多变世界的钥匙。

周昌谷生前为中国美术学院国画系教授，著名画家。《周昌谷谈艺录》从已故国画大家浙江美术学院教授周昌谷的手札、笔记、文稿中辑录专门论及书画艺术。该书所录系周昌谷与友人陈清狂通信中涉及文学、艺术、历史、美学、哲理等，不乏箴言妙语，对从艺者多有借鉴。