艺术理论
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艺术经济学顾兆贵 著《中国艺术学大系：艺术经济学》对艺术人类学的基本概念，理论方法，发展沿革，研究状态以及研究的价值意义等方面进行了梳理。作者除了对艺术人类学理论概念进行诠释，对于这门学科的发展也做了详实的介绍，从“古典时期”的进化论学派、传播学派，到“现代时期”的代表人物格尔茨、特纳等，都做了介绍和评述。同时，对中国艺术人类学的发生发展过程，以及研究现状，也做了客观描述。此外，作者还以自己的田野调查报告为例，展示了艺术人类学的研究视角与门径。《中国艺术学大系：艺术经济学》的出版填补了我国在艺术人类学这一年轻学科定位方面的空白。 -
王鑑《梦境图》研究李安源 著，范景中 编《王鑑研究》通过深入研究《梦境图》的图式生成语境与王鑑生平体阅之关系，进而延伸至对清初绘画生态的考察，对于我们了解这一时期的文人画家如“四王”辈“毫素深心”的创作生涯，以及时代赋予他们的心理轨迹，具有重要文献学术价值。 -
《湖山胜概》与晚明文人艺术趣味研究李娜 著，范景中 编《湖山胜概》是一部由晚明的杭州人陈昌锡出版的宣传杭州风景的书籍，图文并茂地展现了杭州吴山的十大景致，为今天的人们开启了一个窥望晚明西湖旅行风潮的窗口。《与晚明文人艺术趣味研究》通过对《湖山胜概》这部书的系统考证，深入研究了中国明晚期文人士大夫的精神文化生活，主要侧重于文人心态 -
齐国艺术研究张越，张要登 著《齐国艺术研究》是山东省社会科学规划研究重点项目，自2005年立项，至今已经六年多。这六年多的时间中，我和要登同志做出了艰辛努力，付出了不少心血。在这漫长的梳理和研究过程中，我深深地体会到齐国艺术的源远流长，博大精深，内容丰富，既有厚重丰富的艺术理论，也有绚丽多彩的艺术成果，对齐国艺术的研究绝非一朝一夕就能完成。在本课题研究的过程中，我们以全方位的视角和科学的研究方法，力求全面系统地对齐国艺术成就与特色进行深入细致的探索。 -
中国美术研究阮荣春，顾平，汪小洋 编东南大学出版社《中国美术研究：非物质文化遗产保护与研究、公共艺术研究（第4辑）》的“美术考古、宗教美术专辑”（2012年第1、2合辑）出版后，受到各位专家学者以及广大读者的关注，在此我们表示深深感谢。《中国美术研究（第4辑非物质文化遗产保护与研究公共艺术研究）》仍然为三个专栏，即“古代美术史研究”、“现当代美术史研究”和“艺术书评”，每个专栏分别征集了当前相关领域较有影响学者的论文。 -
现代艺术的边界潘公凯 著，甘阳 编西方现代主义兴起至今已有一个多世纪，从波普艺术、观念艺术盛行至今也已有半个世纪。百年以来，观念艺术、装置艺术、行为艺术……波澜壮阔，极大拓宽了艺术作品的范围，丰富了审美领域的形态和结构，至今亦广为我们本土的艺术家采纳和接受。不过，随着弥散的波及，历时性的思潮流派演进转变为共时性的多元因素杂存，形成碎片化、拼贴化、扁平化、通俗化的全球性景观。在这样的主流趋势下，艺术与生活还有没有边界？如果有的话，这个边界在哪里？作为当代中国的艺术家，对此又应有怎样的反思和自觉？这些都是《现代艺术的边界》希望探讨的问题。 -
色彩的思考卡洛斯·克鲁兹-迭斯 （Carlos Cruz-Diez）著《色彩的思考》通过对色彩大师卡洛斯·克鲁兹-迭兹的经典设计作品的逐一呈现，并将卡洛斯·克鲁兹-迭兹的色彩艺术思想及理念贯穿其中，使读者对色彩现象的认识不再拘泥于形式。他把色彩和形式都还原到基本状态，在无需使用自然主义想象的情况下让它们与读者在情感层面上建立关系。正如克里夫·贝尔所言，克鲁斯-迭兹对色彩、线条和空间的钻研使他的作品拥有了意味深长的形式。该书具有很重要的出版价值。 -
当代美术教育研究尹少淳 编回望基础美术教育改革的十余年，成果丰富。其中的发展与进步有目共睹，诚然存在的问题也不少。我国的美术教育改革正是在这样的“成果与问题”并存的状态下前进。当我们坐下来静心而论，教育的关键还是在教师，师资队伍的建设及教师素质的提高成为亟待解决的问题。基于此，本期我们邀请到三位嘉宾对“基础美术教育与高师美术教育的对接与适应”这一话题进行相关讨论。一位是美术教育界泰斗，首都师范大学美术学院教授、博士生导师常锐伦先生，他为学校美术教育提出了切中时弊且高屋建瓴的思考。山东师范大学的孔新苗教授和上海师范大学的王大根教授则分别就美术教育及基础教育的对接和美术教师的转型发展谈了自己的看法，希望能够对高师美术教育课程建构和改革有所启示。本部分由房斐编辑整理。 -
渐进式文化改良杭春晓 著《渐进式文化改良：以民初北京地区中国画传统派画家为中心的考察》是春晓的博士论文。论文考察民初北京地区传统派中国画家和他们的作品，并由此探讨了20世纪传统派中国画的变革方式、成果和意义。北京地区的传统派画家曾长时期被视为反对中国画革新的“保守派”。新时期以来，这种看法受到了学界的批评，以“中国画学研究会”“湖社”为代表的北京传统派画家也得到了相对客观的评价，但对于这些画家乃至整个20世纪传统派是“文化保守主义”的认知并没有从理论上加以有力地清理。 -
美术教育质的研究案例陈卫和 著《中国书籍文库：美术教育质的研究案例》的“研究案例”来自中央美术学院美术教育学专业的硕士研究生论文，作者绝大部分为在职攻读的高校教师，背景几乎是清一色的实践类美术专业。作者将《中国书籍文库：美术教育质的研究案例》定位在“学习如何做质的研究”的现身说法，是因为我感到这些案例的“研究过程”，或许比“研究结果”更有价值。作为一种学做研究的实践，《中国书籍文库：美术教育质的研究案例》的研究案例，既包括了某些“成功”的经验，也包括了“失败”的教训，既包括了解决得比较好的问题，也包括了大量尚未解决的问题。我尽量将研究实践“之中”和“之后”的反思，都包含在《中国书籍文库：美术教育质的研究案例》之内，希望《中国书籍文库：美术教育质的研究案例》的编辑可以作为“寻找真理”或“寻求理解”的研究实践的开放和延续。
