《周韶华全集5：国风归来》是写生与摄影的集成，是把摄影和写生这两种手段交替地使用。我认为，构成作品的三大元素是生活积累、文化内涵和形式语言。任何以艺术为专业的人，都必须全力以赴地去解决和充实作品的这三大元素。这三大元素是构成艺术生命的最根本的东西。每一种元素的取得都离不开走进生活现场。中国之大，尤其是西部之大，是跑不到尽头的。想要多看一些，几乎每天要跑几百公里。来得及就写生，来不及就按快门，必须留下记忆。否则以后靠什么作画？诚然，照相机不能替代写生的感受。写生既能画出感受，又能画出“迁想妙得”，从自然中找到绘画语言的第一手资源，所以不可放弃手中的画笔。但照相机可以帮助我收集一时还画不出来的更为丰富多样的素材，是一种更为便捷的科技手段，况且，它本身也是我的艺术的一部分。到生活现场摄影与写生证明了一个重要真理，就是：艺术道路就在脚下，艺术道路是靠一步一步地走出来的。艺术气质、艺术风格的形成也是在“走”中感受到、体验到和干出来的，不是从天上掉下来的，也不是前人恩赐的。如果不到生活现场去探险，照走别人的老路，很难到达理想的天国。在这时才真正悟到了老子讲的“千里之行，始于足下”这句经典语言。

《周韶华全集7：呼唤大美》的主要内容包括文论；1艺术价值观和方法论；再论全方位观照；“在水一方”；答同学问；走向开放；走向现代走向多元；：关于中国画问题的思考；2．文化底蕴与艺术场；回眸《大河寻源》；90；“荆楚狂歌”展前自白《77抒怀》是长江生活体验的；浪漫回响曲；大海回响曲；：《大海之子》创意的萌生；120；行成于思；业精于勤；大风吹宇宙：周韶华的美学与艺术思想初探；殷双喜；横向移植与；隔代遗传；：1998年4月31日在香港；中文大学的演讲；追寻大美；建构盛世文化；：周韶华访谈；答《苏画刊·百年艺术》问卷；从新视角；观照仰韶文化；从梦想的长江；到文化理想的长江；107；横断山行答客问；《大海之子》组画等。

《周韶华全集8：百家论评》是写生与摄影的集成，是把摄影和写生这两种手段交替地使用。我认为，构成作品的三大元素是生活积累、文化内涵和形式语言。任何以艺术为专业的人，都必须全力以赴地去解决和充实作品的这三大元素。这三大元素是构成艺术生命的最根本的东西。每一种元素的取得都离不开走进生活现场。中国之大，尤其是西部之大，是跑不到尽头的。想要多看一些，几乎每天要跑几百公里。来得及就写生，来不及就按快门，必须留下记忆。否则以后靠什么作画？诚然，照相机不能替代写生的感受。写生既能画出感受，又能画出“迁想妙得”，从自然中找到绘画语言的第一手资源，所以不可放弃手中的画笔。但照相机可以帮助我收集一时还画不出来的更为丰富多样的素材，是一种更为便捷的科技手段，况且，它本身也是我的艺术的一部分。到生活现场摄影与写生证明了一个重要真理，就是：艺术道路就在脚下，艺术道路是靠一步一步地走出来的。艺术气质、艺术风格的形成也是在“走”中感受到、体验到和干出来的，不是从天上掉下来的，也不是前人恩赐的。如果不到生活现场去探险，照走别人的老路，很难到达理想的天国。在这时才真正悟到了老子讲的“千里之行，始于足下”这句经典语言。

《消费时代中国文艺的价值演变》针对消费时代中国文艺领域的价值演变进行考察，对现代中国变化着的文艺状况进行分析，从中发现当代文艺的发展特征，并对其发展的走向进行判断。书中所涉及的问题具有现实性和理论性，可以从中获得更多的理论启发。

有鉴于“水墨”在当下越来越成为一个牵涉到中国当代艺术转向、身份焦虑、民族话语权等多方面问题的重要学术话题，2010年5月15日，由朱屺瞻艺术馆、上海多伦现代美术馆主办的《水墨时代：2010上海新水墨艺术大展》在朱屺瞻艺术馆开幕。以此作为实践背景，2010年5月16日，在上海朱屺瞻艺术馆举办了主题为“水墨时代”，核心话题为“反思现代水墨”的学术论坛。论坛邀请批评家王南溟策划主持，分为四场，第一场《回顾水墨传统》由林木、马琳、舒士俊参加；第二场《现代水墨与传统水墨》由卢辅圣、朱青生参加；第三场《反思现代水墨》邀请了黄专、刘骁纯、鲁虹、皮道坚进行主题演讲；最后第四场《水墨与中西艺术史比较》的讲演者为沈语冰、蒋奇谷。论坛与会专家回溯了传统水墨的历史，并对中国1980年代以来的现代水墨现象进行了回顾和梳理，同时对目前的水墨现状提出了重要的思考话题，给当下中国艺术问题提供了重要的参考维度。作为此次论坛的学术成果，这本论文集里主要收录了与会学者的专题论文，也有部分是曾经发表过的文章，高名潞先生因故未能参加本次论坛，但提供了他的论文，特此感谢。

《中国当代艺术研究》运用艺术学、图像学、符号学、谱系学、社会学和比较学的基本理论，对中国当代艺术进行了透彻研究。

《中国少数民族舞蹈的采集、保护与传播》以简短的篇幅、简明的结构，从人类学的视角解析了中国少数民族舞蹈的采集、保护和传播。

《象与笔墨：中国画物象呈现方式研究》试图通过有限的努力对中国的物象呈现方式予以探讨和研究，对与此相关的范畴和理论问题作有效地展开，为中国画的研究和实践者提供参考和便利。简而言之，《象与笔墨：中国画物象呈现方式研究》着重讨论的是中国画画面中物象的形态及其表现要求。这是一个关乎中国画本体的原理性课题，此课题兼涉创作与赏评、观念与技法等诸多理论领域。

《周韶华全集6：神游星空》是写生与摄影的集成，是把摄影和写生这两种手段交替地使用。我认为，构成作品的三大元素是生活积累、文化内涵和形式语言。任何以艺术为专业的人，都必须全力以赴地去解决和充实作品的这三大元素。这三大元素是构成艺术生命的最根本的东西。每一种元素的取得都离不开走进生活现场。中国之大，尤其是西部之大，是跑不到尽头的。想要多看一些，几乎每天要跑几百公里。来得及就写生，来不及就按快门，必须留下记忆。否则以后靠什么作画？诚然，照相机不能替代写生的感受。写生既能画出感受，又能画出“迁想妙得”，从自然中找到绘画语言的第一手资源，所以不可放弃手中的画笔。但照相机可以帮助我收集一时还画不出来的更为丰富多样的素材，是一种更为便捷的科技手段，况且，它本身也是我的艺术的一部分。到生活现场摄影与写生证明了一个重要真理，就是：艺术道路就在脚下，艺术道路是靠一步一步地走出来的。艺术气质、艺术风格的形成也是在“走”中感受到、体验到和干出来的，不是从天上掉下来的，也不是前人恩赐的。如果不到生活现场去探险，照走别人的老路，很难到达理想的天国。在这时才真正悟到了老子讲的“千里之行，始于足下”这句经典语言。

《周韶华全集2：山河纪行》是写生与摄影的集成，是把摄影和写生这两种手段交替地使用。我认为，构成作品的三大元素是生活积累、文化内涵和形式语言。任何以艺术为专业的人，都必须全力以赴地去解决和充实作品的这三大元素。这三大元素是构成艺术生命的最根本的东西。每一种元素的取得都离不开走进生活现场。中国之大，尤其是西部之大，是跑不到尽头的。想要多看一些，几乎每天要跑几百公里。来得及就写生，来不及就按快门，必须留下记忆。否则以后靠什么作画？诚然，照相机不能替代写生的感受。写生既能画出感受，又能画出“迁想妙得”，从自然中找到绘画语言的第一手资源，所以不可放弃手中的画笔。但照相机可以帮助我收集一时还画不出来的更为丰富多样的素材，是一种更为便捷的科技手段，况且，它本身也是我的艺术的一部分。到生活现场摄影与写生证明了一个重要真理，就是：艺术道路就在脚下，艺术道路是靠一步一步地走出来的。艺术气质、艺术风格的形成也是在“走”中感受到、体验到和干出来的，不是从天上掉下来的，也不是前人恩赐的。如果不到生活现场去探险，照走别人的老路，很难到达理想的天国。在这时才真正悟到了老子讲的“千里之行，始于足下”这句经典语言。