《雾里看花：一本献给艺术家的小册子》内容包括画室里有颗不安的心、戴面纱的艺术史、艺术“同行者”、如此朝拜艺术、艺术“市场化”、冷眼看艺术、艺术百花谷、艺术的真谛、闲逛“艺术街”、艺术投资宝典。

这些随笔和日记从没想过要出版，只是少数朋友看过。刘君振宇读后一再敦促出版。他不辞辛苦，花了很多时间编辑、整理、校对、拍照、访问等等。在此情况下，我只好答应出版这本“我感觉的历书”抛砖供人参考。

海上画派是各种不同绘画风格的画家，在上海这开埠后既熟识又陌生的土地上共同创建的。正如著名画家程十发先生所说的那样：“海派无派，是一群在上海各展抱负，各有擅长的画家们的统称。”海上画派在成熟时期的主要人物是以任伯年、昊昌硕以及富有个性的著名画家虚谷、蒲华为核心，此外，还有很多海上名家。他们以开拓探索的精神、不同的形式展示着各自的艺术风格。

中国欧洲艺术中心（CEAC）的十年历程，集天时、地利、人和于一身：其实那只是一个开始。其中最具决定性的因素是一份具有广阔视野的热情。若欠缺了理想和非凡的毅力，这股创新的精神也不能在中国及欧洲的艺术界引发出这么大的影响力。伊尼卡·顾蒙逊于1999年定居厦门。当时厦门在当代艺术这个领域里可谓一片空白，但伊尼卡自踏足厦门的一刻起，逐步实践其梦想，致力把来自不同文化的艺术汇合起来。本身既从事艺术创作又任教于厦门大学艺术学院的秦俭教授意识到这是一条连接西方艺术世界的桥梁。厦门大学提供了一流的地理位置。展览应需求愈趋频繁，来自欧洲的著名艺术家和中国的新秀济济一堂，成为佳话。尽管这只是一个本地性的项目，这家艺术中心仍很快在中国声名鹊起。透过学生交流和“驻馆艺术家”等项目，中国欧洲艺术中心成为一个勇于发展和创新的集中点，深受注目。十年转眼过去，现今中国各处涌现了无数的艺术中心，但中国欧洲艺术中心仍然坚守其非营利的独特性质，在芸芸艺术机构中鹤立鸡群。而这个球不断地滚动，速度却丝毫不减。在中国欧洲艺术中心主任伊尼卡·顾蒙逊的邀请下，许多艺术家有了一个大好的机会以发展新艺术。《红色雪球》以文字和图片来呈现大量崭新的作品，展现了这些具开创性的跨文化交流活动的丰富全貌。

《八大山人在介冈》以八大山人遗留至今的作品为依据；从最新发现的文献、史料，地方志、时人的笔记、别集记载为出发点；秉承乾嘉学派的“朴学”精神；运用“考据”、“考证”手段，将“诗学”、“禅学”与美术史、美术理论紧密地结合起来，重视二重证据乃至多重证据，以此来考证和阐释“八大山人在介冈”的事实；澄清了“八大山人研究”当中许多悬而未决和模糊不清的问题，推翻了以往“八大山人研究”当中存在的谬说；使八大山人早期出家的时间、地点、禅门世系、所交人物、事件等失落的十五六年历史，得以显豁出来。

厉震林教授的新作《电影的转身：中国电影的现代化运动及其文化阐释》，是一部既有历史回顾又具文化阐释的电影专著。它不但对新时期以来的电影文化思潮、电影本体演变和电影产业状况进行深入而精炼的分析，而且，对电影批评及电影实践诸方面亦均有论述。这是一部具备多视点又实现整合性论述的电影文化著作，对20世纪80年代直至新世纪之初的中国电影现代化运动作出了独特的、具有学术意义的阐述。

飞地创办于2000年，但是，其实在1999年我就带着央美的几个进修生，在机场路旁边的北皋村租了一间房画素描了。房子是由几个学生自己租的，他们觉得央美安排的素描时间不够用，因此，租了画室请我继续教他们。我受到了启发，接着在昌平、顺义和怀柔三县的交界处，一个叫“连山石”的地方租了一个小旅馆，将这批人带到那里。我像孙悟空一样带着这批赤身露体的“猴子”（只穿短裤不穿衣服），用“将错就错”的方法教他们画画，用猴子的姿势爬山上树摘果子，用猪羊的胃口吃饭。这些人当中有几个后来已有了相当的成就，譬如：许向东、卫保刚、关矢、夏星和顾永奎等。有的人回到了地方，也很有能力，如东北的朴正世等。当时我给这个班取了个名字，好像叫“将错就错素描营”。

《视觉文化时代的艺术》以现当代视觉文化的视角对艺术的当下状况及未来命运进行综合的研究和判断，即审视现当代艺术由于受到视觉文化扩张的影响出现的视觉艺术的“视觉极致化”以及非视觉艺术的“视觉化”问题。《视觉文化时代的艺术》分别用“视觉垄断”与“视觉殖民”来描述和概况这些现象。思考视觉文化扩张所导致的现当代艺术的危机以及解除这场危机的出路。《视觉文化时代的艺术》是著者在攻读东南大学艺术学专业博士学位期间所做的思考。

《人文艺术》由汉语学界的人文学者、艺术家共同承担编辑任务，同时邀请海内外资深学人、批评家共同参与。本册为第九册，书中包括了：《肉身之在与精神之无——张大力的艺术存在论与方法论》、《而都是我——2l位中国艺术家的自拍像》、《别样的现代性与先锋——中国摄影史发展进程中的三个节点慨述》等文章。

《人学视阈的文艺美学探究》各章曾在各类刊物发表过，并多次获奖或被转载。既独立成篇，又环环相扣。视野融通，资料宏富，论述精审，新见频出，足以启人心智，颇富参考价值。文学是人学，是人类审美的精神形态。研究文学必须关注人学和美学。美曾经说成是“人的体质力量的对象化”，美学曾经被视为艺术哲学。研究美学必须拷问人学，涉猎文艺学。作者坚持人学、文学、美学相互生发、相互促进的研究。《人学视阈的文艺美学探究》即是这三个板块的论文精选集。《人学视阈的文艺美学探究》浓缩了作者在人性、人文、人学、文艺、美学、佛教美学、道家美学诸多方面的深入思考和独到发现，代表了学界的前沿水平。