张宗道（1936—2018），毕业于华南工学院（华南理工大学）建筑系，后任教于江西建设职业技术学院，主要研究建筑造型、风景油画、城市雕塑等内容。其一生专注于造型艺术思考，除了创作大量作品外，还留下了数千份随笔，其妻刘大莉对这些随笔进行了整理，形成本书书稿。书稿包含上下两篇，上篇为“造型艺术理论”，包含五章，分别是“哲学思维”“三个论点”“艺术家与艺术创作”“书法与造型艺术”“造型观念”，介绍了张宗道关于造型艺术理论的思考；下篇为“造型艺术实践”，包含四章，分别是“建筑造型”“风景油画”“城市雕塑”“三为一体创作”，介绍了张宗道创作的建筑造型、风景油画、城市雕塑等内容。

《技何以入道——四川美术学院当代艺术批评文集》展示的是四川美院近年来在艺术批评人才培养和教育方面的成果。艺术批评既是艺术史和艺术理论的具体运用，也是艺术策划和管理的基础，此外，艺术批评自身理论方法和体系的建构也是艺术学理论学科未来发展的重要目标之一。在时间线索和地域范围不同维度的艺术研究中，唯有运行、实践，际遇存在，才能体悟和标识出可藉传承的精神秩序。庞茂坤、焦兴涛、韦嘉、黄山、杨述等十余位艺术家的个案研究，既为当前艺术创作的前沿探索，也为当下艺术现状批评的案例。

伦道夫·凯迪克，绘本画家、插画家，以《图画书系列》闻名于世，对后世的书籍插画、绘本创作产生了深远的影响。以他的名字命名的凯迪克绘本大奖，是国际上负盛名的绘本奖项。本书以近200幅凯迪克满是童真趣味的素描、速写作品，大量的书信、日记、口述等手资料，真实还原绘本之父凯迪克的艺术生涯。回顾了他在曼彻斯特做银行职员、向伦敦投稿，在伦敦练习画技、担任记者，前往欧洲大陆、回归乡村寻找灵感，为文学作品绘制插画，创作代表作《图画书系列》等种种经历。

本书是“彩色艺术经典图书馆”系列第16册，介绍了法国印象派大师卡米耶·毕沙罗的生平经历及其作品的创作历程。毕沙罗是始终如一的印象派画家，是印象派的先驱，有印象派“米勒”之称，同时对印象派的诸多画家都产生了深远的影响。书中收录的85幅插图展现了他绘画的转变，并赞扬了他的构图技术、画作技巧和创新方法，展示了毕沙罗在各个时期的非凡品质。

新冠疫情在全球肆虐，浙江电影力量却在悄然崛起。本书聚焦2020年浙江电影行业发展，全书共分6个部分，梳理了党和国家对浙江电影的扶持政策和对浙江电影重点工作的安排部署，分析了浙江电影的创作特征、类型题材、市场份额，盘点了具有代表性的现象级浙产电影，介绍了重点电影制作企业和机构，概述了浙江本土院线的发展情况和农村电影放映情况，并与读者朋友们分享了疫情特殊环境下浙江电影节展盛况。浙江电影一年来的开拓进取，既是浙江电影行业在“三个地”和“重要窗口”背景下取得的重要成就，也是中国电影行业发展的缩影。

中华人民共和国成立70年来，我国文艺创作、理论评论领域涌现出一大批优秀成果和文艺名家，《中国文艺评论》杂志“名家专访”等栏目对此有充分展示，拟将相关成果编辑整合为《〈中国文艺评论〉精选集》（理论卷、创作卷、作品卷）。创作卷刊载傅庚辰、李雪健、孙其峰、郑榕、刘文西等各文艺名家的专访文章。内容无导向问题，有一定的社会价值。

立体主义是20世纪西方艺术中蕞具影响力的艺术运动之一。始于1906—1908年间毕加索和布拉克在巴黎的革命性实验，立体主义蓄势待发，迅速扩展到欧洲其他国家以及美国。立体主义掀起了艺术领域自文艺复兴以来zui壮大的波澜，艺术家从此不必局限于自然主义的描绘事物的手法，而同时得以表达对事物的内心体会。立体主义者还发明了纸拼贴和拼贴画，并影响到了雕塑和设计领域，直至今日仍然具有持续启发后人的能力。 本书呈现了这一艺术运动的横断面，配有48幅精美的大幅彩色图版、详细的评注以及对比插图，为了解立体主义提供了完美指引。

字音、板腔、技巧是构成京剧唱腔的三大要素。无论对于艺术院校的本科生、研究生教学，还是京剧院团的演唱、演奏、创作、研究，或各界京剧爱好者，都是必须掌握的专业知识。本书论述了字音知识、板腔关系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，并对传承性的京剧经典唱段进行分析。绘制了详细的“上口字、尖团字查询总表”；系统讲授了京剧行当、唱腔、流派的关系，并对京剧老唱片数据展开了研究。需要说明的是，京剧的上口字、尖字在唱念中采用特殊的读音。在第二章中，重点标明了普通话的标准读音和上口字、尖字的特殊读音，供读者比对。为便于读者更好地了解相关知识，作者特地选取了一些音频和视频。音频、视频有京剧的传统曲牌、不同流派的唱腔，也有伴奏以及新创作的京歌。

《中国书画鉴藏研究·叶恭绰研究（第二辑）》延续第1辑的编撰方式，将对叶恭绰的研究纳入“中国书画鉴藏研究”系列。文集中呈现二十三篇对叶恭绰研究的专文，包含以叶恭绰艺术事业本体为主的“艺事”文章四篇；“事功”纳入叶恭绰保护文物、考古、文化事业建设的相关论文四篇；十一篇论及叶恭绰交游的文章，直指其朋友圈之大；“行知”中的四篇文章则是以叶恭绰艺术思想或相关书画作品而产生的探讨。

内容简介本书共分为8章，主要包括：艺术的起源与发展，艺术的本质与特征，艺术的功能与艺术教育，艺术创作，艺术门类，艺术传播、艺术鉴赏与艺术批评，艺术管理，世界艺术的民族性和融合性。本书注重艺术观点的学术性、理论的科学性、体系的系统性和知识的丰富性。每章案例均经过精心挑选，注重理论与实践相结合，并配有案例分析。针对当代大学生的学习能力，将教学内容分为基本内容和扩展内容，帮助学生巩固学习、灵活掌握。本书可作为高等院校艺术类专业和有关素质教育的教学用书，也可供艺术爱好者阅读和参考。