本书以古今中外著名剧作为基础，从“戏剧性”的角度探讨关于戏剧动作、戏剧冲突、戏剧情境、戏剧悬念及戏剧场面问题，并从剧本的局部或全局对戏剧动作的完整性、统一性进行检验，试图在前人创作的基础上探索戏剧创作的新道路、新方法，以满足观众欣赏戏剧的新要求。

如今，极简主义已成为一个前卫、时尚的概念，它要求删繁就简，直击本质，给观者或听者带来或舒适或强烈的感受。本书的侧重点并不在于风靡一时的极简生活方式，而是追本溯源，从极简主义的鼻祖——不用小节线谱曲的19世纪作曲家埃里克•萨蒂开始，从音乐、艺术、文学、工业设计、广告、市场营销等方方面面介绍极简主义，梳理在20世纪这一蓬勃发展且具有古老根源的艺术运动的发展脉络。

达·芬奇开辟了文艺复兴的全盛时期，数世纪以来，这一时期的艺术作为优美风格的典范同古典风格相竞争；在不经意间，达·芬奇也逐渐发展出“文艺复兴人”的最初范本，即一个人无须成为专才亦可达致卓越。作为制图师、画家、雕塑家、建筑师、解剖学家和工程师，达·芬奇所做的工作值得被持续关注。 本书沿着达·芬奇的生平线索，简练而全面地介绍他在艺术领域的发展脉络与风格特色；精选48幅代表性作品彩图，辅以分析性讲解，让读者通过认识作品了解达·芬奇。

暂缺简介...

《变动时代的安身立命——基于黄宾虹的“避地而居”展开的考察》是针对黄宾虹所做的研究，全书分为他者认同：“知识”的黄宾虹——百年来黄宾虹研究的学术史回顾，“避地而居”——基于黄宾虹北平之行的知识生产，“人的历史”——黄宾虹“避地而居”的心理机制探究，“南返”话语中的“归与不归”——不同语境下黄宾虹“避地而居”的合法性的建构，以及结语：黄宾虹个案研究的价值与反思等部分，认为黄宾虹作为历史主体是被不断建构的，研究主体在解构以往的历史主体中又重新塑造了历史主体，同时也形塑了研究主体。

第1章 基本的情感和表情：基本的情感的配色印象第2章 心情和气氛—反应各种心情和气氛的配色印象第3章 性格的表现—反应性格、人格的配色印象第4章 角色的表现（以第1 ~ 3章为基础，设定更具体容易联想到的角色形象）

瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。他的《艺术中的精神》《关于形式问题》《点线面》等都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。本书是一本康定斯基的文选集，内容主要覆盖了康定斯基的具体创作元素，作者对相应的创作元素或感兴趣的一些创作和形式的理解，康定斯基与同时代大师们的一些联系（主要以回忆、问答、采访的形式）。

《传统文化视域下的民族服装设计及国潮趋势发展研究》立足于中国传统文化这一文化的高度，对服装文化的诸多范畴进行了解读，探讨了我国民族服装的发展。本书章内容为传统民族民间文化探究，主要从两方面进行了介绍，分别为中国传统文化的概述、民族民间文化的分析。第二章内容为现代民族服装设计的解读，主要从三方面的内容进行了介绍，分别为服装设计的相关概述与历史沿革、现代服装设计的内容分析、民族服饰与时尚服装设计。第三章内容为中国传统文化与服装设计的融合，主要从两个方面进行了介绍，分别为中国民族服饰文化的解读、现代中国民族服装的传承与创新。第四章内容为民族服装的设计实践，主要从两方面进行了介绍，分别为民族风格服装设计的过程、民族风格服装设计的工艺。第五章内容为国潮趋势的展望，从两方面进行了介绍，分别为民族服装设计对于国潮趋势的引领、国潮趋势下中国民族服装品牌的建设。

本书立足于当代中国水彩画的创作研究和格局拓展。通过理论阐述和作品赏析解读贯通章节脉络，既容纳传统与当代的不同风格，又突出观念性和当代意识的介入。全书由“创作意识”“图式语言”“创造与表现”“媒介、材料、技法”“超写实水彩画”和“立体化呈现的探索与实践”五大章构成，收录480件水彩画作品，包括早期具有代表性、开拓性、前瞻性的作品，历届全国美展、全国水彩画展、全国青年美展、全国青年水彩画展等重要展览以及历年来涌现的优秀作品。创作时间跨度为1928—2022年。涵盖面广、资料性强、信息量大，是爱好者、创作者和研究者学习、了解当代中国水彩画创作极具参考价值、研究价值、收藏价值的专业书籍。

本书作者用科学语言来描述表演的历史，可以穿越到那个时代去了解我们最崇敬的演员和他（她）们的表演，以及对当时人们是如何看待表演艺术的矛盾有了新的认识。用科学语言来描述表演历史的方法甚至可以用我们自己时代的表达方式把我们送回到剧场中。用这样的理论角度来研究西方表演史的想法是笔者在不断研究的过程中逐渐产生的，因为笔者经历过并与年轻的学生演员分享过在表演中的挫折以及在表演中惊人的自我发现。在这些发现中，最重要的是演员表演身体自发性的矛盾本质，即身体对自身的直接存在，这不可避免地提出了有关所有人类行为是以身体为基础的本质问题。每一种表演风格以及对这种表演风格解释和证明的理论都是正确的、自然的，因为它们是在那个历史时期发展形成的，并被世人接受。为了解在当代背景下的历史表演风格，戏剧理论家们根据科学的观点，不断地对这个问题提出一些最具争议性的回答，这正是西方表演史所要讨论的主题。