《品逸30》刊录中国历代优秀的书画作品及著名书画家的书画评论文章，以清新、自然、优美的文字，为读者传达《品逸》对中国传统水墨的一种认识与深度，展现中国书画的历史发展轨迹与现状。同时推介当代与“逸”字贴切的艺术家的书画作品，充分体现《品逸》的“品”与“逸”的特色，毫无保留的呈现给广大读者。现已成长为全国最优秀的专业丛书之一。

根据扎根理论分析获得的结果，《组织即兴诱发机理研究：一个基于舞台创意过程的理论框架（2014年）》描绘出组织即兴行为诱发过程模型，首次提出了即兴行为发生的内部结构，它包括：前置变项（诱发因素）、影响变项（诱发情景）与结果变项（即兴行为产生、效果评估）；即兴行为发生的内部结构，它包括：快速整合、重新定义、信息交换、即时学习；即兴行为诱发过程的四个核心范畴清晰地反应了创造性行为的基本特征：机会的辨别、收集信息、行为发生（产生创意）、效果评估，通过研究发现即兴行为与典型的创造性行为相一致的结论。

《品特艺术（第16辑）》汇集了近现代当代书画名家、实力派青年书画家作品、新锐艺术家的作品，以及对他们的研究评论文章数十件；对其它艺术和文化的介绍。《品特艺术（第16辑）》包含了，艺术研究：一代巨擘——张大干；伊甸园：宫建华的色彩天空；墨韵大家：寄情边塞心胸阔兹游奇绝冠平生——胡正伟；名家沙龙：郭东健；艺术品鉴：后苑西餐厅；品特聚焦：文化中国：苏士澍、杨连生书画作品全国巡展系列之三等内容。

《高等院校摄影摄像基础教程：摄像基础公开课》分为上下两篇。上篇为基础篇，分别从动态影像的历史开始。介绍摄像机的快速入门及其使用功能，并指导读者在掌握一定技巧的基础上尝试拍摄，以满足初学的乐趣：继而围绕构图和光线，将拍摄的视觉规律和思考方式作为引导，深入浅出地向读者介绍数字拍摄中的各类方法、技巧和创作手段；下篇为实战篇，以动态影像中的镜头语言为核心，将固定镜头、运动镜头和镜头的组接以及剪辑作为组成影片的基本单位。综合运用上篇的技术以及下篇的视觉方法，有系统、分步骤地将读者引入到影像学习的专业领域，为初学者夯筑起一个坚固而又扎实的学习基础。

《库艺术（43）》以弘扬中华文化，关注艺术品市场、关注学术动态、服务于艺术品经营机构、拍卖公司、收藏家和广大艺术爱好者为宗旨，以发布海内外艺术市场最新资讯，报道艺术家最新动态为基准，通过新鲜、全面的市场信息，以专业的视角，前瞻性的市场分析，为艺术界与收藏界搭建一个良好的交流合作的平台。让中华民族的文化艺术在国际市场上得到充分肯定。

《中国当代艺术批评文库：邹跃进自选集》为“中国当代艺术批评文库”中的一册，本书分艺术图像、艺术与社会、中国当代美术、美术史的书写四个部分。这些文章既从历史的角度纵向对美术史的发展做深入探究，又有站在全球化角度，对中外艺术现象进行横向参照，分析透彻深入，具有说服力。

《中国当代主流艺术：大气影像》收录了陈辉先生的中国画经典作品。陈辉的画面给人的感觉却又丝毫不显得突兀，光与影的自由嬉戏，笔与墨的婉转相就，敷演出一派“万物皆自得”的风光。他的画面是和谐的，散发出一种“静穆的伟大”，其中没有刻意标新立异的“恶劣的个性化”的勉强和挣扎，没有中西绘画语言不兼容而发生的撕裂和别扭，一切似乎本该如此。

《中国当代主流艺术：水韵诗境》系陈桂芝的水彩画作品集，看陈桂芝先生的画，不但令人赏心悦目，而且会给人一种别样的感动，对于和陈先生同龄的我，更是如此，一个年近古稀的女画家，竟画出如此富有创意和活力的画，真有些不可思议，世界卫生组织把人生的30岁以前称为生命准备期，30-60岁为生命保护期，60岁以后是生命质量期，作品蕴涵的情感是那样真挚，作品传导的生命意识是那样深刻，作品的形式是那样完整，作品的手法是那样独特，使你不得不感叹这，生命质量期的珍贵和魅力。

《中国美术·设计分类全集：环境空间设计实训》共分三篇。第一篇为“环境空间设计”，第二篇为“手绘意·室内空间手绘表现技法”，第三篇为“设计与手绘表现丛书——手绘设计·建筑马克笔表现”。在书中力求把学生在学习过程中可能会遇到的问题，用简明扼要的文字，深入浅出地解决好。书中精选了大量的优秀作品范例，为读者提供全方位的学习借鉴模式。本书适合美术学院设计专业学生以及专业设计师和热爱设计的读者学习参考。

《中国当代艺术批评文库：殷双喜自选集》分三个专题：艺术批评研究、艺术市场评论、现象与潮流，第一个专题是有关美术批评的研究，可以说是艺术批评的“批评”；第二个专题，是作者对中国艺术家走向国内外市场的观点阐述。第三个专题“现象与潮流”是对近年有关中国现当代艺术呈现的气象和潮流所做的综合性研究。