《艺术的共谋》收入了让·波德里亚关于当代艺术的重要文章和发言，包括《审美的幻觉与幻灭》《艺术的共谋》，其后期重要的社会学长文《沉默大多数的阴影》，长篇访谈《忘记阿尔托》，以及一组对波德里亚的访谈。涉及幻觉艺术、濒临灭亡的艺术、电影电视等，并对《黑客帝国》、蓬皮杜艺术等做了哲学化的分析。他认为当代艺术已经进入审美幻觉幻灭、充满冷漠的暴力和垃圾繁殖的阶段。

该书被评为2015年度“中国最美的书”称号。封面采用包装纸，书名仿照订单，选材和设计都很新颖。图书装订制作十分复杂，除去印刷环节，仅装订就需要经过断页—打拢线—折页—模切—粘单页—配页—校检—粘封面—裁切—打捆—刷胶—二裁—打孔—穿线—切成品—盖章（字根）—贴签—成捡—打包等二十多道工序，全部手工作业。以出版社往来信件开头，每一页的签名都附上不同的肖像，趣味十足且富有个性。此外打破常规，在前言和目录之间插入图片，趣味十足且富有个性。

《中华艺术论丛：铁南扬先生逸文专辑（第15辑）》搜集著名戏曲研究者钱南扬先生佚文33篇，附录一为钱先生弟子所编钱先生的年谱、著述辑目等，附录二为戏曲研究者的集体成果。钱先生继承了乾嘉学派的精神，文风朴实简洁，以证据说话，从不发一句空头议论。他将戏曲置于整个民族民间文艺之中，用系统论的方法对戏曲进行宏观与微观的审视。

工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。铅笔适宜勾勒清晰的线条，水笔宜于表现平面。精美的笔触可用铅笔勾勒，而广阔的田野则可用毛笔挥洒。炭笔是两者都可兼用的。对工具的正确选用是完成一幅作品的首要条件，不同的作品则需要不同的工具语言来表述，才能更加体现画面的效果，作品才能更加完美。 在本书中跟随作者韩涛开始学习素描吧，本书的内容设置和结构安排均从绘画爱好者的兴趣点着手，从简单的基础造型开始层层推进，讲述了树木与树枝、岩石与山峰、河流与湖泊、天空与云朵、建筑等景色的绘制方法。每个案例均配有绘制要点和技巧，绘画过程简单明确。不论遇到了怎样的美景，您都能在书中找到描绘的方法，让您下笔胸有成竹。

《艺文散论 文艺心理学拾遗及其他》系统阐述了金开诚文艺心理学的理论体系。第二部分收录了一批文艺心理学文章，一部分是作者和金先生合作撰写的，另一部分是作者独自撰写的。这些文章，有些是对金开诚文艺心理学体系的阐述，如《谈谈文艺心理学的几个问题》；有些是对体系观点的挖掘与深化，如《艺术创造中情感与形象的关系》；有些是对体系思想的开掘和延展，如《比喻心理研究》；有些是对体系的补充，如《文艺创作与定势》。第三部分是与文艺相关的一批文章，大部分是由作者自己撰写的。需要特别指出的是，本部分后一篇文章《看为基础，想为主导，落实到写——读金开诚教授》虽不涉文艺，却体现了先生一贯倡导的“发挥主观能动作用，边学习边创造”的思想与方法，而正是在这一思想与方法的指导下，才有了文集中这些成果和人生的成长与进步，故也予以收录。

美术是一种用视觉的方式进行思想和情感交流的特殊语言。美术教育维系着美术文化兴衰的历史，承担着文化传承的责任。在现代教育中，美术教育是感性教育的重要手段，是培养人的视觉感受能力、自我认同和自我表现能力、想象能力和创造能力等整体智力素质的重要手段。因此，《美术艺术与教学实践研究》以“美术艺术与教学实践研究”为选题，从美术的特征、美术的功能出发，分析美术的门类、美术作品的形式构成与风格，欣赏经典美术作品，在美术教育的演进、美术教育的价值、目的的论述前提下，探讨美术教育的教学、美术教育的教师和教学评价。全书内容系统、重点突出。

《广艺舟双楫》是清代碑学理论的集成之作，对近百年书法思潮的转变也产生了深远影响。《清代碑学研究与批评》试从碑学理论阐释的实证材料入手，对清代碑学产生的历史文化语境、基本理论的形成与发展、以拓本为考察依据的学术性等问题加以评述。在此基础上，对康有为的碑学思想、《广艺舟双楫》所涉及的石刻类型及性质、名家楷模的重塑、审美批评原理等核心问题，进行较为深入系统的学术探讨。旨在正本清源，检讨利弊得失，并有助于当代的碑学研究。

《文艺百家谈（2015年第2辑 总第19辑）》系文艺评论论文结集，内容分为文艺规律探讨、文艺观察、理论研讨、作家作品论和艺苑纵横等栏目，主要收录安徽省内评论家关于当今文艺理论和文学创作实践新发展的论文30余篇。全书坚持“立足安徽，面向全国”的方针，涉及文学、书画、戏剧、影视等多个文艺门类，注意诸多艺术门类的均衡，同时注意挖掘安徽丰富的文化资源。《文艺百家谈（2015年第2辑 总第19辑）》视角新颖，思维缜密，语言生动。书稿一定程度上体现出安徽文艺评论界的新境界、新高度。同时，《文艺百家谈（2015年第2辑 总第19辑）》深入挖掘皖北考古资料、合肥四姐妹等安徽本土文化资源，成为一大亮点。

这是一本具有素描肖像理论研究的书，作者通过阐述素描肖像的生态学基础，运用上百张画作展示素描肖像画的技巧，并通过技巧分析论证出：按照片临摹的人像画不是肖像画，同时指出长期从事肖像画的画家如何避免走工匠之路。作者论点深刻、见解独特，书中还收录了一部分纸上油画肖像，是作者的独创之作。本书印刷精美，图片清晰有说服力，国内外少有类似书藉。

《2015年上海大学美术学院本科教学案例选编》以2015年度教学案例为中心的研究性、纪实性年度书，是2015年上海大学美术学院代表性课程教学的汇总呈现与研究，重点在于分析案例，研究教学，展示经验，探索问题，积累成果。《2015年上海大学美术学院本科教学案例选编》将作为这一系列教学研究过程的客观、写实的记录，为过去的年度教学进行总结，为今后的教学发展提供借鉴。同时，更是为美术教育界提供一定的借鉴和探索交流的平台。《2015年上海大学美术学院本科教学案例选编》将侧重文献资料的呈现，文献比重多于作品图录，是一部可以作为教学研究的专业书籍。