八大山人（1626-1705）是中国艺术史上的开创性一代宗师，是对300年来中国绘画乃至整个中国艺术产生了重要影响的人物，也是近百年来海内外学术界、艺术界持续研究的对象。近代以来，八大山人研究渐成热门之学，并累积了丰厚的研究成果。不仅中国大陆和台湾地区出现不少以研究八大山人名世的专家，而且美国、日本以及欧洲一些国家也有大量的研究作品问世，人们对八大山人的研究具有相当的深度。《八大山人研究大系》遴选海内外中、英、日等国关于八大山人的研究成果，较全面地反映出八大山人的研究面貌，并呈现出八大山人的智慧创造，彰显了本领域的研究得失，以推动八大山人研究向纵深发展。《八大山人研究大系》12卷18册，辑入的文章以八大山人书画研究为主体，旁及文学、哲学、美学、宗教等诸多领域，计850多万字，配图1800多幅，是迄今海内外全面、系统的八大山人研究成果汇编结集。

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八大山人（1626-1705）是中国艺术史上的开创性一代宗师，是对300年来中国绘画乃至整个中国艺术产生了重要影响的人物，也是近百年来海内外学术界、艺术界持续研究的对象。近代以来，八大山人研究渐成热门之学，并累积了丰厚的研究成果。不仅中国大陆和台湾地区出现不少以研究八大山人名世的专家，而且美国、日本以及欧洲一些国家也有大量的研究作品问世，人们对八大山人的研究具有相当的深度。《八大山人研究大系》遴选海内外中、英、日等国关于八大山人的研究成果，较全面地反映出八大山人的研究面貌，并呈现出八大山人的智慧创造，彰显了本领域的研究得失，以推动八大山人研究向纵深发展。《八大山人研究大系》12卷18册，辑入的文章以八大山人书画研究为主体，旁及文学、哲学、美学、宗教等诸多领域，计850多万字，配图1800多幅，是迄今海内外全面、系统的八大山人研究成果汇编结集。

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《玄禅背景下的书画艺术》作者何劲松多年来致力于佛教禅宗艺术理论的研究，同时泼墨挥毫，进行了大量书法和绘画艺术创作，拥有丰富的实践经验，已经多次举办个人绘画书法艺术展，得到学术界和文化界的一致称赞。作者根据自己研究和创作的心得写出了《玄禅背景下的书画艺术》，这是一部理论与实际结合的学术成果，其文字深入浅出，言简意赅，有较强的可读性。

人类社会的发展过程莫不都是以螺旋形的方式，从低级往不断向上攀升，而这一辩证程序也即是马克思所提出的“量变产生质变，质变产生量变”；“对立的相互渗透”及“否定之否定”这三大辩证规律。当然，也只有经过这三大辩证规律之后，我们人类知识才能循环往复地向上辩证至高的理性范畴。而本文即着眼于我们人类自身所包含的感性、知性与理性，同时致力于把马克思的这三大辩证规律，结合人类理性而在一定程度上解决了“人”这一哲学的基本问题，从而也就无形中解决了“美是什么”这一世界性的美学难题。

中央苏区时期的马克思主义文艺理论全面指导了中央苏区的文艺实践，推动了马克思主义文艺理论中国化的历史进程。其中，中央苏区戏剧是马克思主义文艺理论在中央苏区实践的典型案例。马克思主义文艺理论借助其所开展的一系列实践是在中央苏区的现实情境中展开的。同时这些实践又以一种艺术化的方式反映和推动了中央苏区革命的发展和地方社会的变迁。因此，这种实践与中央苏区革命以及地方社会之间构成了复杂的镜像关系。

后现代主义之后，我们该如何面对由“老大师”们建构的艺术史正典？“女性英雄”们如何制造差异化的图像？进入艺术史的女性主义视角如何解读作品和作品之外的性别、阶级、种族、身份的差异？通过重读正典化的男性大师和女性艺术家——梵高、图卢兹·劳特莱克、马奈、阿特米西亚·简特内斯基、玛丽·卡萨特、贝尔特·莫里索，波洛克从女性主义的角度出发深入地探讨了图像和社会语境中的差异问题。本书既不是对白人精英男性正典无甚新意的批判，也不是对被忽略的女性艺术家毋庸置疑的颂赞。当人们抛开性别的界限时，广泛存在于社会语境中的差异就会重塑我们对于图像的认知和艺术史的叙述模式。

本书将色彩心理学与人们的生活实际相结合，通过大量的实例，指导人们如何用色彩认识世界、改变生活。同时，每一节内容都附有生动的插图，使人们能够在非常轻松的阅读氛围下，掌握开启色彩心理学之门的钥匙。希望本书让你熟知和掌握色彩在生活、爱情、职场、社交中的运用法则，进而拥有更广阔、更多彩多姿的世界。