本书以先秦艺术设计实践、手工业商业概况、礼乐文化以及哲学思想为背景，分别从设计美学本体论、功能论、形式论、思维论这四个方面来解读先秦设计美学思想的核心概念，进而分析先秦设计美学思想的现代意义。此外，先秦设计美学表明中华民族很早就把器物设计提到了哲学美学的高度，并进行了多层面的深入思考，这是世界其它民族的古代设计美学所不能及的。

本书系统而全面地研究分析了日本当代油画的发展轨迹，深入探讨了日本接受外来文化的态度与方法的精神因素，剖析了日本当代油画各种利弊的深层原因。读者可以通过了解日本美术的发展状况，判别它在美术发展过程中的正面经验和负面教训。

《安藤忠雄：建造属于自己的世界》，全面记录了安藤忠雄50年来代表性的建筑作品和人生的关键时刻。他著文总结了他在建筑中浓缩的思考，并在和 Lens 的对话中呈现了他对当下社会的看法，以及对年轻人的建议。 他以“挑战”和“自由”展开自己人生的讲述，以“住宅·原点”“光与影”“留白的空间”“解读场所”“旧物生新”和“培育”来分析自己对建筑和生活的看法。 他说，“人心是很难居住在这个数字时代的，我想建造的是那种能让人心居住、扎根的地方……” 安藤忠雄为本书手写了全部的小标题和说明文字，他与Lens深度协作完成了392页的书稿，并评价为：“这本书和一般的建筑书籍不一样，非常特别，非常有趣。”

本书在搜集和阅读第一手资料的基础上，对1872—1919年间刊载于报刊上的戏剧理论批评首次进行完整、系统的分析和研究。首先从整体上考察近代报刊戏剧理论批评的发生过程、刊载数量和基本的发展脉络，并对资料进行梳理和归类，进一步分析近代报刊戏剧理论批评在形式、内容和作者等方面的特点。近代的报刊戏剧理论批评不仅是戏剧理论批评发展史上的重要一环，也是近代文化的一个组成部分。最后从报刊戏剧理论批评与近代大众文化的关系这一点切入，力图揭示两者的印证机制和互动规律，并归纳报刊戏剧理论批评在具有严肃理论性的同时，所反映的市民大众审美倾向。

《摇曳的图像》内容简介：本书运用图像学的研究方法从艺术、历史、体育等各方面阐述和分析移动的图像中隐藏的知识和思想，内容包括美第奇家族的收藏品，如奇珍室的艺术品到佛罗伦萨的足球赛。全书分为四章：第一章，演出，介绍艺术大师阿尔贝蒂的作品和文艺复兴时期的戏剧作品；第二章，权利游戏，分为三部分，总统的石器时代，关于古罗马艺术品接受的几点议论，从“保护现场”到踪迹；第三章，余隙，作为游戏交换场所的奇珍室，作为理想榜样的图像；第四章，球赛。

《艺术哲学》由法国深具传奇性的天才人物丹纳在巴黎美术学校讲述美术史的讲义编辑而成，以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流，为我们描绘出了一幅欧洲艺术历史中生动的画卷。《艺术哲学》由著名翻译家傅雷先生翻译，全书浅显而有诗意，形象富丽，让读者在哲学的瀚海中漂流，为博大的艺术沉淀而震撼和陶醉。

这是本颇具争议的文集，以开阔的视野，从多角度讨论了设计的社会责任。文章作者都是美国当代有名的设计师和专家，其中探讨了现在这个商业驱动的、过度包装的、全球消费的文化环境对于设计师来说到底意味着什么。收录的40篇文章、访谈涵盖了社会、职业、政治和文化领域的众多话题，包括商业包装、游戏设计、校园暴力、广告宣传的社会责任，以及设计在改善环境中的影响力。 本书解答了设计师面对的一些难题：设计如何反映社会或政治的变化？设计师能否在为客户服务之外做得更多？设计师何时必须对客户的行为负责？设计师必须坚守哪些立场？这本书透过深入的讨论，鼓励设计师和学习设计的学生仔细揣摩客户，对商业、政治、社会发展保持清醒的态度，做对社会负责任的设计。

如果说世界是一堆杂乱无章的碎片，那么厉害之人就是能将这些碎片拼接起来、导向未来的高手。本书用思辨思维将设计的界限推至更远的空间，与政治学、生物学、伦理学、经济学、科幻一起，让设计在想象的未来世界中穿针引线，勾勒出未来的框架，反思新兴技术及其产生的后果。如果说传统设计关注现实世界如何运作，那么思辨设计则关注设计未来可能使世界变成如何。 在思辨设计里，作者设问“如果这样会怎样”，开启论争的空间，讨论在基于某种技术实现的未来里：人们想要什么，人们拒绝什么。本书引用的案例不仅来自艺术、设计、建筑、影视、摄影、文学，也来自未来学、政治理论、技术哲学、诗歌与小说。如果我们能够用设计与虚构的方式思辨未来，就会催化社会梦想的实现，构建出更加美好的世界。

本书从批判的视角研究宜家发展的历史。宜家作为一家企业，其获得的巨大成功是建立在瑞典国家身份的特殊形象之上，后者代表了社会民主与平等主义等观念。宜家的口号是“为每个人而设计” “民主设计”。宜家的产品以物美价廉著称，它体现出的功能主义设计美学，代表了chao越传统的设计实践与社会结构。 本书来源于对宜家公司档案以及访谈宜家员工的原创性研究，揭示了宜家与瑞典的象征性联系。通过对宜家设计的产品与促销方案的深入分析，探究了宜家如何得益于斯堪的纳维亚设计。

本书主要围绕环境美学的理论建构与实践价值进行展开。关于理论建构，本书认为环境审美经历了一个自然风景审美到自然环境审美再到人类环境审美的不断发展的过程；在具体考察中国传统审美模式“观”的基础上，本书提供了一种较为合理的环境审美模式建构思路；同时，本书认为环境审美能提供一种更为本源性的环境审美体验，其体验不仅是对世界的体验，更是对自身的体验。关于实践价值，环境美学不仅能促成日常生活与美学的融合，也能促成宜居城市向乐居城市的生成；此外，在全球性的思考与地域性的行动中，环境美学的发展能进一步促进中西美学的内在交流与沟通。