作者在持续20余年的学术之路中，长期浸润在 田野里，观察田野和生活中的艺术，田野对象既有 景德镇的陶瓷手工业，也有陕北地区的民间艺术和 贵州苗寨的少数民族艺术，以及城市艺术区的考察 ，积累了丰厚的田野成果，也展现出新文科理念下 的跨学科思考维度。作者主张在田野中关照“遗产 ”研究、思考中国文化，关注田野中的艺术家，并 且在费孝通思想的深刻影响和引导下，展开了一系 列对于手工艺复兴、艺术乡建、非物质文化遗产、 城市艺术区等主题的研究，提出“文化丛”“文化 遗产到文化资源的转化”等重要理论观点，既关注 艺术，也将考察辐射到社会转型和时代进程的潜在 影响，面对传统手工艺的复兴和相关文化产业现象 进行城乡并济的综合田野考察。在此过程中，作者 逐渐意识到传统手工艺的复兴实际上也是传统文化 的复兴，是中国人面临新的社会转型和 化发展 所做出的应对姿态。由此，也将话题深入到在田野 中思考“生态中国”之路。

本书约25万字，是研究梵语戏剧起源、发展以及梵语戏剧学理论著作《舞论》的一部专著，内容分成三部分：一、梵语戏剧作品赏析（1-9章），以历史时序为经，详细介绍了印度历代著名剧作家的作品，如马鸣、跋娑、首陀罗迦、迦梨陀娑、戒日王、薄婆菩提、跋吒·那罗延等，总结了印度历代戏剧创作的成就；二、《舞论》导读（第10章）及部分章节选译（第11章），以梵语戏剧的实践为基础，对梵剧起源、发展、类型、功能、表演、观赏、剧场结构等进行综述和总结，并翻译了部分章节；三、《弥勒会见记》的翻译及《梵汉译名对照表》（附录）。《弥勒会见记》被认为是梵语戏剧的遗存，其对中国戏剧的起源、宗教来历、少数民族戏剧的发展均有研究价值。笔者根据季羡林先生的英文本进行翻译，使读者对梵语戏剧有更加清晰的认识。此外，由于梵语是印度古老的语言，有些术语的翻译是古代先哲确立下来的。因此，附录中还加入了《梵汉译名对照表》，将梵语用拉丁字母转写并加上汉语翻译，便于读者查阅。

“美育简本”是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本丛书定位于对艺术感兴趣的普通大众，旨在通过本书培养人们认识生活中的美、并感受这些美的能力。本书以中国古代服饰为主要内容，内容涉及中国历代服饰的历史、发展、工艺、特点、鉴赏、文化等，以问答的形式，系统有序地提出目标读者关心100个问题，进行简明扼要且轻松易懂的回答。同时每个配以相应的图片，图文并茂，让读者轻松、直观而又全面地了中国古代服饰的知识。

本书集中收录了全国上百家知名院校师生的优秀设计作品，包含产品以及概念作品，覆盖作品范围包含文创、服装、工业产品、家具、餐具、医疗健康、花艺等主题，内容编排上注重图文结合，既有作品的设计效果图、实物图，也有对作品设计理念、设计创新点、设计价值等方面的细致解读。本书既可以作为广大设计类院校师生学习阅读的参考书，也可以作为广大对设计有需求企业挑选优秀设计作品以及发现优秀设计师的参考书，同时本书也可以作为设计行业重点文献资料。

本书将对我国设计系统发展现状进行分析，整理出我国设计系统结构框架，同时将框架扩展到部分创新能力较强的国家，并以案例为基础进行各自的国家设计系统发展经验调查与分析；通过国际比较总结设计系统的基础运行机制。利用定量方法对我国设计系统的综合绩效进行评价；针对我国现有设计系统的构成，参考现有设计系统理论、设计指数和竞争力理论，从各主体对设计产业的支持和活动状况进行分类，建构我国设计系统动力学模型，并分析设计系统促进设计产业发展的机制；根据以上研究结果，提出设计系统协助国家创新可持续发展的目标及可行性措施。本书适合设计管理研究者及对相关领域感兴趣的读者参考。

《璀璨：上海钻石交易所发展亲历者说》全书按时间顺序分为“酝酿”“筹建”“成立”“发展”“会员”5个篇章，以访谈、口述形式，从上海钻交所发展亲历者的视角，对钻交所从酝酿、成立到发展的历程进行系统梳理、回顾，对其改革发展经验加以总体性呈现，进而提炼这一创造了国际化和完整市场化的典型模式经验，突出上海钻石交易所在上海要素市场的创建中所具有的重要且独特的地位。

刘海粟是20世纪中国美术和美术教育上那颗固定于主要位置的螺母，是贯穿整个20世纪以来中国美术的重要部件，是我国新美术运动的拓荒者，现代艺术教育的奠基人。其艺术人生不仅是中国美术界的范例，更是艺术界独特的象征，是中国艺术史上难得的财富。他在中华民国时代的重重阴霾包围中，独具胆识，在深刻考察东西方绘画的基础上，俯瞰东西方绘画发展的潮流，掌握艺术的普遍规律，扬弃糟粕、取精用宏、融会中西，成为我国画坛西为中用、古为今用、中西结合、推陈出新的早觉悟者、探索者和实践者，以自己的胆识和力量开辟了一条中国现代美术教育的正确道路。在构建这条充满各种零部件的道路上，以刘海粟为中心所搭建的庞大美术界，便是本书的蓝图。本书主要分为十个部分，为刘海粟的生平史迹、著作文论、诗词序跋、社交信函、相关人物、重要会议、有关报刊与社团、名流题词、刘海粟研究、传世美术作品，并附有刘海粟艺术年表、刘海粟常用印鉴；刘海粟款识演变；主要传世作品一览表、报刊研究文论一览表，对刘海粟及其所涉及的文艺、社会圈作全面的阐释。

本书为中国从先秦至明清的古典艺术伦理基础文献汇编，内容包括对诗文、音乐、舞蹈、史传、戏曲、小说、绘画、书法、建筑、园林等艺术文本进行的伦理批评文献，品评艺术家伦理思想的文献，有关艺术创作、表演和接受伦理的相关文献等。本书以各个时期的艺术家、思想家为总纲，以其诗、乐、文、画、书等论为具体条目，通过对不同时期中国传统艺术伦理之思的收集整理，期待为中国艺术伦理学的体系性建构和中外艺术伦理研究提供重要的文献支撑。

这是一本以了解、体验、探究为主要形式的少儿拓展性民族乐器体验课程教材，以小学三至六年级为教学对象。内容不仅从音乐艺术教育范畴拓展到科学探究、劳技实践领域，还涉及一定的历史、人文知识，具有多维目标。内容设计为一学期，每周一课时。从容易入手的打击乐、吹奏乐开始，由易到难，按“打击—吹奏—弹拨—弓弦”的顺序安排，每课欣赏体验一件乐器，每课有“玩一玩”“说一说”“听一听”“试一试”和“想一想”五个环节。

本书是继《钱载年谱》之后，对钱载绘画展开的专门研究，以时间为线索，从家学、诗画关系、文人交游等方面，深入分析钱载的绘画创作及成就。钱载的绘画大多以“意”为之，这与其文人身分有着密切关系。由于活跃在清代乾隆朝，并以词臣献画皇帝，钱载的绘画又有别于当时流行的写意花卉。后人从其创作中，既可以了解钱载的艺术观，并能够见出文人与社会环境之间的互动，体察清代中期文人画的多种面貌。本书实为对钱载最核心的艺术生活做的综合研究。