艺术理论
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清代前中期苏州剧坛研究裴雪莱 著《清代前中期苏州剧坛研究》选取清代前中期苏州剧坛为研究对象,从创作、演出、曲学声律以及传播接受等诸多方面深入展开,围绕清顺治、康熙、雍正及乾隆等数朝的时代性、苏州一府七县一州(后改为九县一厅)的地域性以及苏州曲学发展的家族性等特征展开论述。研究视野上,尝试将清代戏曲与地域文化研究相结合,体现在苏州城乡一体化的整体关照而非类似研究中仅仅局限于府城一隅;研究方法上,试图从关系学、传播学等角度解读清代苏州剧坛,诸如苏州派剧作家群体、文人剧作家群体等之间的合作交往,康乾南巡、苏州织造等政治力量与戏剧演出态势,苏州昆班、昆伶演出传播路线等等。《清代前中期苏州剧坛研究》的最后对不同历史时期、不同地域戏剧发展之间的关联打通展开构想。 -
悦古孔令伟 著《悦古——中国艺术史中的古器物及其图像表达》关注的焦点是古器物的图像表达方式问题,包括版刻、手绘和传拓这三种基本形态,并探讨古物鉴赏所产生的历史感、历史知识与象征性含义以及古器物及相关图像研究的意义和价值。该书从应用、研究、鉴赏三个角度出发,重新梳理古器物与图像学,及其所对应的中国艺术文化史上的“文艺复兴”。 -
彩色艺术经典图书馆·20[英] 理查德·卡尔沃可勒西(Richard Calvocoressi) 著,韩雯 译这是一本全面介绍比利时超现实主义画派代表人物——马格利特生平及其代表作的艺术入门级图书。本书开篇介绍了马格利特不同时期的境遇以及艺术风格的形成过程。后面选取了48幅具有代表性的艺术作品,结合当时的社会背景、画家的生活状况和精神状态进行了全面解读。通过本书,读者能够全面了解马格利特的艺术风格以及超现实主义艺术特点和风格。 -
产品美学价值的设计创新路径研究马宏宇 著《产品美学价值的设计创新路径研究》共分四章内容。《产品美学价值的设计创新路径研究》立足设计学学科,从学科交叉角度阐释了在创新的视角下,整体性、系统性、动态性地解决产品的审美价值问题,力图突破人们以往对产品美学价值及其设计形式的狭隘理解,并且重点从企业的角度对产品美学价值的设计创新路径进行系统分析和探究。 -
中国当代艺术史吕澎 著《中国当代艺术史》全书分为十二章,详细梳理和评述了1949年以后至21世纪初的中国艺术发展脉络和成就,尤其是1976年之后的中国艺术家和批评家们的种种努力引人注目,在某种程度上为20世纪90年代的中国艺术融入“全球化时代”的潮流奠定了基础。同时,通过对新世纪的艺术及其生态的概述,将90年代后期的艺术问题做了更有启发性的延伸,提供了一个更具有历史上下文的比较结构,以便读者能够发现新的历史问题。本书约六十万字,史论结合,逻辑清晰,尤其是列举了诸多视野独特的艺术个案研究,使读者能够较全面地认识中国当代艺术的发展阶段及其特色。 -
中国当代文艺动态及评论热点透析郭必恒 等 著《中国当代文艺动态及评论热点透析(2018-2019)》是中国文艺评论(北京师范大学)基地推出的系列研究著作,聚焦于我国近期的文艺发展中的热点现象和评论重心,解读其内在的成因、路径和根源,通过深入地分析和阐释,从而形成了解和认识当下文艺领域进展状况的一个指南。《中国当代文艺动态及评论热点透析(2018-2019)》以动态性视角考察和研究当代文艺发展,具有体例新颖,时效性强,研究深入,分析精当等特色。该书基于将作品与评论两个方面聚合起来探析的考虑,着重关注文艺创作动态和评论(衍生出理论研究)两个方面的热点,在《中国当代文艺动态及评论热点透析(2018-2019)》中构建了一个“热点作品——热点活动——热议聚焦——主要问题——理论动态”的分析框架,对当下的“电视——电影——美术——音乐——舞蹈”五个领域中的“文艺现象”做出一番探索,给读者提供一幅相对清晰的“文艺地图”。 -
音响师宝典王明臣 著本书分为三篇:基础理论与实践篇、操作应用与技能篇和数字音响技术篇,书中主要介绍音响技术的基本原理、各种音响设备的基本功能及工作原理与基本操作方法,具体介绍了音响系统的连接调整方法与使用技巧,重点介绍了调音台与周边设备以及功放音箱的使用调整方法和故障的检测判断方法。同时,本书对于数字声频技术、数字调音台、数字音频信号的网络传输等基本原理和应用也作了具体的分析和讲解,对数字音频系统测试软件Smaart和建筑声学软件EASE的原理和使用也作了较具体的介绍。 -
中国古代莲花化生图像研究高金玉 著对现存的莲华化生图像资料进行了全面搜集,力图在全面占有资料的基础上进行分类与分期,继而推断其发展与演变脉络,以期解释莲华化生图像潜藏的文化意涵。 -
这些艺术不太冷!申思 著这是一本将艺术史中有趣的知识性内容的进行生动提炼的“奇书”,全书从一些意想不到的角度切入,旨在用十足的“干货”重塑艺术原本的可爱面貌。例如西方艺术的“鄙视链”、艺术品造假的“潜规则”、世界名画里的“时尚爆款”,这些内容看似浅显而八卦,但其实每一条都是理解艺术的全新维度。本书内容浅显有趣,没有任何阅读和理解上的“门槛”,而且从“干货”的密集程度上来看,每个章节都有独立成书的潜力,阅读划算且高效,甚至颠覆你对传统艺术类书籍的认识——艺术图书其实可以讲出很多切实有效的东西,而不是只会空泛地注水或者机械搬运。 做这本书的初衷就是希望以一种轻松愉悦而又不失幽默的方式,来让大家重新定义艺术图书的概念。从图书的设计来看,《这些“艺术”不太冷!》颠覆了以往同类书的设计模式,重新演绎和解构了艺术史上那些大家耳熟能详的人物、作品等,另外,为了使内容更加丰富,还增添了大量原创性的插画,进一步迎合了“90后”甚至“95后”、“00后”读者的审美需求!同时,我们将书中的艺术家、作品制成了很“潮”的不干胶随书附送,旨在更好地给读者传达艺术的通俗性、大众性的特征,我们甚至希望借这本书,来为读者开拓艺术“场景化”的功能,比如,你可以用《这些“艺术”不太冷!》中漂亮的不干胶来定义你的手帐,你的拍立得,你的手机壳等等。希望这本节奏畅快、角度清奇、话锋犀利且诚意满满的小书,能带给你耳目一新的感受,也希望曾经冰冷的“艺术”,在你心中变得有一些温度。 -
山中定次郎与山中商会陈文平,牛梦沉 著山中商会是20世纪初外国人开设的古董买卖机构,其在中国活动长达30多年。一代古董巨擘山中定次郎是其灵魂人物。本书着重介绍了山中定次郎的生平,资料源自成书于1939年的《山中定次郎传》,包含了大量的第一手资料,讲述了他所经手的中国艺术品的来龙去脉
