《超现实主义宣言》简介：超现实主义运动涉及文学、绘画和音乐等艺术领域。强调人的潜意识和梦幻，重视思维的原始状态，是一次精神革命。为此布勒东提倡自动写作法，完成了《可溶化的鱼》等经典作品，并接连发表《超现实主义宣言》、《超现实主义第二宣言》、《超现实主义的政治立场》等文章，宣扬超现实主义运动的原则：反抗的绝对性、不顺从的彻底性和对规章制度的破坏性。《超现实主义宣言》收录了布勒东的上述作品，这些文章最终确立了超现实主义运动的理论基础，为布勒东赢得了巨大声誉，使他成为超现实主义运动当之无愧的标志性人物。

《巴黎，巴黎》是乔治·摩尔的一部逼视内心和社会的自传性作品，主要是以他本人在巴黎和爱尔兰的学艺经历为线索，回忆了其本人与巴黎各类性格迥异、艺术观千姿百态的艺术家的交往，并涉及巴黎艺术界的风风雨雨，逸事典故，不同艺术风格之间的冲突；其个人化的评述，也使《巴黎，巴黎》堪称19、20世纪世界艺术的一部个人断代史。人们就是通过这部作品发现了巴尔扎克、福楼拜、左拉、屠格涅夫、于斯曼、马拉美、魏尔伦、马奈、德加、瓦格纳等。

《人类的艺术（上）》，1938年4月在伦敦由乔治·C.哈拉普出版公司出版，同年4月、7月重印。其后，又分别于1941年7月、1942年7月、1944年6月、1945年1月、1947年1月重印。现据1947年1月重印本译成中文。《人类的艺术（上）》出版至今已七十多年了。时间虽然已过了大半个世纪，但是从内容的丰富性来看，此后出版的同类书，还没有一本能超过它的，至少在我国还没有见到。过去我们出版过一些单独介绍西方绘画的书，也有单独介绍西方音乐或建筑的书。像房龙这样把建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧集中到一本书里，从史前写到20世纪30年代，从东方写到西方，而且兼及文学、舞蹈、摄影、工艺美术、服饰、家具，等等，在国外少见，在国内更是一本也没有。傅雷先生译的法国丹纳（1828-1893）所著的《艺术哲学》，对建筑和音乐有所论列，但主要讲的是绘画和雕塑，时间是从古希腊、罗马谈到文艺复兴时期，而且侧重理论上的探讨。中译前苏联的《文艺复兴欧洲艺术》，书名本身就说明它的时间的局限，而且也仅限于绘画与建筑。《人类的艺术（上）》是一本学术性、知识性、趣味性、可读性很强的书。

从来没有一个人能像房龙这样，把人类史上的建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧、舞蹈等几乎所有的艺术门类与艺术大师的生活呈现给我们，并且如此生动风趣、震撼人心，可谓集中西艺术之大成，融古今文明于一书。　拉斐尔、米开朗琪罗、达·芬奇、巴赫、莫扎特、贝多芬、李斯特……无数令我们肃然起敬的人用他们的天纵之才谱写人类艺术的蓬勃篇章。在这些天才的光芒的照耀下，人类的文明才得以薪火相传，延绵不绝。

《云南壮族美术史》一书，记述了云南壮族美术产生、流行和发展的历史，科学地阐述了云南壮族美术与社会经济发展的依存关系，资料翔实，论述充分，具有较高的学术价值和运用价值。书中有许多新的见解，是纪峰先生智慧的结晶。此书真实地展示了云南壮族美术的历史发展风貌。

《中国美术史》的编写过程，也是对史料重新研究的过程。尽管存在时间和学术水平的限制，但作者王朝闻和邓福星力求对新问题有所发现，使他们的认识逐渐接近中国美术史发展的客观规律，有所创造地向读者作出交代，交代他们所掌握的史的规律性，是通过哪些有代表性的现象体现出来的。如果读者能对作者的认识成果提出认真的批评，使他们的认识有进一步的发展，那就有可能创造条件使作者的劳动成果与他们的期待更相接近。

《库艺术》以弘扬中华文化，关注艺术品市场、关注学术动态、服务于艺术品经营机构、拍卖公司、收藏家和广大艺术爱好者为宗旨，以发布海内外艺术市场最新资讯，报道艺术家最新动态为基准，通过新鲜、全面的市场信息，以专业的视角，前瞻性的市场分析，为艺术界与收藏界搭建一个良好的交流合作的平台。《库艺术（2011.5第20期）》为《库艺术》2011年5月第20期。

作者希望借由该书的引导，让我们对美术馆的参观有基本的认识。诸如，在参观前应做好哪些准备，参观时又该注意哪些原则，才不会在参观时眼花缭乱，又能在感性和知性上都有最大的收获。此外作者还对世界重要的美术馆、博物馆作了简单扼要的介绍，除了具有导览的功能之外，也方便读者的查阅索引。

《艺术文化学》分为人、文化与艺术，艺术与宗教，面向公众的艺术，艺术与语言、游戏，艺术与社会，艺术与性别、身体6个部分。《艺术文化学》在突出艺术文化学理论的基础上增加了公共艺术、策展人、当代艺术的社会学转向、语言论转向等方面的前沿内容；根据具体内容选配了100多幅图片，图片种类涵盖了古今中外的各种艺术门类；收录了艺术文化批评个案《美容的文化研究》和《经济、社会及文化权利国际公约》。在学术范式上，运用双视角（作为文化的艺术与作为艺术的文化）研究方法，力图实践主客位辩证艺术文化学范式。《艺术文化学》可作为高等院校各种艺术专业的公共课教材和研究生教材，还可作为从事相关行业工作者的自学辅导用书。

这本书是学术类图书。本书意在对古代唱技理论作历史的、立体的分析，为认识古代唱技理论总体构成的基本要素及其特点建立一个理论框架的概要。书中采用史论结合的方式，以微观的文本分析和文献考辨为研究基础，重视古代唱技理论体系的逻辑重构，运用考证、分析、比较、归纳、总结等多种研究方法，并结合声乐心理学、生理学等一些边缘学科的研究成果对古代演唱技术理论进行深入分析，力求揭示出*国古代唱技理论的发展脉络、形成原因、技术要素、民族特点及其历史地位，由此深化对古代唱技理论的认识，并为当代狭义民族声乐唱技理论体系的构建提供历史的借鉴。