艺术理论
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隐藏的图形许力本书在于探讨隐藏图形的概念、隐藏图形的优势和作用、隐藏图形的视觉构成方式以及如何拓宽隐藏图形的表现空间。观众观看作品时距离远近不同,关注点也不同,笔者以此作为切入点提出了“隐藏的图形”的概念,从作品和观者的角度分析隐藏图形的优势和作用。针对隐藏图形的视觉表现问题,作者提出时空维度的研究思路,在平面、空间、时间维度上思考,分别从二维、三维、四维三个层面逐层探索“隐藏的图形”的表现形式,将隐藏的图形进行全方位、立体式、突破时空限制的展现。第一阶段的作品以印刷平面作品为主,主要对二维平面的视觉形式进行研究。第二阶段,在第一阶段二维平面的研究基础上,从物理空间的角度,对隐藏图形的三维空间形式展开探索。第三阶段,则是在前二个阶段的基础上,加入时间的概念,从交互和动态两方面,探索图形在四维空间表现的可能性。 -
潘知常美学随笔潘知常本书是著名美学家、国内“生命美学”学派的领军人物潘知常教授近四十年中所写的美学随笔。内容分为:生命屐痕、奇文共赏、时代杂评、时尚掠影、学海拾贝、艺海泛舟、自己的书以及自说自话,内容涉及美学与当代社会、美学与当代文化、美学与当代艺术,还有作者为他人以及自己的专著所写的序跋,以及作者在学术会议上的精彩致辞,不仅文笔斐然,而且脍炙人口。其中关于安徒生童话的思考,关于海子的诗歌的解读,尤其是两篇著名的演讲:《带着爱上路——在中央民族大学外国语学院2014届毕业典礼上的主旨演讲》、《为学术的人生——在南京大学新闻传播学院2014级研究生开学典礼上的主题演讲》,更是早就已经在网上广为流传的名篇。 -
据几曾看葛康俞 著《据几曾看》是葛康俞先生二十世纪四十年代在四川江津撰写的著作,凡九万余字,著录古代书画一百九十九件,皆作者经眼之名作。先生既精于绘事,亦深具文史修养,故立论切实,行文典雅,或辨析源流,或印证技法,或阐发画理,多具卓见;又以工楷誊写,精微超妙,殊为难得。三联书店曾出版葛康俞先生小楷手迹*印版,此*新版正文以简化印刷体转录,配以精美彩图,以便更广大书友赏阅,并选作者部分手稿饰于历代开篇,可窥原作文采美、楷法之精。 -
艺术教育与教育艺术张勇 编本书收集了云南艺术学院“习近平新时代中国特色社会主义文艺思想研究中心”2018年评审立项、通过结题的10项理论研究项目和3项实践实证项目的成果,记录了该中心在习近平新时代中国特色社会主义文艺思想的指导下,围绕艺术学学科建设和专业建设,艺术类院校特色发展和内涵建设,艺术人才培养,艺术类大学生思想政治教育、廉洁文化教育,以及坚持以人民为中心的艺术创作等主题,结合云南艺术学院实际进行的理论研究和实践探索。 -
中国艺术人类学述论安丽哲 著该书既是一部系统的当代中国艺术人类学的发展史,也是作者对中国艺术人类学过去、现在和未来发展的学术思考。内容包括:中国艺术人类学兴起的背景,关键概念的探讨,全国性组织机构的作用,与西方学者的互动与影响以及中国艺术人类学发展的未来方向等问题。 -
美学的边缘潘知常本书是著名美学家、国内“生命美学”学派的领军人物潘知常教授的学术代表作之一。特定的时代有特定的美与艺术,当美与艺术向新的形态转型之时,最初往往只有少数人会首先感受到,并自觉加以反省,大多数人却会仍旧在“传统的梦魇”中沉睡,并反而将这少数人视为离经叛道者、哗众取宠者。无疑,在这个方面,潘知常教授的《美学的边缘》在国内学界显然是得风气之先。全书分为四篇:1.本体视界的转换:审美活动与非审美活动的交融;2.价值定位的逆转:审美价值与非审美价值的碰撞;3.心理取向的重构:审美方式与非审美方式的会通;4.边界意识的拓展:艺术与非艺术的换位。对于审美观念的当代转型,给出了系统而且深刻的回答。 -
春华秋实 一百位艺术家和他们的画作唐斌 著100位才华横溢的青年学子,100件不忘初心的优秀作品,100组异彩纷呈的局部解析。《春华秋实 100位艺术家和他们的画作》是首部中央美术学院优秀毕业作品的洋尽解析与评论,跟随中国博物馆学界学术奖项“全国博物馆学优秀学术成果”获得者唐斌老师一起赏读作品和作品背后的故事。 -
视觉网络传播语境下的艺术拾零孙延俊 著孙延俊教授从事美术创作与美术教育数十年,积累了深厚的实践经验,并对美术理论形成了独到的见解,书稿是他近年来理论思考的结晶。书中在理论和实践结合的基础上,重点探讨在视觉网络传播的语境下,如何对既有美术发展历史当中的一些问题加以重新观照,并对当代美术发展进行了深入思考。书稿对于美术理论的发展具有积极作用。 -
李绵璐文集杨阳,马天意《中国现代艺术与设计学术思想丛书——李绵璐文集》收录有名工艺美术教育家、中国民间工艺美术研究专家李绵璐先生的64篇文章,涉及工艺美术、民族民间美术、高等艺术教育等,附录中精选友人、同事、家属的评论文章,最后附有年表和著述目录。《中国现代艺术与设计学术思想丛书——李绵璐文集》全面、立体地展现了李绵璐先生的艺术人生。 -
唐涤生戏剧艺术研究杨毅鸿《唐涤生戏剧艺术研究/珠海文艺评论书系》以唐涤生二十年创作生涯中的400多个粤剧剧本为研究对象,在对文献进行梳理的基础上,整理出唐涤生剧本创作艺术逐渐成熟的发展脉络。重点研究其戏剧在几个方面的艺术特征,同时通过对唐涤生与其前辈南海十三郎的对比,探讨唐涤生在粤剧剧本上大力创新的动因,并深入发掘其戏剧艺术背后的百越文化、汉文化、海外文化等岭南地域文化因素以及所体现出的岭南文化精神。
