早在元宇宙概念进入大众视野之前，电影人就已经开始为创造和探索一个全然不同于日常的精神空间而努力。本书以德勒兹（和加塔利）的概念为纽带，在先锋电影、艺术电影和更加商业化的电影中建立意想不到的连接。从元电影、主体性、暴力、怪诞、女性和音乐等多个角度，作者不断拷问虚拟与现实、过去与未来、真实与虚假之间的关系，在逃逸的无器官身体中，明晰生成的力量。 作者以审慎的态度探讨了德勒兹对电影理论的贡献，建立起赛博空间和精神世界对话的桥梁。根据德勒兹的说法，我们已经生活在一个可以被描述为元电影的宇宙中。他的影像概念暗示了一种新的摄影机意识。这种摄影机意识决定了我们的自我知觉和世界存在：通过动作-影像、情感-影像和时间-影像，自我的主体性不断在大脑的虚拟屏幕中显现。我们生活在一个不断移动和变化的视觉文化基体中，影像总是不断以现实和虚拟的状态发挥作用。本书展示了如何在德勒兹的概念框架内讨论电影理论，涉及的经典电影有《惊魂记》、《迷魂记》、《末世纪暴潮》、《奇异的日子》、《搏击俱乐部》和《黑暗中的舞者》等。

本书以文化社会学为导向对观众在日常生活背景下的媒体接受行为展开了研究。作者首先回顾了主流的传播学研究，比如媒体效果研究、阿多诺/霍克海默关于文化工业的研究、鲍德里亚和詹姆逊关于后现代文化的研究，然后进一步深入主题，提出了一个新的媒体观众的概念——生产性观众。作者认为，这些观众并不是被动地接受媒体信息，而是在媒体接受的过程中，根据他们自己的需要积极地改造这些媒体文化产品，展现出他们的生产性和创造性。本书旨在表明，媒体接受作为一个文化与审美过程，其作用和重要性在当今社会被完全忽视了。我们对观众的生产性和创造性的考察，是理解当今流行文化非常重要的一步。

本书为山西大学多位学者近年所撰的论文集，收录了针对山西本土的艺术进行专门研究的文章3篇，以及超越山西本土艺术的研究文章15篇。 这些文章既有针对具体艺术门类的研究，如园林、书法、国画、乐论、文学等，又有超越具体艺术门类的宏观研究，如哲学、美学、艺术史等，反映出山大学人们宏阔的学术视野；其中既有老一辈教授的研究成果，又有中青年教授的研究成果，多以新的视角或材料突破传统研究话题，资料翔实，富有见地，无不折射出山大学者们的学术精见。

这本书里有一个“批评即创作”的信条，涌动着一种语言艺术漂移迁流的诗-蕴能量，以期文辞藻绘出尘，向“以诗证诗”的诗话传统致敬。这本书里不相信死亡的艺术概念、观念或理论成规，不相信逻辑程式能框成诗-思，而相信自由自在的人性中自然显露的天赋凝姿，以期赋日月星辰之行，观昭昭离离之美。这本书是作者孤心无住，以种植语词自渡的流年悲歌。

中国艺术是人类艺术的一部分，本书着重考察中西艺术文化背景的差异现象，客观重现其形成原因和发展演进，由经济地理和生产生活方式对艺术形态的影响切入，从政治、宗教、思想、文化、神话等方面引述史料数据，在扑朔迷离的历史尘烟中梳理出中西艺术差异的清晰脉络，思考在全球化格局下中国艺术文化现状和未来发展方向。全书以时代顺序，分为七个章节，在同一时间轴中展示中国艺术与西方艺术的文化背景，分析当时发生的中西艺术大事件，配以历史遗迹、经典艺术品图片，形成直观对比，勾勒出中西艺术文化各自的轮廓。

“十四五”国家重点出版物规划项目。佛像艺术是佛教艺术的重要组成部分，对其进行系统总结和梳理，贯通佛像艺术的流变与发展，具有无可替代的文化价值，也是留给后世的重要文化遗产。本书旨在厘清中国乃至亚洲佛教服饰的历史传播脉络与交流痕迹，以宏观视野对佛教艺术当中的服饰造像问题进行研究和梳理，利用扎实的理论支撑和丰富的实物资料，填补专业领域研究的空白，为艺术理论家、艺术家、艺术爱好者和海内外希望了解佛教艺术的人士提供集艺术性、资料性、文献性于一体的优质文本，是具有史学意义的出版延伸，也有助于当代中国重新发现佛像艺术之美。

为聚集动态影像视觉艺术业界及学界人才，推动中国动态影像视觉艺术与数字技术的融合发展，2020年3月，经中国电视艺术家协会批准，中国电视艺术家协会、吉林艺术学院联合主办，中国视协电视舞台视觉艺术委员会、中国视协动态影像视觉艺术创研基地和吉林艺术学院新媒体学院承办，中国高校电视艺委会等单位协办的第二届中国动态影像视觉艺术优秀论文征集推选活动历时1年时间，共收到专业论文二百余篇，并经过多轮评审，择优集结成《2021中国动态影像视觉艺术优秀论文集》。《2021中国动态影像视觉艺术优秀论文集》充分整合近期新国内动态影像视觉艺术创作资源和学术研究成果，反映近年来国内外学界、业界在动态影像视觉艺术研究中的新观点、新态势和新高度。论文集的出版将发挥行业协会的示范性和引领力，对总结中国动态影像视觉艺术发展的历史经验，引导中国动态影像视觉艺术健康发展，探讨中国动态影像视觉艺术今后的走向和发展道路必将起到积极的推动作用。

《中国美术研究：美术考古》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“美术考古”为重点，收录《汉唐之间的墓主受祭图及其流变》《不可见的通达：战国至西汉木椁墓的缩微门窗》《子题材及其多重意义——8至9世纪北方中国的墓葬装饰研究》等文章，着重当前学术热点，具有创新价值，从不同维度探索考古发现的艺术世界，能促进相关学界开启新的研究领域。除此之外，本论文集还收入了艺术理论研究、古代绘画史研究、近现代美术研究等多方面议题的研究成果，可供学者之间进行研究交流。

《铁骑·农耕·交融：元曲的精神世界》主要探讨元曲（包含元杂剧和元散曲）独特的精神面貌及其与元代特殊的历史文化环境和文人心态的关系。全书分为七章：第一章《大幕拉开》主要讲述元曲诞生的社会温床，包含政治、经济、宗教、文人、审美风尚等方面。第二章《伤悼与反思》和第三章《怀古与咏史》，分别论述了金源亡国和南宋灭亡使得白朴、杨果、马致远、睢景臣、卢挚、刘因、倪瓒、关汉卿、纪君祥等一代儒生的元曲创作充满了借历史之酒杯浇自己之块垒的感伤与反思之情。第四章《希冀与幻灭》探讨元代长期不开科举的举措，使得马致远、王伯成、钟嗣成等文人的杂剧与散曲创作充满了对科举时代的憧憬和对怀才不遇的感慨。第五章《愤世与救世》阐述铁骑与农耕的碰撞，使得关汉卿、王和卿、杨显之、石君宝、郑廷玉等人的元曲创作或嬉笑怒骂或慨然愤世或曲笔救世。第六章《人欲与天理》论述由于文人与艺人的联袂，关汉卿、白朴、王实甫、郑光祖等剧作家遂塑造了一大批神采奕奕的女性形象。第七章《公平与正义》从元代清官不忽木和张养浩的散曲经典与元代包公戏、水浒戏的经典之作两方面，论述了元代民众对公正理想的期盼。尾声《南北合套永流传》阐述南北统一的政治格局带来了南、北曲交融互渗的局面，北杂剧和南戏在互相取长补短的学习中，共同推动着中国传统戏曲艺术的车轮滚滚向前。

本书作者褚艳华，山东省枣庄市薛城区教学研究中心音乐教研员，高级教师，教育硕士。“国培”（2010）专家团队核心成员，山东省教学能手，山东省优质课一等奖。山东省初中音乐特级教师工作坊枣庄负责人，枣庄市特级教师，薛城区第六、七、八届政协委员。在《中国音乐教育》《中小学音乐教育》《儿童音乐》《音乐教育与创作》《音乐周报》《中小学音乐报》《心声歌刊》等报刊杂志发表论文及创作歌曲（获奖）百余篇（首）。