艺术理论
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论戏剧性谭霈生 著本书以古今中外著名剧作为基础,从“戏剧性”的角度探讨关于戏剧动作、戏剧冲突、戏剧情境、戏剧悬念及戏剧场面问题,并从剧本的局部或全局对戏剧动作的完整性、统一性进行检验,试图在前人创作的基础上探索戏剧创作的新道路、新方法,以满足观众欣赏戏剧的新要求。
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流动不居[德]鲍里斯·格罗伊斯20世纪早期,艺术及艺术体制在民主与平等的新精神之下受到批评。艺术作品是神圣之物,这一观点遭到公然反对,随后艺术作品被理解为只不过是物品。这是对现实主义的一种攻击,也是对博物馆传统的保护性使命的攻击。备受赞誉的艺术理论家鲍里斯·格罗伊斯认为,这种情况导致了“直接现实主义”的发展:这种艺术不生产物品,而生产不会留存下来的实践(从行为艺术到关系美学)。但一个多世纪过去了,这个方向上的每一次进步都迅速带来了保存艺术独特性的新方法。在这部重要的著作中,格罗伊斯描绘了这种张力产生的悖论,探索了无物品媒介(互联网)时代的艺术。格罗伊斯断言,如果说机械复制给了我们没有灵晕的物品,那么数字复制生成的便是没有物品的灵晕,其所有物质性都转化成当下之短暂易逝的标志。
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国有文艺院团改革与发展研究陈庚著本书为国家社科基金后期资助项目。全书探讨了当下国有文艺院团改革发展之困、内在之因和前进之路。作者以表演艺术行业的基本发展规律作为理论基础,将国有文艺院团置于“改革”和“发展”两大相辅相成的话语范式之下铺陈展开,对国有文艺院团的资金来源、人才建设、绩效评价、剧院发展、国外经验等内容进行了详细研析,终为新时代背景下国有文艺院团改革与发展进路建言献策,并提出推动国有文艺院团发展的针对性建议。
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传统文化视域下的民族服装设计及国潮趋势发展研究许奕春《传统文化视域下的民族服装设计及国潮趋势发展研究》立足于中国传统文化这一文化的高度,对服装文化的诸多范畴进行了解读,探讨了我国民族服装的发展。本书章内容为传统民族民间文化探究,主要从两方面进行了介绍,分别为中国传统文化的概述、民族民间文化的分析。第二章内容为现代民族服装设计的解读,主要从三方面的内容进行了介绍,分别为服装设计的相关概述与历史沿革、现代服装设计的内容分析、民族服饰与时尚服装设计。第三章内容为中国传统文化与服装设计的融合,主要从两个方面进行了介绍,分别为中国民族服饰文化的解读、现代中国民族服装的传承与创新。第四章内容为民族服装的设计实践,主要从两方面进行了介绍,分别为民族风格服装设计的过程、民族风格服装设计的工艺。第五章内容为国潮趋势的展望,从两方面进行了介绍,分别为民族服装设计对于国潮趋势的引领、国潮趋势下中国民族服装品牌的建设。
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书与画《书与画》编辑部暂缺简介...
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新概念字体基础与应用苏克《新概念字体基础和应用》是首本通篇介绍中文、西文字体的设计类图书。内容涵盖中、西方文字发展脉络、字体基础知识、创作历史背景、创作目的、文化属性、造型特点以及字体空间、肌理形态、层级设置、印刷参考、混排应用等方面的知识。全书还配有丰富的中、西字体字样、字样分析以及对比、应用图例,空间造型说明等,方便读者翻阅使用。这是一本在字体知识和应用方面有翔实介绍,且实用性极强的字体设计类知识和应用书籍。相信这本书的出版,不但能够真正弥补国内该领域研究资料的空白,还会帮助需要的读者,奠定坚固的字体应用基础。
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唐宋芙蓉画的图像样式生成刘娅萍暂缺简介...
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音乐职业规划与就业指导陈雅洁 著对于音乐专业来说,“专业技能学习-职业规划-就业”三个环节循序渐进,不可分割,而如何做好职业规划,是与专业技能学习同样需要重点关注的内容。本书为个体音乐职业规划提供了具有实操性的指导,其中包括设计宣传材料、制定演出计划、建立关系网、寻找资源、实现就业等。本书致力于引导音乐从业者建立长远的职业目标,以主导身份挖掘自我潜能,认识自身的专业能力和相关技能优势,同时了解音乐市场,拓宽职业维度,在激烈的竞争中发挥创造性优势。
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当代中国水彩画创作研究与解读陈海宁本书立足于当代中国水彩画的创作研究和格局拓展。通过理论阐述和作品赏析解读贯通章节脉络,既容纳传统与当代的不同风格,又突出观念性和当代意识的介入。全书由“创作意识”“图式语言”“创造与表现”“媒介、材料、技法”“超写实水彩画”和“立体化呈现的探索与实践”五大章构成,收录480件水彩画作品,包括早期具有代表性、开拓性、前瞻性的作品,历届全国美展、全国水彩画展、全国青年美展、全国青年水彩画展等重要展览以及历年来涌现的优秀作品。创作时间跨度为1928—2022年。涵盖面广、资料性强、信息量大,是爱好者、创作者和研究者学习、了解当代中国水彩画创作极具参考价值、研究价值、收藏价值的专业书籍。
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家具商业展示空间光环境研究梅剑平暂缺简介...