当今后现代“多样性”语境下，各种风格技法、潮流派别层出不穷，人们一方面发觉传统似乎不再适用，另一方面对于先锋艺术又无所适从。20世纪音乐如何发展？哪些现存的音乐潮流将具有主导地位并影响深远？为什么至今我们仍未抵达风格上的一致？针对上述现象和问题，美国当代著名音乐学家伦纳德·迈尔秉承极其宽广的学术视野，以音乐为切入点，深入考察20世纪前后受到社会历史环境影响的意识形态变革，及其对西方世界的文化信念、审美观念和艺术风格的深远影响，并对现当代艺术发展格局及未来走向做出了恰当判断。

《西方后现代主义戏剧文本研究》力求从戏剧学、人类学、社会学、哲学、美学、伦理学等立体交叉角度来展开文本分析，这样既暗合西方长久以来的人文主义传统——关注入、尊重人、塑造人的人文精神，同时又符合中国的时代精神。在未来将要进入后现代社会的中国和全面构建和谐社会的今天，后工业文明语境下的西方人的存在状态既极可能成为未来中国人的生存状态，同时也可以为我们提供警示，促使我们在更为科学、和谐的发展观下关注、尊重人要生存、要发展的本能要求。作为人文社会科学的一个重要分支，戏剧戏曲学有义务也有责任来承担起这一时代命题，用戏剧来反映人生、塑造人生，为人类勾画更美好的生活图景。

《艺术活动创意与策划/21世纪艺术管理专业系列教材》属于艺术管理专业系列教材之一，是作者对当代艺术活动创意与策划的具体思考。我们力图结合鲜活案例，解析各艺术门类及其作品创制中的创意原则以及策划方法，为当下艺术创作实践提供参考。《艺术活动创意与策划/21世纪艺术管理专业系列教材》是在田川流教授的直接建议和指导下完成的，书中很多内容源于田教授所著《艺术与创意》一书的启示。写作过程中，王容美、王瑞光两位作者共同拟定写作提纲，分别撰写相应章节。其中王容美负责第一章、第五章、第七章，王瑞光负责第二章、第三章、第四章、第六章。撰写完成后，两人分别审阅全稿，对文稿负有同等责任。

《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是在信息传播已进入全息多媒体时代的背景下，专业综合改革的基础上，将全新的信息传播形态循序渐进导入到视觉传达设计专业中。《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》是以实验课程的一种方式出现，以调研、理论研究、图形、色彩为研究基础，通过在专业实践教学中训练加强信息可视化设计的实践应用，以信息传递为手段，培养学生全方位思维模式。信息传播方式的改变也改变了视觉传达设计领域中设计图像的形态。通过对信息可视化设计的研究，旨在探讨信息图传播方式相比传统视觉传达设计的优势，让我们更加清晰地认识到以图形所架构的信息图的优势。《信息可视化设计/国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”教材》依托大连工业大学艺术设计学院的资源，以视觉传达设计专业“ART界面404”工作室为核心的教学团队为基础，对信息数据统计、主题信息实践、话题信息实践、统计图等一系列可视化设计主题进行了创作实践，通过信息可视化效果的显示和信息如何关联，通过案例分析和这些信息相关的事实，让信息可视化设计更有意思，信息决策更高效。培养了学生敏锐的洞察力、辨识力，具有从众多信息中筛选信息、清晰架构信息的综合设计能力。

《会通履远：艺术院校通识教育研究》正是“艺术院校通识教育研究前期报告”和已有通识课程的教学实践的反思与探索两方面成果的汇总。全书分三大部分，第一部分理论与思考，主要围绕通识教育的概念、内涵和与艺术教育内在逻辑的关联，或以概念梳理、或以个案考察、或以当下背景等方式展开讨论；第二部分现状与分析，主要对国外排名前20位艺术院校、国内（中国大陆）30所艺术院校和中国港台6所艺术院校的通识教育现状调研，并基于相关数据库的文献进行分析；第三部分探索与实践，主要对现有通识课程的教学实践进行反思与探索实践，以适应高等艺术教育新形势。

《艺术学界》是由东南大学艺术学院主编的大型艺术理论学术论文集，以一级学科艺术学为主要特色，同时兼及艺术学其他二级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术研究成果。坚持“百花齐放、百家争鸣”的学术立场，鼓励学者发表富有独到见解的学术文章，尤其鼓励中青年学者发表自己的学术成果。

《艺术研究与评论（二）：传统秩序与时代演绎（总第2辑）》为中、英文双语学术研究论文集，共收录艺术研究领域学术论文二十余篇，主要内容为艺术学研究，《艺术研究与评论（二）：传统秩序与时代演绎（总第2辑）》旨在展现当代艺术学理论与作品研究最前沿的国际化学术视野和发展态势。

《为艺术战：浙江美术馆藏品展作品集》的编排体例分为五大板块：国立艺术院时期、国立杭州艺术专科学校时期、国立艺术专科学校时期、中央美术学院华东分院时期、浙江美术学院中国美术学院时期五大部分。每部分中的艺术门类按照中国画（书法、彩墨）、油画（素描、水彩、水粉）、版画、雕塑的顺序排列，每一门类中的作品再依据作者入校先后的国际惯例进行编排，同一年入校的，教师在前，学生在后（同一年入校的学生，按照出生年份先后排列，个别作品的顺序根据排版效果略作调整）。为了统一体例，每位作者均入选一件作品。图版后附上每位艺术家的简历（按照作品排列顺序）。

袁武“大昭寺的清晨”系列画作，作家老村、诗人西娃对此的解读，袁武西藏行日记；　何多苓与罗敏关于“艺术性”的对话；老画家韩羽先生的一束故人书柬；蒋雪峰、侯马诗选等，详见目录。

艺术教育是素质教育的重要组成部分，是实施美育的主要途径，对陶冶学生情操、培养学生创新精神和实践能力，提高学生文化素养与审美能力，增进学生身心健康，促进德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。由王英奎同志主持的全国教育科学规划教育部重点课题“农村学校艺术教育区域性发展战略与推进策略研究”于20，10年12月正式批准立项，来自全国10余个省近100所中小学校、高师院校、教师进修学校、教研室共同参与实验研究。这本《艺术教育理论与实践研究》著作，是总课题组带领所有研究人员在理论与实践的研究过程中所取得的学术成果。选入的优秀实验报告、案例研究与分析等有价值的成果，对推进我国农村艺术教育具有深远的历史意义和现实意义。