《美术与科学技术的共生与背离》共分为六章。第一章，在介绍选题背景、选题目的及意义的基础上，揭示研究对象、研究内容，并对国内外研究状况进行综述与评价，明确所采用的主要研究方法和本研究的创新点；第二章，在对基本概念加以界定的基础上，阐述本研究的理论基础，包括辩证法的矛盾对立统一规律、系统论的差异协同理论、后现代主义科学观、多元主义科学哲学观；第三章，从历史考察和实证分析两个视角，论证美术与科学技术的共生，并对美术与科学技术的共生关系进行了本质追问及归因分析；第四章，提出和论证美术与科学技术的背离，包括科学技术对美术的背离和美术对科学技术的背离两个方面，同时，分析科学技术与美术彼此背离的成因；第五章，进一步阐述美术与科学技术共生与背离的张力；第六章，为研究结论，立足于后现代主义科学哲学观，提出科学技术对美术的背离是无益的、美术对科学技术的背离是有益的结论。《美术与科学技术的共生与背离》适用于艺术学一级学科下设的美术学一级学科门类各专业的研究生、本科生。同时，可作为高等院校美术学院的教学、科研及管理人员的研究参考资料。

《李希凡文集（第五卷）：艺术评论集》共收录作者关于艺术评论方面的文章83篇。主要为两个部分：一是在作为被毛泽东钦点的“小人物”登上历史舞台之后，李希凡先生从1955年至1986年在《人民日报》文艺评论部工作期间，发表的大量文艺评论以及戏剧电影评论文章。二是1986年后，李希凡先生出任中国艺术研究院副院长，担任《中华艺术通史》总主编，他对于《通史》的编纂、革命历史题材剧的改编、古典名著的影视改编等，发表的颇有影响的文章。

《美术学院实验艺术系列丛书：时间的七种类型》由三大块构成，第一块是“时间的七种类型”的课题解读与案例研究（对应书中CHAPTER1、CHAPTER2），通过课程讲座与七个艺术家的创作研究来对应课题的七个关键词；第二块是教学过程的展示（对应书中CHAPTER3），包括了教学安排与学生作品的呈现；第三块通过教学展览及研讨来汇集对于这一课题各方面的意见及看法（对应书中CHAPTER4、CHAPTER5）。

本书含“理论研究”、“名家论评”、“环球揽胜”等三辑及“附编”等，系作者历年发表美术评论文章的合集。作为作者在学术专著以外对造型艺术诸多领域理论探究的结晶，本书论及的基本问题体现了半个多世纪以来作者在美术理论批评领域坚持以美的规律、艺术规律作为美术创作与理论研究之基点的价值立场与潜心思考，在当代中国美术论坛自成一家之言。本书系浙江省美术评论研究会主持推出的“美术评论与研究书系”第三集。

《神山圣湖的召唤：冈仁波齐山-玛旁雍措湖朝圣之旅》向海拔6714米的冈仁波齐山致敬。在印度古籍里，冈仁波齐山被称为世界中心或须弥山。印度教徒、佛教徒、耆那教徒、苯波教徒以及其他信众对冈仁波齐山尤为崇敬。在西藏，冈仁波齐山极受敬畏。西藏手稿中将冈仁波齐山与佛祖、西藏大瑜伽师米拉日巴、胜乐金刚、坦陀罗上师的得道联系在一起。藏语中，冈仁波齐的意思是白雪覆盖的圣山。冈仁波齐的南边，是周长90千米的玛旁雍错湖。完成转湖需要两天。根据印度古籍《湿婆往世书》，看见冈仁波齐山并在玛旁雍错湖沐浴的朝圣者将洗净之前七世的罪孽。作者塔伦-维杰是众多朝圣者之一，他充满热情写下了篇游记，向读者展现了这次旅程的难忘的每个瞬间。

《新疆艺术研究（第一辑·美术研究卷）：中亚古代艺术》主要内容包括：建筑装饰、雕塑、壁画、细密画、陶器、金属工艺品、艺术织物、骨雕等。

新疆是多民族聚居的地方，每个民族都保留着各自的鲜明特色，同时长期的交融，使得新疆的民间民俗文化呈现出丰富的面貌和清晰的历史脉络，让人感受到无比鲜活的生命力。民间美术与民俗文化有着密切的联系，是民众为了满足自身社会生活需要而创造的视觉形象艺术，民间美术具有的独特的民族特征与地域文化特征。新疆的地域特色造就了新疆民间美术具有鲜明的丰富性、交融性、活态性。这为研究新疆的民间美术提供了无比广大的空间，生活在新疆就像生活在民间美术的天堂，在这里考察和研究民间美术是多么幸福的事情。

《求知杂记》讨论了关于表演及表演教学的一些理论和实践方法，分析了世界上最具影响力的几种表演体系的特点及它们的差异，如斯坦尼斯拉夫斯基的演剧理论和布莱希特的戏剧理论等，既有理论性，又有实践性。其中还有作者自己的人生及表演经历，具有较强的理论参考和史料保存价值。

《新疆艺术研究（第一辑·美术研究卷）：新疆古代服饰艺术》主要内容包括：新疆古代居民的发式、化妆、新疆古代文物中的首饰、装饰品、袍服、裙装、新疆古代文物中的裤装、新疆古代鞋靴、袜子、手套等。

《选对色彩有诀窍：平面设计配色图典》是一本讲解平面设计和配色的图书，共分8章，分别为平面设计基础知识、色彩达人必学知识、基础色与平面设计、平面设计的构图与色彩、色彩在平面设计中的应用、平面设计中色彩的视觉印象、综合平面配色实战。