《中国当代艺术批评文库：王林自选集》是“中国当代艺术批评文库”之一，《王林自选集》分为四个部分：数像时代艺术何为，当代艺术创造性何在，为什么是威尼斯，艺术家何以独立。本书反映了近20年来当代艺术批评的实况，对于中国当代艺术批评无疑有重要的借鉴作用；本书对威尼斯双年展平行展做了详尽的分析和探讨，反映了中国当代艺术近十年来的趋势和走向，全面地展示了中国当代艺术的现状。

“艺术与科学”是在当今备受关注的新兴交叉学科，它横跨艺术与科学，对人类未来的社会文化发展有着举足轻重的影响。《艺术与科学研究（2013-2014）》收录了目前国内该领域的一批最新研究成果，包括艺术表现与科学认知、艺术与科技应用、科学视野中的艺术理论探索、艺术与科学跨学科建设研究等诸多方面内容。文章作者均为在高等院校和科研机构从事“艺术与科学”领域相关研究的专家学者和研究人员，所录论文具有很强的学术性、创新性和启发性。《艺术与科学研究（2013-2014）》拟不定期出版，旨在持续追踪和展示“艺术与科学”交叉研究的最新方向、动态和成果，为有志于从事该领域研究的学界同仁搭建一个相互沟通交流的学术平台，对于广大的艺术与科学爱好者也有着积极的启发和参考作用。

《艺术批评原理》本着“原理”性特征，从艺术批评机制、艺术批评指向、艺术批评的类型、艺术批评的视野与方法、理解艺术与艺术家、艺术批评的向导性、艺术批评的原则等方面探讨了艺术批评原理、规律和批评的性质。

《中国美术研究（第12辑）》包含了“美术考古研究”、“民国美术研究”等极具学术价值的文章。《汉晋柿蒂纹不是莲花的辩析》一文，胪列了中国和日本两国学者有代表性的论文，细绎柿蒂纹被判定为莲花的根据，对其提出质疑和辨析。包艳通过对历代墓葬天界图像的分析，发现宇宙图式贯穿历代墓葬。《国立北平艺专三教授罢教与国画论战事件考察与研究》一文，回顾了民国美术教育史中的一桩公案，通过对事件的历史真实的还原，在回望“来时路”的过程中有所反思、觉悟，将颠倒的历史颠倒过来。另有两篇文章，分别对卢子枢和张弦两位画家作品及其艺术风格进行了深入的个案研究。

本书是“寺上美术馆实验室计划（第一回）”的组成部分。该计划的学术来源是王萌先生从艺术管理学的角度于2006年提出、2010年进一步完善的“文化发生场”理论，这一理念旨在探索美术馆运营方式的新思维。在现代艺术早已实现“博物馆化”的前提下和当代艺术正在与美术馆发生新的关系这一现实中，“文化发生场”理论启迪我们不再仅仅局限于传统美术馆概念下的“典藏”“研究”“展示”和“教育”的“分离式”功能框架，而倡导美术馆的文化功能更好地与艺术的发展进程联系在一起，并以自身的“文化战略”为宗旨提出一揽子计划，将艺术原生态中作为“艺术碎片”存在的资源通过“博物馆行为”整合为“艺术现象”，从而让美术馆从一个物理意义上存在的实体空间转换为一个有内在生命的文化发生的“场域”。本册的主要内容是对艺术家于幸泽作品的呈现与分析。

本书是“寺上美术馆实验室计划（第一回）”的组成部分。该计划的学术来源是王萌先生从艺术管理学的角度于2006年提出、2010年进一步完善的“文化发生场”理论，这一理念旨在探索美术馆运营方式的新思维。在现代艺术早已实现“博物馆化”的前提下和当代艺术正在与美术馆发生新的关系这一现实中，“文化发生场”理论启迪我们不再仅仅局限于传统美术馆概念下的“典藏”、“研究”、“展示”和“教育”的“分离式”功能框架，而倡导美术馆的文化功能更好地与艺术的发展进程联系在一起，并以自身的“文化战略”为宗旨提出一揽子计划，将艺术原生态中作为“艺术碎片”存在的资源通过“博物馆行为”整合为“艺术现象”，从而让美术馆从一个物理意义上存在的实体空间转换为一个有内在生命的文化发生的“场域”。本册的主要内容是对艺术家于幸泽作品的呈现与分析。

《中小学美术教学设计与研究》一书依据教育部2012年《全国中小学教师“国培计划”美术课程标准》，针对美术教学设计中的教学目标设计、教学导入设计、教学提问设计、跨学科设计及美术教学课件（多媒体辅助教学）制作等进行了探讨。《中小学美术教学设计与研究》特别针对中国中小学美术教学设计的现状，收集了大量中小学美术教学的优秀案例，可供美术教育专业的学生及中小学美术教师借鉴。《中小学美术教学设计与研究》既可作为美术教育专业学生的教材使用，也可用于中小学美术教师的培训，书中的教学案例也可用于面向社会的美术知识普及教育，有利于提高国民的审美素质。。

《美学艺术学译文丛书·艺术与社会变迁：国际美学年刊》以“艺术与社会变迁”为题，就是试图取消这种横亘在历史与当代在艺术与社会变迁关系问题上的隔膜。作者们以这一主题提交的论文，体现出东西方学者的多样美学观点。基于“艺术与社会变迁”这一母题，每个作者就自己感兴趣的方面提交论文。他们的文章探讨艺术家和艺术对社会变迁的影响，以及意识形态、政治思想和科学技术的变化对艺术实践和艺术理解的影响。这些论文包括：艺术作为社会行动的一种催化剂；美学与政治之间的互动关系；艺术世界全球化所带来的变化；数字通讯技术、纳米技术和赛博空间等技术的变化对艺术的影响；诸如文化多样性、东西方跨文化交流、女性主义美学、艺术和教育等重大社会问题与艺术的关系。这些文章被分成四个单元：艺术、艺术家与社会变迁；意识形态、政治与社会变迁；艺术、技术与社会变迁；艺术教育与社会变迁。

《遗忘海：跨界艺术笔》集结了作者近十年来对文化艺术界人物的采访笔记、人物素描、艺术批评及生活随笔数十篇，分“人物白描”“文艺评论”“昆曲笔记”“私密空间”四大类，谈论文学、绘画、戏剧、影视、建筑乃至生活方式等种种，还讲述了她十年来醉心昆曲传播的经历，值得一提的是书中所有插图，包括对采访对象的速写均为作者本人绘制。

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